dubstep

Dubstep pionieriaus „Skream” pasirodymas tuščioje Londono Royal Albert Hall salėje

Ar prisimenate tuos laikus prieš 15 metų, kuomet dar jaunas dubstep žanras buvo bene įdomiausias naujas muzikos stilius, kuriam laikui užkariavęs visas šokių aikšteles?

Skream” prisimena!

Dubstep’o pionierius ir inovatorius kviečia klausytojus į tuščia Londono „Royal Albert Hall” koncertų salę, kurioje sugrojo valandos ilgio pasirodymą, kupiną naujų kūrinių ir senų gerų perliukų. Pasirodymo metu „Skream” talkina vienas žymiausų dubstep žanro MC – Crazy D.

Burial – Old Tape

Tylusis elektroninės muzikos genijus „Burial“ (tikrasis vardas – William Emmanuel Bevan) iš pietų Londono albumo nėra išleidęs nuo 2007-ųjų metų šedevro „Untrue” ir, panašu, neketina to daryti. Vietoje to jis jau daugiau nei dešimtmetį ramiai, bet produktyviai leidžia EP ir šiandien yra vienas iš perspektyviausių elektroninės muzikos prodiuserių.

Nepaisant savo gal kiek neįprasto pasirinkimo nerengti gyvų pasirodymų, nedalinti interviu ir vengti viešumo „Burial“ yra subūręs didelį ištikimų klausytojų ratą.

Jiems – puiki naujiena! Dalinamės nauju „Burial“ kūriniu „Old Tape“ iš naujo, ką tik pasirodžiusio įrašų leidybinės kompanijos „Hyperdub“ rinkinio „HyperSwim“.

 

Įspėjame, jog tamsaus ir iš pirmųjų garsų atpažįstamo „Burial“ braižo pasiilgusiems kūrinys „Old Tape“ gali nuskambėti šiek tiek neįprastai.

 

Burial – Young Death/Nightmarket

Praėjųsi penktadienį Šiaurės Amerikoje vykusio juodojo penktadienio dėka šiandien galime su jumis  pasidalinti pora naujų paslaptingojo dubstep/house prodiuserio „Burial” kūrinių. Vienas iš Toronto muzikos parduotuvės darbuotojų netyčiomis pardavė kelis leiblo „Hyperdub” įrašus, kurie oficialiai turėjo pasirodyti tik rytoj. Juose buvo patalpinti du nauji Burial kūriniai – Young Death ir Nightmarket, kurie po incidento buvo oficialiai patalpinti internete visiems norintiems išgirsti.

manoMIKSAS 029: Kodėl šunys nemiega nakčia?

Šventės atėjo ir praėjo. Išeidamos jos atnešė šlapdribą ir šešėlius. Tamsus dangus, tamsios nuotaikos… Taip pat tamsus ir netradicinis yra ir naujasis manoMIKSAS. Šioje valandos ilgio garso bomboje skamba truputis IDM, truputis gilaus dubstepo, truputis minimal, žiupsnelis witch houso, ambientas…

Urbanistika, traškesiai, aidai ir šunų lojimas.

Kodėl šunys nemiega nakčia?

Burial – Lambeth

Šiais metais gražią dešimties metų sukaktį švenčia britų elektroninės muzikos leidykla „Hyperdub„. Ta proga jie išleido net keturias kompiliacijas, kuriose pilna jų atlikėjų kūrinių. Na, o vakar pasirodžiusiame rinkinyje yra ir geros kokybės „Burial” įrašas „Lambeth”, kurio demo versijos jau kelis metus sklandė internete.

Submotion Orchestra: elektroninių garsų tekstūras „apsiūname“ savo muzikinėmis idėjomis

Šių metų „Satta“ festivalio programa, kaip ir kasmet – įspūdinga ir netikėta. Išgirdęs, kad į Latvijos kurortą Papę atvyks britų grupė „Submotion Orchestra“, netrukau prisiminti jų kerintį singlą „All Yours“ (ypač, jo gyvą versiją), o atsiradusi galimybė juos pakalbinti gyvai paskatino „pasiknisti“ net po atskirų grupės narių autobiografijas ir kūrybines keliones. Nepatikėsite, bet, pavyzdžiui, grupės vokalistė Ruby Wood taip pat priklauso net ir merginų trio „The Sugar Sisters“, kuris atlieka senovines 1940-ųjų swing stiliaus dainas!

Šiaip ar taip, „Submotion Orchestra“ visuomet žavėjo savo kūryba, kuri turi vertingą savybę netilpti į jokius muzikinius žanrus. Norint įvardinti, kokią muziką kurią „Submotion Orchestra“, tenka paminėti tiek dubstepą, tiek džiazą, tiek house ir taip toliau. 2009 metais susikūrusi grupė per savo karjerą išleido du pilnus studijinius albumus ir jau visai netrukus išleis trečiąjį, kurio dalį, beje, bus galima išgirsti būtent „Sattoje“.

Bet apie viską išsamiau – interviu, kurio metu bendravau su grupės bosistu Chrisu Hargreavesu.

Kai žmonės yra tokie skirtingi, ilgą laiką sėkmingai gyvuojanti septynių narių grupė skamba ne visai įprastai. Kaip susibūrėte ir išsilaikote kartu?

Viskas prasidėjo Lydse (DD. Šiaurės Anglijos miestas), kur, trumpai tariant, mus subūrė grynai to miesto muzikinė scena. Mūsų pirmasis koncertas vyko Jorko katedros atidarymo po renovacijos metu, kuomet atlikome tokią maišytą elektroninę muziką kartu su tos katedros vargonais, afrikiečių choru, operos solistais ir keliais klasikinės muzikos atlikėjais. Po šio pasirodymo pradėjome vis dažniau rinktis mano namuose Lydse, kur „lipdėme“ savotišką elektroninę muziką ir dainas, kurias atliekame net ir šiandien. Mes vis dar drauge, nes tiesiog mylime tai ką darome. Mums visiems tiesiog patinka kurti įdomią muziką, kurioje elektroninių garsų tekstūras „apsiūname“ savo muzikinėmis idėjomis.

Jūs tik ką pristatėte savo naują singlą „Time Will Wait“. Tai yra puikus kūrinys, daina skamba unikaliai ir joje pinasi daugybė muzikinių stilių. Kaip jaučiatės pagaliau pristatę naują kūrinį? Kokių susilaukiate atsiliepimų?

Mes tikrai labai džiaugiamės pristatę savo naują muziką, o atsiliepimai kol kas – tik geriausi. Naujoje muzikoje girdisi, kad šiuo metu labiau eksperimentuojame tekstūromis, garsais ir tempais – kas mums patiems yra ryškus muzikinis žingsnis į priekį. Kai kuriuos kūrinius iš naujo repertuaro jau grojome keliuose šios vasaros festivaliuose ir jie labai gerai „suėjo“.

Panašu, kad 2014-ieji yra aktyviausi metai grupės istorijoje. Ar pastebėjote, kada įvyko esminis lūžis „Submotion Orchestra“ gyvenime?

Manau, kad mes visgi esame lėtai besivystanti grupė, žmonės mus atranda po truputį. Mums patinka toks tempas, galime kryptingai dirbti, pastoviai tobulėti ir taip „neperdegti”. Tai, kad esame stipriai susiję su dubstep muzikos scena, mums yra itin reikšmingas dalykas. Taip patekome į tokių žinomų vardų kaip „Outlook Festival“ ir „Vagabondz“ akiratį, kurie mums padėjo išgarsėti būtent kaip dubstep scenos atstovams.

Savo internetinėje svetainėje rašote, kad jūsų naujasis albumas „sugriaus elektroninę muziką ribojančias sienas“, o tai yra daug žadantis teiginys. Kur, pagal jus, yra elektroninės muzikos ribos ir kaip skambės jūsų naujasis albumas?

Savo muzikoje mėgstame eksperimentuoti, išbandyti naujas idėjas ir skirtingais būdais išnaudoti technologijų siūlomas galimybes garsui kurti. Šių naujų garsų derinimas su tradiciniais instrumentais visuomet buvo milžiniška mūsų kaip grupės dalis. Tai ir yra tų  „sienų griovimas“, nes visuomet stengiamės su įvairiausių instrumentų, sintezatorių ir efektų pagalba kurti organiškas muzikines linijas, turinčias žmogišką jautrumą. Juk, šiais laikais kūryboje galime naudoti visą galybę technologijų siūlomų žaislų, bet suteikti tom technologijoms muzikalumą ir organiškumą gali tikrai ne kiekvienas. Būtent tai savo kūryboje ir norime pasiekti.

Prieš išleisdami savo antrąjį albumą (DD. – „Fragments“) viename iš interviu minėjote, kad tuo metu jau dirbote ties trečiuoju albumu, kas skamba labai produktyviai. Ar tuo galite pasigirti ir šį kartą?

Mes nuolatos kuriame ne tik kaip grupė, bet ir individualiai, tad medžiagos darbui turime per akis. Tiesą sakant, kartą per metus visi susirenkame vienoje tylioje Velso sodyboje, kur kuriame savo albumus ir singlus. Tai mums padeda atsiriboti nuo išorinio pasaulio ir jo keliamo triukšmo ir be jokio išorinio įsikišimo bent dvi savaites ramiai realizuoti savo kūrybines idėjas . Būtent taip sukūrėme paskutinį singlą ir visą naują albumą. Mums labai patinka toks darbo stilius.

Didžioji grupės narių dalis yra stipriai susiję su džiazo muzika. Tikriausiai iš jos semiatės daug įkvėpimo. Gal galite įvardinti, kas jus įkvepia?

Turime praktiškai begalinį „įkvėpimų sąrašą”. Neabejoju, kad kiekvienas grupės narys išvardintų bent 10 skirtingų asmeninių įkvėpimų, todėl įvardinti juos visus būtų labai sudėtinga. Galiu patikinti, kad tą sąrašą sudarytų masyvus visų skirtingų muzikinių žanrų spektras.

Ar turite savo dainą, kurią mėgstate labiausiai?

Čia gal sutapimas, bet būtent vakar, prieš lipdami ant Londono „Lovebox“ festivalio scenos kalbėjome apie tai, jog mums niekada nepabosta groti „All Yours“. Tai tokia paprasta, bet tuo pat metu efektinga daina, kurią ne tik gera groti, bet ji ir skamba geriausiai būtent festivaliuose.

Ar tiesa yra gandai, kad būtent „All Yours“ buvo sukurta dar prieš atsirandant grupei?

(Juokiasi) Ne.

Truputį praplėskime pokalbio temą. Ką manote apie internetines muzikos transliavimo platformas, tokias kaip „Spotify“, „Deezer“, „Rdio“, „Soundcloud“, „YouTube“ ir panašiai? Jūsų muzikos ten apstu. Ar jūs kaip grupė gaunate iš jų kokios nors apčiuopiamos naudos?

Tiesą sakant, čia labai sudėtingas klausimas. Akivaizdu, kad šios platformos daro didelę įtaką visai muzikos pramonei, atskiriems atlikėjams ir muzikos įrašų kompanijoms, tačiau bent jau šiuo metu yra itin sudėtinga atsakyti, ar ta įtaka yra teigiama, ar neigiama. Neseniai žiūrėjau puikų dokumentinį filmą apie kūrybines industrijas. Jo kūrėjai sugebėjo apžvelgti skirtingas moderniosios kultūros, technologijų ir muzikos pramonės puses. Filmas vadinasi “Press Play Pause” ir visi jūsų portalo lankytojai turėtų jį pamatyti.

Šių metų Kroatijos „Outlook“ festivalyje grosite vienoje scenoje su legendine Lauryn Hill. Skamba kietai, ar ne?

Skamba mega kietai! Ji be abejonės yra kūrėja, daranti milžinišką įtaką kiekvieno mūsų grupės nario kūrybai tiek individualiai, tiek bendrai kaip grupei. Mes be galo džiaugiamės šia galimybe.

Europoje šiuo metu vyksta visa galybė muzikos festivalių. Kokie jums patinka labiau: dideli ar mažesni? Kodėl?

Mums patinka visi. Vien galimybė groti savo muziką miniai žmonių ir stebėti jų reakcijas yra nuostabi.

Šiais metais festivalis „Satta“ vyks Latvijoje, tačiau tai – lietuvių organizuojamas festivalis. Ar esate ką nors apie šį festivalį girdėję anksčiau?

Taip, esu girdėjęs apie „Sattą“. Vienas geras mano draugas iš Lietuvos sakė, kad mes turėtume ypatingai džiaugtis galimybe groti šių metų „Sattoje“. Todėl mes labai laukiame kada galėsime užlipti ant tos scenos ir atlikti savo muziką susirinkusiai publikai.

Puiku. Labai laukiame ir mes. Ačiū už pokalbį ir iki susitikimo Latvijoje!

LOFTE koncertuos abstrakčios elektroninės muzikos kūrėjas iš Japonijos „Goth-Trad”

Jei ne flyeris, gulėjęs gatvėje, apie savo senos muzikinės simpatijos, japonų muzikos prodiuserio „Goth-Trad” pasirodymą LOFTE nebūčiau sužinojęs.

Elektronine muzika meistriškai eksperimentuojantis „Goth-TradLOFTE koncertuos vasario 22 dieną, t.y. jau šį šeštadienį. Jau seniai žaviuosi netradicine ir elektroninės muzikos vandenyne išsiskiriančia „Goth-Trad” kūryba, todėl šio šeštadienio vakaras bus skirtas dubstep muzikos žanrui.

Goth-Trad” kūryba priskirti dubstep muzikai būtų neteisinga, nes joje yra visko nuo dub ir jungle iki rave, grime ir minimal techno, o tai – labai žavi. Jo muzikos daug judesio ir vaizduotės. Tai muzika, padedanti pasinerti į šiokį tokį garso katarsį.

Goth-Trad” koncertą pristato „Soundboys.lt” komanda, kuri taip pat pasirodys šeštadienio renginio metu. Vakaro atmosferą kurs tokie vardai kaip „IJO”, „Toast MC”, „E-Roott”, „Gnista”, „Sibla” ir „Duku”.

Daugiau „Goth-Trad” kūrybos galima rasti čia: soundcloud.com/goth-trad

Bilietus į renginį galite įsigyti internetu ČIA arba renginio dieną LOFTE.

Submerse – Truth

Future Garage ir Dubstep muziką kuriantis prodiuseris „Submerse” savaitgalį išleido savo nepilną albumą „Algorithms and Ghosts”, o pažintį su šiuo mini albumu kviečiame pradėti nuo vaizdo klipo dainai „Truth” , kuri pasižymi šilta melodija ir gražia atmosfera.

 

Pristatyta trečioji Lietuvos elektroninės muzikos atlikėjų kūrinių kompiliacija „Ritmo Kovos III”

Kasmet vis gausėjanti ir stiprėjanti Lietuvos elektroninės muzikos atlikėjų bendruomenė „Renegades Of Bump” šiandien pristato jau 3-iąją muzikinę kompiliaciją „Ritmo Kovos III„.

Vien tik iš Lietuvos atlikėjų, elektroninę muziką kuriančių savo kambariuose, miegamuosiuose ir panašiai, sudaryta kompiliacija šiemet yra pati gausiausia – ją sudaro net 22 skirtingų jaunųjų muzikos prodiuserių kūriniai.

Visą kompiliaciją „Ritmo Kovos III” galite atsisiųsti visiškai nemokamai, tačiau raginame palaikyti bene gausiausią ir dinamiškiausią Lietuvos alternatyviosios muzikos bendruomenę ir šį dar vieną ypatingą atsigaunančios Lietuvos muzikos scenos pasiekimą įvertinti atitinkama pinigų suma.

Oficialus "Ritmo Kovos III" viršelis

Trumpas dokumentinis filmas apie Mančesterio klubinę kultūrą

„Šviečiamieji” muzikos video projektai „Pitchfork.tv” ir „Yours Truly” pristato trumpą, maždaug 15 minučių trukmės, dokumentinį filmą apie Didžiosios Britanijos muzikos branduolį – Mančesterį ir jo klubinę kultūrą.

Video metu pasakojama apie grandiozinį klubinės muzikos projektą „The Warehouse Project„, o jo istoriją pasakoja tokie atlikėjai kaip „Four Tet„, Nicolas Jaar, „Diplo„, „Baauer„, „Skream„, „Scuba” ir kiti.

Lianne La Havas – Forget (Kwes remiksas)

Vienas didžiausių pastarojo meto manoMUZIKOS atradimų gali būti drąsiai vadinamas Londono vaikis, besislepiantis po „Kwes.” pseudonimu. Pakabinęs ausis ant mūsų dėmesio vinies savo nuostabaus kūrinio „Igoyh” dėka, šiandien jis tėkštelėjo dar vieną unikalų šedevriuką.

Kwes nusprendė remiksuoti neseniai savo debiutinį albumą išleidusios saldžiabalsės Lianne La Havas kūrinį „Forget”. Rezultatą girdime tikrai netikėtą, bet labai žavų.

Tiems, kas pastaruoju metu negali gyventi be James Blake ir panašaus kalibro atlikėjų galime pasakyti drąsiai: neabejojame, kad šis kūrinys atsidurs tarp jūsų dainų – favoričių.

SBTRKT – Gamelena

Britų elektroninės ir post-dubstep muzikos prodiuseris „SBTRKT“ dalinasi visiškai nauja savo kompozicija „Gamelena“.

Paskelbęs šį kūrinį savo SoundCloud paskyroje atlikėjas parašė trumpą komentarą: „Šis tas naujo, neplanuoto, tiesiog tuo dalinuosi“. Išgirskite naują paskutinių metų muzikos pasaulio atradimo kūrinį ir Jūs.

Pamatykite James Blake gyvo pasirodymo ištrauką

Jaunasis post dubstep muzikos kūrėjas ir vienas populiariausių 2011- ųjų metų Didžiosios Britanijos atlikėjų James Blake vos kiek daugiau nei prieš savaitę koncertavo kaimyninės Lenkijos mieste Gdanske. Būtent ten vyko vienas garsios Europoje serijos „Electronic Beats Festival“ renginių.

James Blake (nuotr. iš atlikėjo archyvo)

Balandžio mėnesio paskutinį savaitgalį Gdansko scenoje be James Blake pasirodė tokie gerai žinomi muzikos pasaulio atlikėjai kaip Squarepusher, „Digitalism“, „Jazzanova“, Dillon ir daugelis kitų.

Siūlome pamatyti ištrauką iš James Blake pasirodymo festivalyje, kurioje išvysite dvi su grupe atliekamas dainas – „Limit To Your Love“ ir „I Never Learnt To Share“.

LT: perklausykite lietuvių dubstep atstovų kompiliaciją

Lietuviškojo dubstep bendruomenė, bendradarbiaudama drauge su lietuvišką muziką propaguojančiu projektu, kuris taip ir vadinasi – „Lietuviška Muzika“, vakar pristatė beveik valandos trukmės lietuvių dubstep kūrėjų kompiliaciją, kurią siūlome perklausyti ne tik skeptikams, bet ir paprasčiausiai muzikaliai smalsiems žmonėms.

Lietuviško dubstep bendruomenė teigia, jog turinyje – šimtaprocentinis „LITSTEP“, ir, kviesdami vadovautis principu „žinok, kas dedasi tavo paties kieme“, dovanoja daugiau negu 20 kūrėjų rinkinį.

Visas sąrašas:
Tn – Woodcutter by Darius Tn
Mental Aim (Innomine & Einius) – Upstream by MentalAim
Taksi – Burn
High Tech Soul – Medituojantis Kurmis (Don Pablo Remix) by Pablo Don
UnKolD – Guns by UnKolD
M-Theory feat. Mag Mag – Bliss [Out now on Abducted Records] by M-Theory
DUBPLATE – Baltic Balkan – Moldavaneska (Papuga’s Dubstep remix) by Papuga
Vlad Solovjov – Nightingale by Vlad Solovjov
M-Theory – Jumpin’ by M-Theory
Pablo Don – Healing Fields
TankiZ – September Eleven by Tankete
Mental Aim (Innomine & Einius) – Live Fast Die Young by MentalAim
Mörötki – Chill Pro by Mörötki
Pablo Don – A Man Known For His Rap
Taksi – Galaksija (LOW001) by lowvibe
M-Theory – Memories feat. Liu by M-Theory
Tn – Whisper by Darius Tn
Mental Aim (Innomine & Einius) – Tonite by MentalAim
MauXis – Remaining Memories (Tn Dubstep Remix) by Darius Tn
M-Theory Feat. Liu – Baby Dinosaur by Monkey Dub Recording/
jeffmetal – „VNO Refix”
M-Theory feat. GuGu – Hold Me by M-Theory

Rinkinio logotipas

LT: Susipažinkite su lietuvaičio dubstep prodiuserio Teffa debiutiniu albumu

Netrukus 23 metų gimtadienį atšvęsiantis jaunuolis iš Lietuvos „duoda garo“ dubstep erdvėje. Ernestas Ovčaruk iš Klaipėdos, aktyviai kuriantis nuo 2008-tųjų pseudonimu „Teffa“, pirmadienį pristatė debiutinį darbą – studijinį albumą „Timeboat“. Diskas buvo išleistas įrašų kompanijos „Stableface“, kurią įkūrė iš Londono atvykęs ir Lietuvoje įsikūręs Markas Splinteris.
Džiugi žinia elektroninės muzikos mylėtojams yra ta, jog prieš įsigyjant „Timeboat“ galite susipažinti su kūrinių ištraukomis (viršuje).
Greta siūlome prisiminti ir bene garsiausią „Teffa“ singlą – „Vapour“.

Teffa albumo „Timeboat“ viršelis

„Major Lazer” koncertų Europoje datos bei reklaminis video su nauju kūriniu

Internete pasirodė naujas reklaminis video, kuriame pristatomas jau kitą mėnesį prasidėsiantis elektroninę dancehall muziką grojančio kolektyvo „Major Lazer„, sudaryto iš muzikos prodiuserių „Diplo” ir „Switch”, koncertinis turas Europoje.

Be to, reklaminiame video skamba naujas kūrinys, kurį oficialiai žadama pristatyti balandžio 16 dieną. Naujame kūrinyje girdisi kolektyvo „Dirty Projectors” vokalistės Amber Coffman balsas, o daina vadinasi „Get Free”.

Koncertinio turo datos, kuriame taip pat bus galima išvysti ir atlikėjus „Toddla T” bei „Unicorn Kid” – apačioje:

04-18 Mančesteris, Anglija – HMV Ritz *
04-19 Londonas, Anglija – Shepherd’s Bush Empire *
04-20 Birmingemas, Anglija – HMV Institute *
04-21 Bristolis, Anglija – Motion *
04-22 Glasgas, Škotija – ABC *
04-24 Briuselis, Belgija – Botanique
04-27 Amsterdamas, Nyderlandai – Melkweg Amsterdam
04-28 Paryžius, Prancūzija – Le Bataclan

07-05 Gdynia, Lenkija – Heineken Opener Festival
07-06 Graefenhainichenas, Vokietija – Splash Music Festival
07-07 Balado, Škotija – T In The Park
08-16 Maljorka, Ispanija –  Mallorca Rocks
08-17 Ibiza, Ispanija – Ibiza Rocks
08-25 Liverpulis, Anglija – Creamfields
09-07 Berlynas, Vokietija – Berlin Festival