Po „Beat Culture“ pseudonimu slepiasi jaunas, vos 17 sulaukęs vaikinas vardu Sunik Kim. Šiandien mūsų pristatomas kūrinys „Before You Go“ buvo pirmasis antrojo pilno atlikėjo albumo „Tokyo Dremaer“ singlas.
"Beat Culture" (nuotr. iš atlikėjo Facebook profilio)
Nors „Before You Go“ pasirodė dar praėjusios vasaros pabaigoje, albumas išleidžiamas būtent dabar – sausio 15 dieną. Beje, tai jau antrasis „Beat Culture“ pilnas albumas, nors aktyviai kurti muziką atlikėjas pradėjo vos prieš metus. Kūryboje vyrauja chillwave, dubstep ir kiti elektroninės muzikos motyvai bei ritmai. Jaunasis atlikėjas iš Jungtinių Amerikos valstijų kuria daug, jo muzika prieinama nemokamai ir nepaisant to, jog dažnai galima išgirsti daugiau muzikinių eksperimentų nei išbaigtų kompozicijų, „Beat Culture“ tikrai turi dėmesio vertų kūrinių. Vienas jų ir yra vasara dvelkiantis „Before You Go“.
Viršuje galite išvysti neoficialų kūrinio vaizdo klipą, o jei kūrinys patiko, jį prasisiųsti galite čia.
manoDAINOJE – dar vienas gražus mažai žinomo kūrėjo darbas.
Šįkart norime jums pristatyti žmogų, besislepiantį po „Giraffage” pseudonimu ir jo ką tik iškeptą naują kūrinį „With You”.
„Giraffage” – tai vyrukas iš San Francisko, ne per seniausiai išleidęs savo debiutinį albumą „Comfort”. Galime patikinti, kad elektronikos, chillwave ir dream pop gerbėjams jo kūryba tikrai turėtų patikti.
Taigi, manoMUZIKA dalinasi su Jumis minėta šviežia tik prieš akimirką socialiniuose portaluose pasklidusia jo daina „With You”. Beje, kūrinį (paspaudę žemyn nukreiptą rodyklėlę) galite atsisiųsti nemokamai.
manoMUZIKOJE – dar vienas mažai žinomas vardas iš Didžiosios Britanijos, kurį aptikome šiandien ryte prie kavos puodelio bevartydami indie muzikos blogas.
Į klausimą kas yra „Childhood” atsakyti ypatingai išsamiai tikrai negalime. Aiškus tik faktas, kad tai – maždaug metus gyvuojantis mažai žinomas kolektyvas iš Londono.
Šįryt visiškai atsitiktinai aptikome šviežią „Childhood” dainą „Mount Chiliad”. Tai kūrinys, kuriame, bent jau manoMUZIKOS nuomone, labai sėkmingai susipina praėjusiais metais stipriai populiarumo zenitą pasiekę Surf pop ir chillwave stiliai.
Žodžiu, paklausykite ir įvertinkite.
Bent jau mūsų nuomone, „Mount Chiliad” – originalus, įdomus ir tikrai jūsų dėmesio vertas kūrinys.
Memoryhouse dainos "This Will Be Our Year" viršelis
Jeigu kas nors dar nežino – priminsime, kad „Memoryhouse„- tai duetas iš Kanados, kuriantis lengvą, stilingą ir svajingą muziką. Tai tikri lopšinių ir miego miniatiūrų autoriai, kurių muzikos tiesiog negalima palikti nuošaly.
Du nuoširdūs jaunuoliai nusprendė atiduoti savotišką duoklę savo muzikos mylėtojams ir būtent naujų – 2012- ųjų metų proga savo klausytojams dovanoja „Zombies” kūrinio „This Will Be Our Years” koverį. Beje, visiškai nemokamai jį galite atsisiųsti čia.
Tiems, kas laukia naujienų iš „Memoryhouse”, manoMUZIKA primena, jog šviežias Kanados romantikų albumas parduotuvių lentynas pasieks vasario 28 dieną ir vadinsis „The Slideshow Effect”. Beje, jį išleis mūsų labai mylimas leiblas „Sub Pop„
Šįkart dalinamės ne pirmo šviežumo, tačiau išties puikiu kūriniu, kurio originali versija priklauso geram Bruklino kolektyvui „Body Language„.
Body Language (nuotr. grupės archyvo)
Ant jau ir taip gražaus grupės darbo „At A Glance” paskutinę raziną uždėjo vienas didžiųjų šių laikų chillwave stiliaus prometėjų Chadas Bundickas, besislepiantis po „Toro Y Moi” pseudonimu.
Lengvas, vasariškas, o gal net ir kiek kalėdiškas Toro Y Moi kūrinio interpretavimas turėtų patikti tiems, kas šiuos metus leido su J. Viewz, „Gold Panda„, „Washed Out” ir kitais panašaus kalibro atlikėjais.
Nors tai ir ne šių metų daina, bet tik šiandien atradusi ją manoMUZIKA tiesiog negali nustoti jos klausyti…
Kanadiečiai „Memoryhouse“ savo debiutinį albumą išleis vasario 28 dieną. Šiandien taip pat paaiškėjo, kad ilgai gerbėjų laukiamas diskas vadinsis „The Slideshow Effect“.
"Memoryhouse" (nuotr. Vanessa Heins)
Didžiąją dalį Dream pop/chillwave muziką grojančio kolektyvo kūrinių prodiusavo grupės narys Evanas Abeele, o muzikinis įrašo skambesys, pasak grupės, bus artimas anksčiau išleistam kompanijos kūriniui „Lately“. Šios dainos vaizdo klipą galite pamatyti puslapio viršuje.
Aišku ir tai, kad albumą išleis įrašų kompanija „Sub pop“. Kaip pranešime spaudai informuoja „Memoryhouse”, kūrinių sąrašas ir viršelis bus pristatyti vėliau.
ManoMUZIKA.lt primena, kad duetasiki šiol jau yra išleidęs singlus „Lately“ ir „Caregiver“ bei puikiai įvertintą nepilną albumą „The Years“.
manoMUZIKA.lt kalėdos ateina kur kas anksčiau!!! Turime puikių naujienų tiems, kas mėgsta gerą muziką ir norėtų turėti vieną geriausių (manoMUZIKOS bendraautorių nuomone) 2011 metų albumą.
J. Viewz kompaktinio disko "Rivers And Homes" dizainas
Mūsų redakciją pasiekė du puikūs, unikalūs ir išskirtinio dizaino
kolekciniai grupės „J. Viewz” debiutiniai kompaktiniai diskai „Rivers And Homes”. Riboto tiražo specialaus leidimo kolekcinius įrašus dovanojame dviem mūsų portalo skaitytojams.
Kaip galite laimėti šiuos diskus? Tam turite dvi paprastas galimybes:
I. Pasidalinate šia nuoroda ant savo feisbuko sienos ir laukiate ateinančio antradienio (t.y. lapkričio 29 dienos).
II. Kadangi startavę su „Dub Fx” konkursu sulaukėme priekaištų, kad diskriminuojame neturinčius feisbuko prieigos žmones, tiems, kurie ignoruoja socialinius portalus, turime paprastą užduotį:
Atsakykite į klausimą koks yra J. Viewz lyderio vardas ir pavardė ir atsakymą (kartu su savo vardu, pavarde ir elektroninio pašto adresu) įveskite į laukelius esančius po šia pastraipa ir, žinoma, taip pat laukite ateinančio antradienio (t.y. lapkričio 29 dienos). Beje, konfidencialumą garantuojame ir patikiname, kad jūsų įvestus duomenis matysime tik mes.
Ateinantį antradienį burtų keliu ištrauksime du laimėtojus, kuriems paštu išsiųsime šiuos du PUIKAUS IŠSKIRTINIO DIZAINO KOLEKCIONIERIŲ IR MELOMANŲ LENTYNŲ VERTUS kompaktinius diskus. Vienas CD atiteks feisbuke šia nuoroda pasidalinusiam žmogui, kitas – teisingą atsakymą atsiuntusiam skaitytojui.
Jei dar yra tokių, kurie nežino kas yra „J. Viewz” (nors mes labai tuo abejojame) – viršuje ir apačioje pamatysite keletą jų kūrinių. Na o jei netyčia neskaitėte išskirtinio manoMUZIKA.lt pokalbio su grupės lyderiu – spauskite čia.
J. Viewz lyderis Jonathan Dagan (Nuotr. Billy Kidd)
Vakar vakare J. Viewz pristatė naują vaizdo klipą. Šįkart, vos prieš porą mėnesių debiutinį albumą „Rivers And Homes” išleidęs amerikietis, į ekranus nutarė perkelti savo dainą „Building A Home”.
ManoMUZIKA.lt primena, kad J. Viewz – tai elektronikos/chillwave projektas, kurio idėjinis vadas – Bruklino prodiuseris Johnatanas Daganas. Muzikantas per savo karjerą yra ne tik sukūręs daug dainų, bet ir remiksavęs „Pink Floyd“, Moby, Michaelo Jacksono, Nina Simone ir kitų žymių atlikėjų kūrinius.
Jeigu yra žmonių, neskaičiusių išskirtinio J. Viewz lyderio Jonathano Dagano interviu specialiai portalui manoMUZIKA.lt, siūlome jį perskaityti čia.
ManoMUZIKA skaitytojams jau neblogai pažįstamas vardas „Washed Out“ šiais metais net nežada sustoti ir toliau džiugina savo klausytojus nauja muzika. Šiandien ManoDAINOJE naujas projekto singlas „Call It Off“. Daina yra šį penktadienį išleidžiamos riboto tiražo plokštelės „Amora Fati“ dalis. Tai visiškai naujas kūrinys, kurio nerasite ir vos kiek daugiau nei prieš tris mėnesius pasirodžiusiame debiutiniame atlikėjo albume.
Primename, kad „Washed Out“ – tai JAV atlikėjo Ernest Greenechill wave muzikos projektas, šių metų liepos 12 dieną išleidęs debiutinį ir puikiai kritikų įvertintą albumą „Within And Without“.
Pasiklausyti „Call It Off“ ir parsisiųsti vienu paspaudimu galite puslapio viršuje.
„Memory Tapes” vakar vėlai vakare pristatė savo naują vaizdo klipą kūriniui „Offers”. Ši daina – tai kūrinys iš šių metų liepos pradžioje išleisto projekto albumo „Player Piano”.
ManoMUZIKA.lt primena, kad „Memory Tapes“ – tai grupių „Memory Cassette“ ir „Weird Tapes“ lyderio Dayve’o Hawk’o projektas. Muzikos specialistai šį projektą priskiria chillwave žanrui, tačiau pats Hawk’as teigia, kad kiekvienas albumas skamba vis kitaip, todėl sakyti, kad projektas groja tik vieno stiliaus muziką būtų neteisinga.
Korallreven yra pusiau elektroninę chillwave muziką grojantis duetas iš Švedijos. Pusiau elektroninę, nes jų kūriniuose aiškiai girdisi ir akustiniai instrumentai, kurie bendram skambesiui suteikia kažkokį nuostabų tikrumo pojūtį.
Duetą sudaro Marcus Joonsas ir Daniel Tjäderis, du švedai, kurie kurti muziką pradėjo po kelionių po pietines ramiojo vandenyno salas, o tiksliau – Samoa salą. Kaip teigia pats Marcus, vieną dieną begulinėdamas po palme jis tiesiog suprato, kokią svajoja girdėti šiuolaikinę pop muziką: dvasišką kaip Samoa bažnyčių chorų skambesys, hipnotizuojančią kaip tropinės gamtos grožis ir svarbiausia – tokią, kad jaustumeisi pasiekęs katarsio būseną.
Galiausiai visos šios svajos, padedant „The Radio Dept” klavišininkui Daniel, pradėjo rutuliotis į debiutinį, tikrai paprastai pavadintą albumą „An Album by Korallreven„, kuris pasirodys jau lapkričio 15 dieną.
Viršuje – pirmasis albumo singlas „As Young As Yesterday”, kuriame taip pat girdite ir vokalistės Victoria Bergsman (žinomos eksperimentinės muzikos atlikėjos pseudonimu „Taken by Trees„) balsą.
Neseniai pasirodė visiškai šviežias australų elektroninę synthpop muziką grojančios grupės „Cut Copy” muzikinis vaizdo klipas kūriniui „Blink And You’ll Miss A Revolution”.
Tai yra jau ketvirtasis singlas iš dar vasario mėnesį pasirodžiusio grupės trečiojo albumo „Zonoscope”, kurį labai gerai įvertino gerbiamiausi muzikos leidiniai bei internetiniai portalai (pitchfork.com 8.6/10; allmusic 4/5; Spin 8/10; Rolling Stone 3/5).
Video buvo nufilmuotas Saint-Maximino komunijoje (Pietryčių Prancūzija) esančioje grotoje.
Veikėjus iš filmo „Beždžionių Planeta” primenantį vaizdo klipą režisavo Emile Sornin.
Kai pačioje vasaros pradžioje dienos šviesą išvydo J.Viewz darbas „Salty Air“, ko gero, ne vienas žmogus, išgirdęs šį kūrinį, pagalvojo: „Tikrai turime šių metų paplūdimio, saulės, vasaros, karščio ir laisvės himną“…
Tai tik keli epitetai, vyraujantys muzikos portaluose ir tinklaraščiuose, apibūdinantys vieną geriausių chillwave stiliaus kūrinių, išleistą itin „derlingais“ 2011 metais.
Net šešerius metus brandintą antrą studijinį albumą „Rivers And Homes“ rugsėjo pradžioje išleidęs J.Viewz, tikrai niekuo nenusileidžia panašią muziką grojantiems ir šiemet savo naujus albumus pristačiusiems „Toro Y Moi“, „Active Child“ ar „Neon Indian“. Priešingai, savo muzikoje supynęs ne tik chillwave, electro ar bedroom pop stilių muziką, J. Viewz siela Jonathanas Daganas sako, kad jo kūryboje galima išgirsti ir Philo Collinso, ir „INXS“, ir kitų panašaus kalibro atlikėjų.
Tad kas vis dėlto yra J. Viewz: projektas, grupė, ar solinis atlikėjas? Kad ir kaip besistengumėme jį apibrėžti – visi apibūdinimai puikiai tinka. Idėjinis J.Viewz lyderis – trisdešimtmetį kitąmet švęsiantis Bruklino prodiuseris Jonathanas Daganas. Jis pats kalbėdamas apie savo grupę sako, jog J.Viewz galima vadinti grupe, tačiau tai labiau projektas, nei kolektyvas, mat jame dalyvauja galybė žmonių. Visgi visą muziką nuo „a“ iki „z“ kuria pats Jonathanas ir tik labai „spaudžiamas“ jis prisipažįsta, kad iššifravę grupės pavadinimą gautumėme žodžių junginį „Jonathan‘s Viewz“ (liet. Jonathano požiūris).
Remiksavęs Moby, Nina Simone, „Pink Floyd” ir kitų puikiai pasauliui pažįstamų atlikėjų kūrinius, Daganas atvirauja: „Šiuo metu mano tikrasis kūdikis yra J. Viewz. Viskas, ką aš darau, yra J. Viewz. Tai – mano dabartis ir, labai tikiuosi, ateitis. Tai mano ir kaip kūrėjo, ir kaip prodiuserio svajonė“.
Kad į savo naująjį (vadinkime jį tiesiog projektu) projektą muzikantas žiūri labai atidžiai, parodė ir jo „Work in Progress“ idėja. Tai internetinis tinklalapis, kuriame Jonathanas kiekvieną mėnesį dalinosi naujais savo sukurtais kūriniais (kurie, kaip vėliau paaiškėjo, rugsėjo mėnesį tapo sudėtinėmis albumo „Rivers And Homes“ dalimis). Prodiuseris ne tik dalinosi dainomis, bet ir laukė savo klausytojų reakcijos, bendravo su jais bei kūrė naują, vasarą priminsiantį ankstyvo rudens šedevrą.
„Noriu kurti tik tai, kas iš tiesų yra tikra. O tikra yra tai, kas nuoširdu. Būtent tai yra priežastis, dėl kurios nuoširdumo suplanuoti neįmanoma“ – tai žodžiai, kuriuos ištaria Jonathanas pokalbio metu, paprašytas pakomentuoti savo grojamą muziką. Ši frazė puikiai tiktų apibūdinant ne tik J.Viewz kūrybą, bet ir patį Daganą, kuris, bent jau man, pasirodė itin paprastas, mielas ir tikrai labai nuoširdus žmogus. Išsamiai pasakojantis apie savo gyvenimo ir muzikos filosofiją, dėstantis asmeninį požiūrį į muzikos verslą ir meilę projektui, J. Viewz (Jonathanas) manoMUZIKAI.lt skyrė visą valandą.
Taigi viskas prasidėjo tada, kai Marijos Žemės laikrodžiai išmušė 11 valandą vakaro. Čia ganėtinai stipriai lijo, o ten, Niujorke, centriniam laikrodžiui išmušus 3 valandą dienos, skaisčiai švietė rudeniška saulė ir krito pirmieji pageltę medžių lapai.
Sveikas Jonathanai, kaip laikaisi?
Sveikas. Laikausi puikiai. Niujorke saulėta diena, todėl skųstis tikrai negaliu
Saulėta??? Lietuvoje prasidėjo ruduo. Lyja. Ir kasdien darosi vis vėsiau, todėl tikrai nuoširdžiai tau pavydžiu.
Čia irgi tuoj atšals, tačiau tokią dieną kaip ši – jausmas nuostabus. Mieste šurmuliuoja gerai nusiteikę žmonės, o Niujorkas vis dar kvėpuoja vasara.
Tuomet papasakok, kaip praleidai formalią kalendorinę vasarą?
Mano vasara… (mąsto) Žinai, jaučiuosi taip, lyg jos nė nebūtų buvę. Baigiau įrašinėti albumą ir labai tikėjausi, kad galėsiu kuriam laikui nuo visko pabėgti. Tačiau atsirado galybė koncertų, tad atėjus rudeniui supratau, kad vasara praėjo nepastebėta, o visi darbai dar tik prasideda.
Bet kuriuo atveju panašu, kad Tavo vasara nenuėjo veltui… Įrašei nuostabų albumą, kuris, nė neabejoju, šių metų topuose tikrai atsidurs gana aukštose pozicijose.
Ačiū tau. Labai miela girdėti.
Pradėkime viską nuo pradžių. Kadangi Lietuvoje J.Viewz nėra ypatingai gerai žinomas vardas, papasakok, nuo ko viskas prasidėjo ir kodėl nusprendei suburti grupę?
Viskas prasidėjo seniai. Turėjau grupę „Violet Vision”, kurioje kartu su bičiuliu grojome elektroninę muziką. Išleidome du albumus, o po antrojo supratau, kad man reikia šiek tiek atokvėpio, laisvės… Turėjome sutartį su įrašų kompaniją, kuri po antro mūsų albumo pasirodymo sėdėjo ir laukė (taip atsitinka su visomis įrašų kompanijomis: vos išleidus albumus – jos sėdi, laukia ir stebi pardavimų rezultatus). Ilsėjausi nuo „Violet Vision” ir pradėjau kurti vienas… Tada supratau labai keistą dalyką – man reikėjo poilsio nuo muzikos tam, kad toliau kurčiau muziką.
Tokia buvo J. Viewz pradžia.
Sunku J. Viewz vadinti tiesiog grupe. Tai labiau projektas, nei grupė. Dirbu su galybe žmonių. Praktiškai kiekviena albume skambanti daina yra įrašyta su skirtingais atlikėjais.
Puikiai atsimenu tą akimirką, kai išvažiavau pailsėti į Ispaniją. Sėdėdamas viename Barselonos bare sulaukiau netikėto skambučio iš įrašų kompanijos. Jie iš kažkur buvo gavę J. Viewz dainos „Room For Me, Room For Sweets” demo įrašą ir paklausė, ar galėtų jį įtraukti į chillouto rinkinį, kuriame greta mano dainos turėjo atsirasti Sinead O’conor, „Massive Attack”, „Air” ir kitų nerealių grupių kūriniai. Aš, žinoma, sutikau (juokiasi). Po to panašių skambučių vis daugėjo.
Pradėjau suvokti, kad turėti tik nešiojamą kompiuterį jau buvo nebegana. Paskambinau keliems pažįstamiems ir pasakiau: „gal norite groti gyvai”? Jie sutiko ir taip atsirado gyva J. Viewz sudėtis.
Atsidūriau keistoje situacijoje: vis dar buvau „Violet Vision” narys, tačiau sukūriau naują darinį, kuris pradėjo augti. Žinoma, palikau „Violet Vision” ir pasirinkau J. Viewz.
J. Viewz albumo „Rivers And Homes” viršelis
Ar nebuvo sunku paruošti visų J.Viewz kūrinių aranžuotes gyviems instrumentams, kurie, kaip sakei, buvo sukurti elektroninę muziką grojančios grupės?
Suktas klausimas (juokiasi). Buvo ne tiek sunku, kiek įdomu. Pirmame albume „Muse Breaks” (išleistame 2005 metais) dominavo lounge ir chillout muzika, todėl aranžuodamas jį žinojau, kad man tereikia švelnaus trimitininko ir lengvo gražaus vokalo tam, kad muzika „suskambėtų”. Tačiau tada išsikėliau sau klausimą: „Nejaugi man to pakaks”? Išaugau klausydamas „Nine Inch Nails”, „Front Line Assembly”, „Young Gods” ir kitų panašaus stiliaus grupių, todėl prisiminęs savo praeitį supratau, kad noriu visas savo dainas interpretuoti iš naujo, suteikti joms papildomos energijos, naują skambesį ir didžiulį polėkį.
Tai buvo tikras iššūkis. Įraše skambėjo chilloutas, o žmonės, apsilankę mano koncertuose, gaudavo energijos dozę.
Kai kurių kurinių originaliose versijose skambėjo po dvylika skirtingų instrumentų, todėl jų visų pritaikyti gyvam grojimui buvo tiesiog neįmanoma. Tačiau turėdami galybę variantų, kaip groti gyvai, sugebėdavome tuos kūrinius atlikti puikiai.
Žinai, mano „ofisiniai” draugai visada sakydavo, kad darbo metu jie klausosi chillouto. Todėl man, tiek kaip kūrėjui, tiek kaip atlikėjui, teko rimtas iššūkis – sugebėti tą muziką, kurią mano bičiuliai laiko fonine, paversti tuo akstinu, kuris privers juos eiti į mano koncertą.
Esu tikras, kad tavęs to klausia visi muzikos žurnalistai, tačiau negaliu nepaklausti ir aš. Prieš šešerius metus buvai išrinktas iš galybės kandidatų tam, kad sukurtum legendinės Nina Simone dainos remiksą. Ką tai tau reiškė?
Man pasiūlė didžiulį sąrašą potencialių kūrinių, kuriuos reikia remiksuoti ir jame buvo vienintėlė daina, kurios aš nebuvau girdėjęs. Pasirinkau būtent ją…
Pats puikiai žinai, kad Nina Simone turi kažką neapsakomai nuostabaus savo balse, todėl vien ši idėja mane varė iš proto. Tai buvo nepaprastai intymus darbas.
Neseniai remiksavau Moby kūrinį „The Day”, o dirbant prie jo mane vėl apsėdo tas gerasis jausmas… Jausmas, kai atsisėdi studijoje ir turi galybę skirtingų failų, iš kurių reikia sukurti naują žinomo kūrinio remiksą, yra pasakiškas.
Taip išeina, kad dirbi milijonus darbų: remiksuoji kūrinius, esi „Violet Vision” įkūrėjas, J. Viewz lyderis. Prisipažink, kuri iš šių veiklų tau yra mieliausia?
Šiuo metu mano tikrasis kūdikis yra J. Viewz. Viskas, ką aš darau, yra J. Viewz. Tai – mano dabartis ir, labai tikiuosi, ateitis. Galiu daryti tai, ką noriu – būti savimi, turėti partnerius, kurti tūkstančius žanrų. Tai mano kaip kūrėjo ir kaip prodiuserio svajonė.
Klausantis ką tik išleisto J.Viewz albumo „Rivers And Homes” galima išgirsti tiek seną gerą aštuoniasdešimtųjų pop muziką, tiek naują chill wave bei bedroom pop stilių skambesį. Kas vis dėlto darė šiam albumui didžiausią įtaką?
Aš dievinu muziką. Visada noriu klausytis jos labai daug. Ypač dirbdamas. Tačiau to padaryti negaliu, nes mano darbas – tai muzikos kūrimas. Todėl atsakyti yra pakankamai sunku.
Sėdėdamas bare galiu išgirsti lyriškąjį Rufus Wainwright, o išėjęs į gatvę – kažką visiškai priešingo. Prieš kelias dienas buvau „Flying Lotus” koncerte, o kitą dieną apskritai neišgirdau nieko naujo. Tad galiu pasakyti tiek, kad vieną dieną išgirdęs net ir didžiausią stebuklą, kitą dieną galiu jį tiesiog pamiršti, todėl manau, kad rimtos įtakos man nepadarė niekas.
Tiesa, galiu papaskoti gan įdomų faktą. Prieš įrašinėdamas albumą gavau iš draugų dovaną – audio kasečių grotuvą. Klausiausi ir galvojau, kiek visgi daug kažkada kasetės reiškė muzikiniame pasaulyje… Ir nusprendžiau panaudoti tą grotuvą. Todėl, kad ir kaip pasirodytų keista, tačiau visų pirma „Rivers And Homes” aš rašiau į kasetę, o po to iš kasetės jį grąžinau atgal į kompiuterį.
Kodėl?
Nežinau (juokiasi). Kasečių grotuvas man priminė vaikystę, todėl tai buvo savotiškų sentimentų išsiliejimas kūrybinėje erdvėje. Pajutau, kad tai, ko klausiausi anksčiau, ir tai, kas anuomet mane žavėjo, šiame albume (kūrybinėje jo išraiškoje) tiesiog pozityviai sprogo. Jame iš tiesų galima atrasti sąlyčio taškų su Philu Collinsu ar „INXS”. Tai buvo mano mėgstama vaikystės muzika.
Papasakok, kiek laiko ir kur įrašinėjai „Rivers And Homes”?
Albumą beveik metus įrašinėjau Brukline (Niujorke).
„Work In Progress” idėja buvo albumo atsiradimo veidrodis. Turėjau tokio pavadinimo internetinį tinklalapį, į kurį kiekvieną mėnesį įdėdavau po naują J.Viewz dainą. Taigi galiu pasakyti, kad kūrinio sukūrimui ir įrašymui skirdavau maždaug po mėnesį.
Ar pats kaip kūrėjas esi patenkintas savo albumu?
Pirmasis J.Viewz albumas buvo išleistas 2005-aisiais. Nuo to laiko iki „Rivers And Homes” praėjo šešeri metai. Nesu suinteresuotas muzikos kiekybe, tad per tuos šešerius metus įrašiau nemažai dainų. Deja, dauguma jų manęs netenkino, todėl neketinau išleisti pilno albumo tol, kol nebūsiu visiškai patenkintas viskuo, kas jame bus. Todėl į tavo klausimą galiu atsakyti paprastai: esu tikrai patenkintas „Rivers And Homes” (juokiasi).
Jei atvirai, man būna labai apmaudu, kai klausytojai išleidžia pinigus pirkdami grupės albumą, kuriame yra vos viena gera daina. Tai – neteisinga. Todėl kūriau ilgai – t.y. tol, kol albumas tapo toks, koks jis yra dabar. Ir manau, kad tai – vienas geriausių sprendimų mano gyvenime.
Kita vertus, aš neįsiliejau į rutiną ir dėl to džiaugiuosi.
Galvodamas apie „Rivers And Homes“ aš visada bandau įsivaizduoti, kaip vyksta albumo išleidimo procesai visame pasaulyje turint sutartis su didžiosiomis įrašų kompanijomis. Į studiją atvyksta grupė, užsidaro ten šešiems, septyniems mėnesiams ir kuria. Įrašo albumą, atiduoda savo įrašų kompanijai, kuri porą mėnesių tvarko leidybos ir vadybos reikalus. Rezultatas toks, kad kolektyvas išleidžia metų senumo darbą ir pavadina jį nauju. Šiek tiek neteisinga, ar ne?
Ko gero taip…
Su J.Viewz viskas buvo kitaip. Kiekvieną kartą viskas buvo nauja. „Work In Progress” dėka aš buvau nuolatiniame sąlytyje su gerbėjais ir tai buvo nuostabus jausmas. Kas mėnesį jiems dovanojau naujas dainas, o jie man – savo meilę mano kuriamai muzikai.
Manau, kad gali būti, jog kito albumo įrašymo procesas bus panašus.
Gal jau turi kažkokių rimtų ateities planų?
Užteko pasvajoti apie kitą albumą ir tu jau klausi (juokiasi).
Ne, kol kas apie kitą albumą negalvoju. Tuoj pradėsime koncertinį turą, todėl šiuo metu tobuliname gyvus pasirodymus. Taip pat turiu kelis rimtus remiksus, kuriuos reikia paruošti pakankamai greitai.
Gali būti, jog kitų metų pradžioje išleisiu naują EP (aut. past. nepilną albumą). O tada jau galvosiu apie naujo albumo įrašus… „Work In Progress” tik prasidėjo (juokiasi).
Kaip manai, kokiu būdu žmonės sužino apie J.Viewz muziką? Visgi turi tuziną peržiūrų savo Youtube kanale ir tūkstančius gerbėjų savo facebook profilyje.
Uždavei klausimą, kurį aš sau užduodu kasdien. Atsakyčiau labai paprastai – NEĮSIVAIZDUOJU. Noriu tikėti, kad mano muzika dalinasi draugai iš lūpų į lūpas.
Štai prieš kelias dienas man parašė laišką Kelly Scar (viena iš vokalisčių, su kuria aš dirbu) ir pranešė, kad dainą „Oh Something’s Quiet” „vimeo” puslapyje peržiūrėjo 3,5 milijonai žmonių. Tai – neįtikėtinas skaičius man.
Tai daugiau nei visos Lietuvos gyventojai!!!
J. Dagan (J. Viewz) (Nuotr. Billy Kidd)
Maža jūsų šalis. (juokiasi)
Man pačiam neįtikėtinai keista (o kartu, žinoma, ir malonu) dėl tokio peržiūrų skaičiaus.
Aš nesu Justinas Bieberis, todėl tokie skaičiai mane ne tik ypatingai džiugina, bet ir labai stebina.
Ką galvoji apie šiandienines radijo stotis?
Puikus klausimas. Žinai, manau, kad yra labai daug gražaus toje muzikoje, kuri nepatenka į radijo stočių grojaraščius. Tai ypač pajuntu savo koncertų metu, kuomet į juos susirenka tie žmonės, kuriems tikrai rūpi mano muzika. Jie jaučia tavo muziką, o tu iš jų gauni grįžtamą ryšį.
Niekada neturėjau tikslo, kad mano kūrinys būtų grojamas radijo eteryje. Mano tikslas – tiesiog kurti muziką. Aš apskritai nežinau, ar turiu kitų muzikinių tikslų. Mano kūrybinis gyvenimas – tai spontanika. Ko gero, vienintėlis tikras mano, kaip muzikanto, tikslas – tai išlikti autentišku visada ir visur. Ir daryti tik tai, kas yra iš tiesų tikra. O tikra yra tai, kas yra nuoširdu. O nuoširdumo suplanuoti, juk, tikrai negali.
Ar galėtum įvardinti atlikėją, kurio remiksą svajoji kada nors sukurti?
(juokiasi) Manau, kad mano mėgstamiausiems atlikėjams tikrai nereikia remikso. Kažkada svajojau dirbti su tais, kuriuos dievinu, tačiau vėliau supratau, kad geriau liksiu nuošaly tiek aš su savomis idėjomis, tiek jie su savo nuostabia muzika. Man nereikėtų liesti jų muzikos.
Buvau didis „Nine Inch Nails” gerbėjas, bet, ko gero, negalėčiau lyginti savo muzikos su jų (juokiasi). Manau, kad šnektelti su jais būtų smagu, tačiau kurti remiksus jų kūriniams, ko gero, ne.
Paprastai to klausiame visų savo pašnekovų, todėl paklausiu ir Tavęs. Ar yra dalykų, kurie tave muzikos versle liūdina?
(mąsto) Ne. Aš tikrai laimingas dėl visos muzikos industrijos ir, manau, kad pasaulyje šiuo klausimu yra įvykęs stebuklas.
O kaip su piratavimu?
Tiesą sakant, aš tikrai nesu didelis piratavimo priešininkas. Gyvename amžiuje, kai vieno mygtuko paspaudimu galime pasiekti tiek žmonių, kiek geriausiais savo laikais, po ilgo darbo studijoje ir viešumoje pasiekdavo „The Beatles” ar Elvis.
Kiekvienas turi savo galimybę. Nereikia būti susietam sutartimi su agentūra tam, kad taptum žinomas.
Nuostabu žinoti, kad pasaulyje yra galybė muzikos ir ta muzika yra nemokama. Šis faktas leidžia džiaugtis. Nereikia nei pirkti, nei siųstis muzikos tam, kad ją turėtum. Ši situacija yra labai panaši į buvimą parke: ateini, pamatai gražų medį ir juo žaviesi. Žaviesi juo ne dėl to, kad jį turi, tačiau dėl to, kad jį matai. Taigi su internetu yra panašiai: atsirandi ČIA, klausai muzikos ČIA ir ja mėgaujiesi taip pat ČIA. Tai – pats nuostabiausias su muzika susijęs dalykas.
Beje, yra galybė būdų, kurių dėka atlikėjas šiais laikais gali uždirbti. Todėl teigiantys, kad piratavimas atima didžiausią muzikanto pajamų dalį, yra tikrai neteisūs.
Tad aš džiaugiuosi dėl muzikos verslo evoliucijos. Šioje evoliucijoje svarbiausią vietą okupuoja būtent pasirinkimo laisvė.
Man vis dar keista, kad žmonės moka pinigus tam, kad turėtų muziką. Juk tu negali tiesiog turėti muzikos.
Kodėl negaliu? Jei atvirai, aš esu tas, kuris išleidžia krūvas pinigų tam, kad įsigytų norimus albumus. Ir man tai teikia velnišką malonumą.
Suprantu. Tačiau tokių žmonių yra mažuma. O tu už savo mėgstamos grupės diską, ko gero, sumokėsi kad ir visus savo pinigus, nes paprasčiausiai esi melomanas. Tai – pateisinama. Tokiems kaip tu aš sukūriau specialią savo „Rivers And Homes” albumo pakuotę su didžiule ir kokybiška medžiaga viduje.
Visada žinojau, kad jei jau leisiu savo albumą CD pavidalu, tai jis bus tikras ir labai kokybiškas. Visgi jeigu žmonės moka pinigus už albumą, jie turi jausti, kad atlikėjas įdėjo nemažai darbo tam, kad albumas būtų iš tiesų vertingas.
Vartotojas turi gauti kokybę. Jei moki už kompaktinę plokštelę, jos vertė turi būti pagrįsta.
Visgi aš sutinku, kad mokėti už koncertą yra normalu, tačiau mokėti už sukurtą muziką…? Abejoju…
J. Viewz lyderis Jonathan Dagan (Nuotr. Billy Kidd)
Bet, juk grupės ir atlikėjai praleidžia metus įrašinėdami savo albumus, išnaudodami savo kūrybinį potencialą, sukišdami savo laisvą laiką. Ir visa tai jie daro tam, kad koks žmogus, įsijungęs failų dalinimosi programą, nelegaliai parsisiųstumėme jo įrašą?
Na taip, tu teisus. Tačiau tokiu atveju albumo pirkimą reikėtų suprasti ne kaip pelno gavimą, o kaip savotišką paramą. Aš, žinodamas, kad mano albumą (nesvarbu kokiame pavidale) perka žmogus, suvokiu tai kaip savotišką padėką ar paramą. Jei jis perka, vadinasi jam patinka mano muzika. O tai tarsi savotiška paskata eiti į priekį ir toliau daryti tai, ką pradėjau. Bet vėlgi šiandien, kaip jau ir sakiau, mes turime pasirinkimo laisvę, ir tai yra labai svarbu.
(staiga Jonathanas susimąsto ir su pagyvėjimu šūkteli) Beje, sugalvojau atsakymą į tavo klausimą apie muzikos industriją!!!
Aš nesu nusivylęs muzikos industrija dėl to, kad jei dabar būtų ankstyvieji devyniasdešimtieji ir tu gyventum amerikos vidury bei mokytumeisi koledže, o tavo visi kursiokai klausytų „Metallicos” – tu irgi būtum priverstas klausytis „Metallicos” vien dėl to, kad, neturėdamas interneto, tu negalėtum atrasti kažko, kas tau yra arčiau širdies.
Dabar aš galiu rinktis. Tai – nuostabu.
Ir pabaigai: ar žinai ką nors apie Lietuvą?
Neeeee…. Nedaug. Žinau vieną vienintėli faktą, kad pas jus yra labai daug karštų merginų (juokiasi).
Tiesa. Tačiau pasirodo, kad šį faktą žino visi. Beje, iš kur tai sužinojai tu?
Neprisimenu. Matyt, koks nors bičiulis pasakė (juokiasi).
Tuomet pasakyk ką nors tiek Lietuvos merginoms, tiek ir visiems likusiems, kurie čia klausosi J.Viewz.
Būsiu paprastas, bet nuoširdus: ačiū, kad klausotės. Tai nuostabu, nes gyvenu savo svajonėje. Gyvenu dėl to, kad šalia yra žmonių, kurie klausosi mano muzikos.
Ačiū už pokalbį.
Ačiū tau.
Pabaigai. Atlikėjas J.Viewz dovanoja išskirtinę galimybę portalo manoMUZIKA.lt skaitytojams nemokamai atsisiųsti du kūrinius iš naujausio jo albumo „Rivers and Homes”: „Salty Air” ir „Oh, Something’s Quiet”!
Vos rugpjūčio pabaigoje išleidęs savo albumą „You Are All I See”, chillwave atlikėjas Patas Grossi (prisidengęs sceniniu pseudonimu „Active Child„) nieko nelaukdamas mums siūlo visiškai šviežia vaizdo klipą.
Kūrinys „Playing Huose” buvo įrašytas kartu su „How To Dress Well„. Perklausę jį suprasite, kad duetas tikrai pasiteisino, o ilgai chorą lankiusio ir puikiai falcetą įvaldžiusio Pato muziką „How To Dress Well” papildė sodriu ir šiuolaikišku R&B ritmu. Išvada paprasta: Grossi išlaikė savitą autentiką, kuri, papildyta kolegos, skamba dar įspūdingiau.
Vaizdo klipą, kuris puikiai perteikia dainos nuotaiką ir kuriame tikrai nestigs rūko ir dūmų efektų, režisavo Isaacas Ravishankara.
Tad manoMUZIKA primigtynai siūlo susipažinti (jei dar nepažinote) ir išgirsti (jei dar nepadarėte ir to) „Active Child” ir „How To Dress Well” bendrą darbą „Playing House”.
Užvakar oficialiai pasirodė naujausias amerikiečių elektroninės chillwave muzikos atlikėjo Neon Indian muzikinis vaizdo klipas kūriniui „Polish Girl”.
Tai yra jau antrasis singlas iš naujausio Alan Palomo (tikrasis atlikėjo vardas) albumo „Era Extraña„.
Pats kūrinys yra apie „jaunystę”, o tiksliau – „apie jaunatvišką meilę”. Nors ir gan „universaliai” skamba, bet tai daugiau mažiau matosi iš tokių žodžių (kalba neverčiama): „”Do I still cross your mind?/ Your face still distorts the time”…
Grupė „Memoryhouse” vakar vakare išleido savo naują EP „The Years”.
Nepilną albumą sudaro penkios dainos, tarp kurių rasite jau šiemet girdėtą kūrinį „Sleeping Patterns”.
„The Years” galite išgirsti visiškai nemokamai, mat grupė viską sudėjo ne tik į vinilinę plokštelę, bet ir į atskirą 19 minučių trukmės vaizdo klipą, kuriuo (viršuje) dalinasi ir manoMUZIKA.
Nežinantiems, kas yra „Memoryhouse”, manoMUZIKA informuoja, jog tai – dream pop/chillwave duetas iš Toronto. Grupę sudaro muzikantė Eva Abeele ir fotografas Denise Nouvion. Kaip patys atlikėjai sako, jie savo muzika siekia sumaišyti šiuolaikinį skambesį su užmirštomis tradicijomis ir technologijomis, sujungti fonetiką su vizualika, ir visą tai įpinti į subtilią kokybišką pop muziką.
Šiandien muzikos parduotuvių lentynose pasirodė vienas laukiamiausių elektronikos ir chillwave muzikos gerbėjų įrašas – projekto „J. Viewz” trejus metus brandintas albumas „Rivers And Homes”.
Muzikos mylėtojai įraše ras vienuolika dainų, tarp kurių – jau stipriai pamėgti ir „vasaros hitais” pakrikštyti kūriniai „Salty Air” bei „Oh Something Quiet”.
Nežinantiems, manoMUZIKA primena, kad J. Viewz – tai elektronikos/chillwave projektas, kurio idėjinis vadas – Bruklino prodiuseris Johnatanas Daganas. Muzikantas per savo karjerą yra ne tik išleidęs kelis albumus, bet ir remiksavęs „Pink Floyd”, Moby, Michaelo Jacksono ir kitų žymių atlikėjų kūrinius.
Šiuo metu „J. Viewz” aktyviai koncertuoja su gyva grupe, kurioje pagrindine vokaliste tapo Noa Lembersky. Jos vokalą taip pat galite girdėti ir visame kolektyvo albume.
ManoMUZIKA, ypatingai džiaugdamasi naujo albumo pasirodymu, siūlo prisiminti „J. Viewz” vasaros hitą „Salty Air”.
Grupė „Neon Indian” savo naująjį albumą, pavadintą „Era Extraña” išleis rugsėjo 13 dieną, o nuo šiandien jį galite nemokamai perklausyti čia.
Trečiąjį studijinį darbą, kuris buvo įrašinėjamas praėjusią vasarą Helsinkyje, Europoje išleis leidybinė kompanija „Transgressive Records„.
ManoMUZIKA primena, kad chillwavekolektyvo „Neon Indian” idėjinis lyderis – meksikietis Alanas Palomo – muzikinėje bendruomenėje dar žinomas kaip atlikėjas VEGA, anksčiau yra dirbęs ir su grupe „Ghosthustler”. Susikūrus grupei „Neon Indian”, kolektyvas gavo puikius kritikų įvertinimus, o leidinys „The Rolling Stones” šiandieninio chillwave muzikinio stiliaus apologetus 2010 metais įvardino kaip vieną geriausių naujų kolektyvų.
Šiandien jums siūlome nemokamai atsisiųsti ką tik pasirodžiusį amerikiečių/meksikiečių noise pop, chillwave grupės Neon Indian singlą iš rugsėjo 13 dieną pasirodysiančio naujojo albumo „Era Extraña”.
„Neon Indian” sudaro keturi nariai, nors muziką kuria ir solines partijas atlieka jos lyderis Alan Palomo.
Įrašas buvo sukurtas ir įrašytas praėjusią žiemą – Helsinkyje, o užbaigtas – Niujorke.
Apačioje – kūrinių sąrašas:
Here’s the tracklist:
01 “Heart: Attack”
02 “Polish Girl”
03 “Blindside Kiss”
04 “Hex Girlfriend”
05 “Heart: Decay”
06 “Fall Out”
07 “Era Extraña”
08 “Halogen (I Could Be A Shadow)”
09 “Future Sick”
10 “Suns Irrupt”
11 “Heart: Release”
12 “Arcade Blues”
13 “Eras Ending Above Us” (Bonus Track)
Negana to, kad ilgai ManoMUZIKA lauktas „Memory Tapes” albumas galiausiai išvydo dienos šviesą, vakar pasirodė ir antrasis naujojo albumo singlas „Yes I Know” bei dainos video klipas.
ManoMUZIKIA primena, kad „Memory Tapes“ – tai grupių „Memory Cassette“ ir „Weird Tapes“ lyderio Dayve’o Hawk’o projektas. Muzikos specialistai šį projektą priskiria chillwave žanrui, tačiau pats Hawk’as teigia, kad kiekvienas albumas skamba vis kitaip, todėl sakyti, kad projektas groja tik vieno stiliaus muziką būtų neteisinga.
Naujasis „Memory Tapes“ albumas vadinasi „Player Piano“ ir jis bus išleistas trijuose žemynuose: Amerikoje, Europoje bei Australijoje. Pasak Dayve’o Hawk’o, albumo skambesys bus įvairus – „nuo elektroninio stiliaus, dominavusio debiutiniame grupės 2009 metų albume „Seek Magic“ iki klavišiniais instrumentais paremto psichodelinio merginų grupių garso“.
Šiandien jums siūlome nemokamai atsisiųsti ką tik pasirodžiusį amerikiečių/meksikiečių noise pop, chillwave grupės 
Negana to, kad ilgai ManoMUZIKA lauktas „