atradimas

manoATRADIMAS: Bjéar

Kai muzika suranda mus. Tokiais žodžiais būtų galima pradėti pažintį su šiuo nuostabiu australijos atlikėju – „Bjéar”.

Tai nėra labai naujas vardas muzikos padangėje, nes pirmasis jo singlas „Firefall” pasirodė dar 2016 metais. Kažkas tarp Sufjan Stevens, „Bon Iver”, „The National”. Ne veltui paminėti šie vardai. Būtent iš jų multiinstrumentalistas iš Adelaidės Brae McKee ir semiasi įkvėpimo.

Klausant jo muzikos sunku patikėti, kad ši muzika kilusi ne iš šaltosios Islandijos, o iš saulėtos Australijos.

Debiutinis atlikėjo albumas pavadinimu „Bjear” pasirodė 2017 metais. Pažintį su šiuo įrašu būtų galima pradėti nuo dainos „Hymn”. Atlikėjo teigimu: „Tai savotiška psalmė. Jei gyvenimas klostosi ne taip, kaip planuoji, to pripažinimas ir kontrolės paleidimas gali būti labai naudingas. Tai labai asmeniška daina, kuri buvo rašoma sau pačiam”. Rašydamas ją atlikėjas negalvojo, kad ji bus įtraukta į albumą ir ją išgirs daugiau žmonių.

Brae McKee pradėjo kurti 18 -kos. Prikaupus visą pluoštą kūrinių jis neturėjo nei patirties, nei žinių, kaip reikėtų paleisti sukurtą muziką į pasaulį, todėl tik po 5-6 metų šie kūriniai buvo įrašyti.

Kaip sako pats atlikėjas, iš jo muzikos nieko nebūtų, jei kartu su juo negrotų grupė draugų, kurie prisidėjo prie debiutinio įrašo paleidimo (Luke Vianello, Dan White, Tom Montesi, John Day).

Apibūdindamas savo kuriamą muziką „Bjear” sako, kad klausant tokių atlikėjų ir grupių, kaip Sufjan Stevens, Bon Iver, The National, Underoath, Sigur Ros, Pink Floyd, Frank Ocean, Talk Talk, Volcano Choir ir John Coltrane, ji gimė tiesiog pačiam sunkiai suvokiamu būdu iš patirčių, prisiminimų, sutiktų žmonių ir kilusių jausmų.

2020 metais pasirodė antrasis grupės įrašas „Now, There Are Some Things That Will Change”. Albume dar geriau atsiskleidžia Brae McKee ekperimentai su garsais, žodžiais ir muzika.

Perklausius šį albumą supranti, kad „Bjear” kuriama muzika visiškai nenuspėjama. Niekada negali žinoti, ką išgirsi sulaukus naujojo įrašo. Labai tikimės, kad ilgai laukti neteks ir jau greitai mus pasieks dar daugiau „Bjear” kuriamos muzikos.


GYVAI: 27 minutės su Ásgeir muzika

Žaibišku greičiu populiarėjantis islandas Ásgeir, kurį manoMUZIKA praėjusiais metais pristatė ir manoATRADIME, pasirodė „Iceland Airwaves 2013” festivalyje, kur gyvai sugrojo 6 kūrinius. Įrašu, kuriuo radijo stotis „KEXP“ pasidalino tik užvakar, kviečiame pasimėgauti ir Jus.

Išgirsite naujausias dainas iš tik praėjusį mėnesį išleisto atlikėjo albumo „In the Silence”. Primename, jog „In the Silence“ yra islandiško disko „Dýrð í dauðaþögn“, sulaukusio milžiniško populiarumo ugnikalnių šalyje, angliškasis variantas.

Pilnas pasirodymo dainų sąrašas:

Higher
Lupin Intrigue
On That Day
Going Home
Nú hann blæs
King and Cross

Ásgeir (nuotr. „KEXP” archyvo)

ETML – Blind Me

Apie atlikėją „ETML” informacijos turime nedaug – šio dainininko vardas yra Elliot Marshall ir gyvena jis  Londone. Jo SoundCloud puslapyje kol kas puikuojasi tik dvi dainos, tačiau mes spėjame, jog su daina „Blind Me”  šis atlikėjas pritrauks visų elektroninės muzikos gerbėjų ir tinklaraščių dėmesį. Dainos skambesys šiek tiek primena tokius elektroninės muzikos atlikėjus kaip „Disclosure” ar „Bondax” , todėl nenustebtumėm jeigu „ETML” susilauktų staigaus populiarumo.

Pevin Kinel

Pevin Kinel (tikrasis vardas Kevin Patrice Thierry Jacky Pinel) yra jaunas Prancūzijoje gimęs ir šiuo metu Londone gyvenantis multiinstrumentalistas. Per savo neilgą gyvenimą, atlikėjas muzikavo ir gyveno įvairiose pasaulio vietose ir tai taip pat formavo savitą požiūrį į muziką bei kūrybą.

Pevin Kinel (nuotr. iš atlikėjo archyvo)

Pevin Kinel niekada nepriklausė jokioms įrašų kompanijoms ir visus savo albumus išleido savo jėgomis, nes, kaip pats rašo savo internetinėje svetainėje, didžiosiomis įrašų kompanijos ir jų galimybėmis apsaugoti autorines teises jis tiesiog netiki. Pirmasis demo įrašas pasirodė dar 2001-aisiais, o po jo sekė dar 4 atlikėjo įrašai, kuriuos galima rasti oficialiame projekto puslapyje paspaudus ČIA. Beje, didžioji dalis šio kūrėjo muzikos prieinama ir platinama visiškai nemokamai. Pateikiame Jums 2009 metais išleistą pilną albumą „Sheds“, kuris kainuoja vos vieną Jungtinės Karalystės svarą, tačiau perklausyti galite jį ir tiesiog čia.

Būtina paminėti, jog Pevin Kinel įrašų metu bei atlikdamas savo muziką  ne tik dainuoja, bet ir groja gitara, bosu, klavišiniais, mušamaisiais, klarnetu ir, kaip jau įprasta, naudojasi visa galybe įvairiausių elektroninių muziką skleidžiančių daikčiukų.

Naujausias atlikėjo pilnas studijinis albumas vadinsis „Syntactic Sugars“ ir prekybos vietose pasirodys birželio 5 dieną. Daina, kuri ir privertė atkreipti dėmesį į šį muzikantą yra iš šio būsimo įrašo bei vadinasi „Fake ppl“. Tai kažkas tarp minimalistinės pop muzikos, indie folk ir lengvo muzikalaus pakvailiojimo. Bent jau šiame kūrinyje atlikėjo balsas ir dainavimo maniera itin primena mūsų tautietį Marką Palubenką. Beje, kūrinio vaizdo klipas taip pat tikrai vertas Jūsų dėmesio, tad jį ir siūlome pamatyti bei taip susipažinti su jaunu, entuziastingu ir tikrų tikriausiu indie atlikėju Pevin Kinel.

Chet Faker

Kai tik išgirdome Cheto Fakerio dainą „Terms And Conditions“ (žemiau) iškart pagalvojome, kad jo mokytojas ir autoritetas – mūsų mylimas, vertinamas ir šimtą kartų išliaupsintas „Fink“. Ir visgi, kuo labiau klausėmes, tuo mums darėsi aiškiau, kad tarp jo ir „Fink“ lyderio Fino Greenalo bendro tiek, kiek tarp manoMUZIKOS ir Naujosios Papua Gvinėjos agurkų plantacijos.

Taigi, kas jis – mįslingas barzdočius ar tiesiog puikią muziką kuriantis muzikantas?

Chetas Fakeris – australas, mėgstantis down tempo, electronica ir soul stiliaus muziką. Ir, kas svarbiausia, visus šiuos tris stilius jis sėkmingai maišo į vientisą visumą. Tikrasis „finko iš Melburno“ vardas – Nickas Murphy. Kadangi Australijos žemelės muzikos rinkoje jau buvo vienas Nickas Murphy, šis barzdočius nusprendė pasikeisti vardą. Taip atsirado pseudonimas Chet Faker. Tiesa, šis Nickas mėgo džiazą ir klausėsi daug Chedo Bakerio muzikos, tad atiduodamas pagarbą savo idealui jis pasivadino Chedu Fakeriu.

Pirmąjį rimtą signalą apie save Chetas Fakeris davė žinoti pasauliui tada, kai perdainavo legendinę „Blackstreet“ dainą „No Diggity“. Kaip pats muzikantas vėliau pripažino, „No Diggity“ buvo viso labo antra jo sudainuota daina.

Chet Faker (nuotr. atlikėjo archyvo)

Viename interviu, Nickas (a.k.a. Chetas) pasakojo apie savo pirmus žingsnius muzikinėje scenoje: „Vos išleidus „No Diggity“ gavau nepažįstamos merginos laišką, kuriame ji paprašė manęs atsiųsti kūrinio MP3 versiją tam, kad ji galėtų kūriniu pasidalinti savo bloge. Žinoma, dainą aš jai persiunčiau, tačiau tai buvo vienintėlis kartas kai kam nors būčiau šį kūrinį siuntęs. Kiek vėliau, sėdėdamas „Universal“ studijoje Australijoje, sulaukiau brolio skambučio. Paskambinęs jis „tėkštelėjo“: „Broli, tavo daina yra populiariausias kūrinys bloge „Hype Machine“. Jis aplenkė net „Bon Iver“. Keista, tačiau būtent nuo tos akimirkos (ko gero, šio blogo dėka) tapau gerokai žinomesnis“.

Beje, jei jau prakalbome apie „Bon Iver“, galime pranešti, kad Chetas Fakeris būtent šių Viskonsino berniukų dainą „Re: Stacks“ vadina „ko gero gražiausiu pasaulyje sukurtu muzikiniu kūriniu“.

Žodžiu, nebeburiam iš kavos tirščių ir „dalinamės“ Chetu Fakeriu – savo atradimu, kuris vizualiai (ir iš balso dainoje „Terms And Conditions“) mums vis tiek labai primeną Fink lyderį. Bet kuriuo atveju, tai, ką jo muzikoje radome mes, yra tikrai nuostabu!

Tikimės, kad šį muzikinį grožį atrasite ir Jūs.

Samaris

ManoMUZIKA.lt autoriai dar gerokai iki portalo atsiradimo giliai įsitikino, jog mažytė galingais ugnikalniais pulsuojanti šalis (ne)slepia ir neišsemiamų muzikinių klodų. Net nereikia vardinti grupių ir atlikėjų iš šio krašto, apie kuriuos mūsų portale informacijos rasti galite labai daug. Taip, mes nuoširdžiai žavimės Islandija ir jos žmonių muzikalumu. Taip, kiekvieną kartą atradus naujus muzikinius garsus iš ugnikalnių ir geizerių krašto jau beveik žinome, kad tai bus kažkas kokybiško, savito ir labai mielo mūsų, tikimės ir Jūsų, ausims.

Šį kartą rubrikoje manoATRADIMAS elektroninės ir akustinės muzikos trio „Samaris“, beje patys savo muziką priskiriantis trip hop krypčiai. Grupę sudaro trys dar nė dvidešimties metų neturintys nariai iš Reikjaviko – vokalistė Jófríður Ákadóttir, kuri su seserimi dvyne yra įkūrusi ir grupę „Pascal Pinon“, elektroniniais instrumentais ir sempleriais muzikuojantis Þórður Steinþórsson ir klarnetininkė Áslaug Magnúsdóttir. Kartu kolektyvas muzikuoja šiek tiek daugiau nei metus, o garsiau apie juos gimtojoje šalyje pradėta kalbėti po to, kai grupė pernai laimėjo kasmet Islandijoje rengiamą konkursą „Músíktilraunir 2011“ (aut. past. muzikinių eksperimentų ir grupių dvikovų konkursas).

"Samaris" (nuotr. iš grupės Facebook profilio)

Kolektyvas teigia, jog jų muzikai didžiulę įtaką padarė tokios grupės kaip „Massive Attack“, „The Knife“ ir „Portishead“. Be viso to, bent jau mes jų kūryboje girdime ir tėvynainius „Sigur Rós“, kas kalbant apie Islandijos muziką, neretai yra neišvengiama. Verta pažymėti, jog itin savito skambesio „Samaris“ muzikai suteikia klarnetas. Nustebsite, kaip puikiai jis gali skambėti su elektroniniais dub ritmais ir puikiu vokalu.

Prieš daugiau nei pusę metų grupė išleido debiutinį EP „Hljóma Þú“. Jį sudaro 3 kūriniai ir 3 remiksuotos šių kūrinių versijos. Būtent „Hljóma Þú“ ir patraukė mūsų dėmesį. Visą šį nepilną albumą galite išgirsti puslapio viršuje.

Nepaisant jauno amžiaus ir neilgos muzikinės karjeros, trijulė jau sulaukė ir tarptautinio dėmesio. Apačioje galite išvysti grupės pasirodymą specialiai Sietlo radijo stoties KEXP video rubrikai, kuris buvo nufilmuotas praėjusių metų spalį festivalio „Iceland Airwaves 2011“ metu.