Vos prieš mėnesį savo penktojo gimtadienio koncertą menų fabrike „LOFTAS“ sugrojusi grupė „ba.“ smogia dar vieną gimtadieninį smūgį.
Vakar savo Facebook paskyroje Benas Aleksandravičius ir komanda pasidalino trumpu vaizdu-ištrauka iš to, kas vyksta užkulisiuose prieš grupei žengiant į sceną. O šiandien „ba.“ dalinasi koncertiniu kūrinio „Sapne / Patalpoje“ įrašu, įrašytu būtent koncerto menų fabrike metu.
Daina „Sapne / Patalpoje“ yra iš pernai metais išleisto mini-albumo „Garsiai mąstau“ ir koncertuose dažniausiai skamba pirmoji.
Vakar vilniečių elektroninės muzikos kolektyvas „Without Letters“ savo Facebook paskyroje pasidalino, kaip patys teigia, naujo albumo užuomina – intensyviu, gyvu kūrinio „Eternal Sweep“ įrašu iš pernai metus apibendrinančio koncerto Vilniaus klube „Kablys“.
Žinių apie naująjį „Without Letters“ albumą kol kas nedaug, tačiau galime pasakyti tiek, kad jau dabar tai mums yra vienas laukiamiausių metų įrašų.
Pernai metais su Solo Ansamblio kūrinio „Moteris“ remiksu šokių aikšteles drebinęs techno muzikos duetas „Black Water“ šiandien ant stalo kloja dar vieną remiksinę kortą.
Šį kartą duetas perdirbo tamsųjį indie rokerių „Colours of Bubbles“ kūrinį „The Edge of the World“ bei virtualioje erdvėje patalpino šiam remiksui skirtą vaizdo klipą. Kaip visada – tamsu, klampu ir įspūdinga.
Šis remiksas bus įtrauktas į netrukus pasirodysiantį „Colours of Bubbles“ remiksų albumą „Gamma“. Taip pat šį kūrinį „Black Water“ planuoja pristatyti balandžio 20-osios naktį, „Perone“, kur prie grotuvų stoti pakvies ir originalaus kūrinio autorius.
Emo ir indie muzikos korifėjus bei profesionalus merginų širdžių užkariautojas Chris Carrabba su savo grupe „Dashborad Confessional“ pristato naują vaizdo klipą dainai „Heart Beat Here“.
Gražus ir paprastas, juodai-baltas vaizdo klipas iš esmės nepasiūlo nieko naujo, ko „Dashborad Confessional“ nebūtų pasiūlę savo klausytojams anksčiau, bet kartais atrodo, kad jiems tikrai nebūtina remontuoti nesugedusio dviračio. Tikime, kad klausant šios dainos ne vienas (ar tiksliau, ne viena) klausytojas giliai dūsaus ir brauks ašarą.
Kūrinys „Heart Beat Here“ yra iš šių metų vasario 9-ąją pasirodžiusio jau septintojo grupės albumo „Crooked Shadows“. Albumas pasiekė net ketvirtąją vietą Billboard čartuose.
Šių metų kovo 17-ą dieną Didžiosios Britanijos elektroninės muzikos legendos „Underworld“ koncertavo Islandijos sostinėje Reikjavike. Paskutinį kartą Islandijoje „Underworld“ lankėsi dar 1994-aisiais.
Naujasis, ambientinis „Underworld“ kūrinys pavadinimu „Brilliant Yes That Would Be“ yra inspiruotas būtent šio vizito. Kūrinio vaizdo klipe, o gal tiksliau būtų sakyti trumpametražiniame filme, lydinčiame šį kūrinį, klausytojai yra kviečiami kelionei snieguotu Islandijos peizažu.
Hip-hopas manoMUZIKOJE yra gana retas svečias, tad jei jau skelbiame kokį hip-hopo kūrinį – jis privalo būti įspūdingas.
Būtent toks ir yra naujasis amerikiečio reperio A$AP Rocky (tikrasis vardas Rakim Mayers) hitas „A$AP Forever“.
Šiame kūrinyje mums įdomiausia yra instrumentuotė. Joje išgirsite šį bei tą atpažystamo bene kiekvienam XX amžiaus dešimtojo dešimtmečio vaikui. Tai – kultinio elektroninės muzikos atlikėjo Moby vieno žymiausių kūrinių „Porcelain“ (iš 1999-aisiais išleisto, karjeros posūkį žyminčio darbo „Play“) motyvai. Pats Moby, anksčiau ne kartą garsiai išreiškęs pagarbą hip-hopui, porai sekundžių ir pats sušmėžuoja vaizdo klipe.
Vaizdo klipas, tiesa, ne ką mažiau įspūdingas už patį kūrinį. Klipe A$AP Rocky, rūkydamas didelius kiekius „žolės“, keliauja Niujorko vaizdais – gatvėmis, stogais, reklaminiais stendais, tiltais ir televizoriaus ekranais.
„Post punk revival“ reiškiniui priskiriama Didžiosios Britanijos roko grupė „The Horrors“ savo Facebook paskyroje vakar pasidalino nuoroda į naują dviejų dainų singlą.
Single esantys kūriniai „Fire Escape“ ir „Water Drop“ buvo įrašyti dar pernai rugsėjį pasaulį išvydusio penktojo grupės albumo „V“ įrašų metu, tačiau anksčiau juos rasti buvo galima tik Japonijos rinkai skirtame albumo leidime. Kartu su nuoroda pateiktoje Facebook žinutėje grupė teigia, jog šie du kūriniai savo laiku nerado vietos albume, tačiau muzikantai ligi šiol jautę poreikį klausytojams juos padovanoti.
Įdomu yra tai, kad šios dvi Brian Eno inspiruotos dainos įrašų metu buvo įrašytos kaip vienas ilgas kūrinys. Grupė naująjame single kūrinį tiesiog „perkirpo“ pusiau.
Indie roko grupė „Carnival Youth“ šiandien yra tituluojama vienu didžiausių Latvijos muzikinių eksportų. Šis terminas nėra iš piršto laužtas. Šie vaikinai, nors ir būdami dar labai jauni, jau spėjo įrašyti tris albumus susižerti metų debiuto titulą gimtinėje, „European Border Breakers Award (EBBA)“ apdovanojimą, pasirodyti tarptautiniuose festivaliuose „SXSW“, „The Great Escape“, „Sziget“, „Positivus“, „Open’er“, „Eurosonic“ ir sugroti eilę koncertų ne tik gimtojoje Latvijoje, bet ir Vokietijoje, Austrijoje, Jungtinėje Karalystėje, Nyderlanduose, Šveicarijoje, Čekijoje, Slovakijoje, Estijoje ir Lietuvoje. Švelni, kartais nuotaikinga, o kartais svajinga „Carnival Youth“ muzika savo klausytoją randa tiek jaunimo, tiek ir vyresnių klausytojų gretose.
Prieš porą savaičių interneto platybėse paskelbę savo naująjį singlą „Love is the Answer“ Emils, Edgars, Robert ir Matiss šiandien ir vėl kelyje. Koncertinio turo metu grupė planuoja aplankyti net septynias Europos šalis, o tarp jų ir Lietuvą. Rytoj, balandžio 05 dieną, vaikinai šturmuos Vilniaus muzikinį klubą „Tamsta“. Koncerte klausytojai galės išgirsti ne tik dainas iš albumų „No Clouds Allowed“, „Propeller“ ir „Vienā vilcienā“, bet ir kelis visiškai naujus, dar niekada gyvai negrotus kūrinius.
Vilniuje prie garuojančio puodelio kavos apie kūrybą, laisvalaikį ir koncertinio turo ypatumus plepėję „Carnival Youth“ vaikinai viso pokalbio metu nepaliovė kvatoti. Regis, šiandien jie pasitiki savimi ir puikiai jaučiasi tiek kelyje, tiek ir scenoje.
*****
Tai kuo gi, vyručiai, užsiimate, kai negrojate grupėje ir nesitrankote po Europą?
Edgars:Visi turime hobių, kuriais užsiimame laisvalaikiu.
Robert: Bet to laisvalaikio ne tiek ir daug. Grupė – mūsų darbas pilnu etatu. Prieš ketverius metus mes baigėme mokyklą ir nuo to laiko sukamės užburtame muzikos rate.
Edgars: Šiaip tai laisvalaikiu sportuojame, einame į žygius. Paskutinius porą metų esame labai susidomėję laipiojimu uolomis. Tuo sporto salėse galima užsiimti visus metus. O žiemą važinėjame snieglentėmis.
Matiss: O aš verčiu televizijos serialus iš anglų kalbos į latvių. Bet tai yra dar vienas mano nuolatinis darbas, ne hobis (Juokiasi).
O ar dažnai lankotės kitų grupių koncertuose?
Emils: Žinoma! Dalyvaujant festivaliuose mes tikrai mėgstame pamatyti kitas grupes. Taip pat perkame bilietus į koncertus kitose šalyse ir keliaujame pamatyti savo mėgstamų grupių.
Edgars: Nes į Latviją mūsų mėgstamos grupės neatvažiuoja…
Lietuvoje koncertavote kelis kartus. Kokie įspūdžiai?
Robert: Pati geriausia šalis! (Juokiasi)
Ar taip sakote kiekvienoje šalyje?
Edgars: Tikrai ne. Jeigu kalbėti nuoširdžiai, tai mums tikrai labai patinka Vilnius. Vilniuje 2015-ais metais mes įrašinėjome antrąjį savo albumą “Propeller“ ir gyvenome šiame mieste visą mėnesį. Žavingas miestas, gerokai kalnuotesnis nei Ryga.
Emils: O vakar netgi matėme slidinėjimo trasas miesto teritorijoje (Liepkalnyje – aut. past.)! Tai įspūdinga! Mes vilniečiams to labai pavydime.
Robert: Bet jeigu kalbėti apie auditoriją, tai Vilniuje mes jau esame groję „Kablyje“, nebeegzistuojančiame „Liverpool“ bare, „Lofte“, „Perone“, tai pat kituose Lietuvos miestuose ir net festivalyje „Galapagai“… Auditorija visur būna labai šilta ir svetinga, mus gražiai priima.
Esate jauna grupė. Kai turo metu važinėjate iš vienos dar neaplankytos šalies į kitą – ar ne keista, kad klausytojai jau mintinai moka Jūsų dainas, dainuoja kartu? Ar tai Jus stebina?
Edgars: Kartais tikrai stebina, nes mes to nesitikime. Pradžioje grodavome dešimčiai ar dvidešimčiai žmonių. Dabar matome kaip koncertuose išaugo klausytojų skaičius. Jie dainuoja mūsų dainas, net ir latviškas, nors užsienyje latvių kalbos niekas nesupranta! Tai tikrai keista.
Robert: Kai koncerte choru dainuojanti minia užklumpa netikėtai – mus tai nuoširdžiai sujaudina. Tai parodo, kad kažkam mūsų kūryba yra svarbi, kažką ji “užkabina”. Mums tai daug reiškia.
Kas yra Jūsų koncertų lankytojas?
Robert: Žiūrint į mūsų muziką klausančių „Spotify“ platformos vartotojų statistiką – mūsų klauso 35 metų amžiaus vyrai. Bet „Instagram“ lankytojų statistika rodo, kad 74% mūsų gerbėjų yra 18-25 metų amžiaus moterys. Tai čia priklauso kas kam patinka, ar muzika, ar nuotraukos… (Juokiasi).
Edgars: Latvijoje vyrauja tokia nuomonė, kad mūsų klauso merginos iki 20-ies. Bet Vokietijoje koncertuose matėme ir šešiasdešimtmečių klausytojų. Tad klausytojų amžius – labai įvairus.
Emils: Bet vokiečių gal tiesiog gyvenimo būdas kitas. Vokietijoje vyresni žmonės yra labiau nei Latvijoje linkę vaikščioti į koncertus, klausyti gyvos muzikos.
Visai neseniai išleidote naują singlą pavadinimu „Love is the Answer“. Apie ką šis kūrinys?
Robert: Manau tai yra pakankamai akivaizdu…
Edgars: Akivaizdu, tačiau vien iš dainos pavadinimo galima susidaryti klaidingą nuomonę apie pačią dainą. Ji nėra vien apie meilę. Dainoje kalbama apie tai, kad meilė yra atsakymas, bet jis atsako į daugelį liūdnų klausimų – santykių ir tam tikro laiko tarpo pabaigą. Mylint reikia mokėti ir viską užbaigti, paleisti…
Robert: Tekstas parašytas žiemą prie upės. Dainoje daug baltos spalvos ir šalčio, bet joje rasite ir dalelę pavasariškos šilumos. Žinojome, kad singlas pasirodys būtent pavasarį.
Didžioji dalis Jūsų kūrinių yra anglų kalba, tačiau dainas paskutiniam albumą „Vienā vilcienā“ kūrėte latviškai. Kuria kalba dainas rašyti Jums yra paprasčiau? Kokie to niuansai?
Robert: Latvių kalba mums yra asmeniškesnė, bet anglų – gerokai plačiau suprantama. Natūralu, kad angliški kūriniai pasiekia platesnį klausytojų ratą.
Edgars: Mums labai sunku parašyti dainą latvių kalba ir tekste išvengti banalybių. Dainuojant angliškai galime būti abstraktesni. Paradoksalu, bet kurti dainas latvių kalba mums buvo tam tikras iššūkis. To niekada anksčiau nedarėme. Tačiau iššūkį priėmėme, atsižvelgėme į savo klausytojų lūkesčius ir artėjant mūsų šalies šimtmečiui nusprendėme dainuoti ne tik anglų kalba.
Robert: Žinoma, reikia suprasti, kad jei dėmesį sutelktumėm tik į latvišką kūrybą – ji kitose šalyse nebūtų įdomi. Mes ne Sigur Ros, kuriantys garsinius savo šalies kraštovaizdžius. Mes rašome pop dainas ir jos geriau skamba angliškai.
Ar svarbi Jums yra kritika?
Edgars: Konstruktyvi kritika – žinoma, taip.
O apdovanojimai? Ar jie Jums kažką reiškia? Jų Jūsų karjeroje jau yra nemažai – metų debiuto įvertinimas Latvijoje už pirmąjį albumą „No Clouds Allowed“, „The European Border Breakers“ apdovanojimai…
Emils: Apdovanojimą gauti yra labai malonu. Gera žinoti, kad mūsų laikas ir darbas, kurį įdėjome į savo dainas neliko nepastebėtas. Taip pat apdovanojimai labai padeda viešiesiems ryšiams (Juokiasi). Bet kurdami ir repetuodami mes apie tai negalvojame. Tiesiog būna smagu tai daryti. O jeigu dar būname įvertinti, tai tampa paskatinimu judėti pirmyn ir nesustoti.
Katras Jūsų yra grupės lyderis? O gal Jūs, kaip „Beastie Boys“, ginčijatės dėl kiekvienos natos?
Robert: Vieno lyderio neturime. Dainas rašome kartu ir kartais tikrai nesutariame. Na, bet stengiamės būti demokratiški.
Edgars: Tikrai kartais nesutariame, bet galiausiai kažką vis tiek bendrai nusprendžiame. Juk kažkiek pabaigtų dainų turime (Juokiasi). Na o jeigu ilgai dėl kažko nesusitariame, tai paskutinį žodį kūrybos procese vis vien taria mūsų prodiuseris Gatis Zakis, kurio patirtimi ir nuomone mes visiškai pasitikime.
Minėjote prodiuserio svarbą. O kiek svarbu grupei yra vadyba ir ryšiai? Emils ir Edgars, Jūsų tėtis Renars yra grupės „Brainstorm“ lyderis. Tai padeda? O galbūt ne?
Edgars: „Brainstorm“ šlove mes stengiamės nesinaudoti ir tiesiame savo muzikinį kelią. Bet žinoma, kad vadyba yra esminis dalykas. Grupei gera vadyba yra labai svarbu. Per ryšius su “Brainstorm” mes radome ir dabartinę savo vadybininkę, kuri tvarko įvairius grupės reikalus. Ji anksčiau dirbo su tėčio grupe ir netgi prižiūrėjo mus, kai dar buvome maži, todėl esame labai artimi. Savo sukaupta patirtimi dirbant su “Brainstorm” dabar ji dalinasi su mumis.
Robert: Žinoma, vadyba yra labai svarbu, bet jeigu muzika yra prasta –jokia vadyba nepadės.
Turo metu po Europą važinėjate paprastu mikroautobusiuku, daug laiko praleidžiate kartu. Kokios muzikos klausote kelyje?
Emils: Daug Rihannos!
Matiss: Labai daug Rihannos, net gėda prisipažinti.
Edgars: Ir klausome diskografijų, albumų nuo pradžios iki galo, ne pavienių dainų.
Robert: Mėgstame roko klasiką – „The Beatles“, „Pink Floyd“, „David Bowie“ – bet taip pat klausome ir šiuolaikiškesnių atlikėjų. Mūsų mylimi – „Grizzly Bear“, „Radiohead“, Sufjan Stevens. Ir dar „MGMT“! Naujas „MGMT“ albumas yra tiesiog fantastiškas.
Ko galime tikėtis koncerto Vilniuje metu?
Robert: Jeigu atsakymas yra „Meilė“, tai koncerte galbūt sužinosite į kokį klausimą šis atsakymas atsako.
*****
„Carnival Youth“ koncertą klube „Tamsta“ apšildys jaunų atlikėjų konkurso „Garažas 2018“ antrosios vietos laimėtojai „AVIS RARA“.
Šiemet antrąjam roko grupės „Garbage“ albumui „Version 2.0“ sukanka 20 metų. Paminėdami šį jubiliejų „Garbage“ muzikantai paskelbė ir šio albumo atnaujinimo bei perleidimo datą.
Naujas albumo leidimas pasirodys birželio 22-ąją dieną. Jubiliejiniame diske klausytojai ras ne tik jau legendiniu tapusį albumą, bet ir dešimties į albumą nepatekusių dainų rinkinį.
Viena iš šių dainų, skambiai pavadinta „Lick The Pavement“, dalinamės šiandien!
Portalo „manoMUZIKA“ bičiuliai ir vienu didžiausių Latvijos muzikinių eksportų tituluojami indie rokeriai „Carnival Youth“ ruošiasi turui po Europą. Turo metu grupė aplankys ne tik kaimynines Latvijai šalis – Lietuvą ir Estiją – bet taip pat ir Vengriją, Čekiją, Daniją bei Didžiąją Britaniją.
Artėjančio turo proga vaikinai pristatė naująjį, bet jau sparčiai populiarėjantį singlą „Love Is The Answer“. Praėjusį pirmadienį, trumpos viešnagės Lietuvoje metu, jie šią dainą atliko gyvai radijo stoties „Zip FM“ eteryje. Šiandien siūlome pasiklausyti ir pasižiūrėti šio apsilankymo vaizdo įrašą.
Viešėdama Lietuvoje grupė ne tik pabuvojo radijo stotyje, bet taip pat davė interviu ir „manoMUZIKA“ portalui.
Pokalbį su Edgars, Emīls, Roberts ir Aleksis skelbsime netrukus, tad sekite naujienas!
Ši daina – jau ketvirtasis singlas iš pernai metų rugpjūtį pasirodžiusio ir nemažai pagyrų sulaukusio septintojo grupės albumo „Villains“.
Šiame smagiame klipe matysite kaip apleisto namo miegamojo lovoje gulintį grupės lyderį Josh Homme „terorizuoja“ NSO, skeletai, vorai ir kitokie tipiški siaubo filmu personažai. Toks siužetas – nieko nuostabaus, žinant tai, kad klipo režisūra buvo patikėta muzikantui, komikui, lėlininkui ir kino režisieriui Liam Lynch.
Itin produktyvus ir eksperimentuoti nevengiantis elektroninės muzikos kūrėjas Kieran Hebden, geriau žinomas savo sceniniu vardu Four Tet, kviečia pasiklausyti visiškai šviežio grojaraščio.
Prieš kelias dienas Four Tet lankėsi BBC Radio 1 studijoje, kur su klausytojais pasidalino net dviejų valandų ilgio „ BBC Essentials“ miksu. Jame, greta keleto naujų paties Four Tet kūrinių bei tokių elektroninės muzikos monstrų kaip Ben Klock ir Basement Jaxx rasime ir keletą gana keistų pasirinkimų.
Britney Spears? Selena Gomez? Destiny’s Child? Na gerai… Tik Four Tet sugeba taip meistriškai pateikti šių atlikėjų kūrinius, kad šie visiškai neišsiskirtų iš bendro grojaraščio koncepto.
Vienas didžiausių Latvijos muzikinių eksportų – indie roko grupė „Carnival Youth“ – šiandien pristato naują singlą.
Daina „Love Is The Answer“ yra dar vienas šaunus ilgo grupės darbo rezultatas.
„Carnival Youth“ vaikinai tikrai turi kuo pasigirti. Dainos iš ankstesnių albumų „No Clouds Allowed“ (už kurį grupė 2015-ais metais gavo „Metų debiuto“ apdovanojimą savo gimtinėje) bei „Propeller“ platformoje Spotify jau yra perklausytos daugiau kaip du milijonus kartų, o artėjantys pasirodymai Jungtinės Karalystės festivaliuose „The Islington“ Londone bei „Are You Listening?“ Redinge šį pavasarį tik patvirtina augantį grupės populiarumą ne tik savo šalyje, bet ir už jos ribų.
Šis filmas – apie pastarąjį atlikėjo kūrybinio gyvenimo dešimtmetį. Apie muzikinio kelio pradžią Melburno (Australija) alternatyvaus roko grupėse „Twitch“ ir „N.O.N. (Never or Now)“, apie sprendimą leistis į ligi šiol nesibaigiančią gyvenimo kelionę po pasaulį, apie unikalaus garso paieškas, muzikos kūrimą, grojimą gatvėse, draugystę, meilę, šeimą, praradimus ir atradimus.
Filmo režisierius – nekomercinių video kūrėjas ir muzikantas Michael Fein.
Prisipažįstame, kad esame labai subjektyvūs šiuo klausimu. Dub FX kūryba mūsų yra labai mėgstama. Vis dar ir dar kartą su nostalgija prisimename regėtus jo pasirodymus Niujorke, Londone ir Vilniuje… Tad labai rekomenduojame šį filmą! Tebūnie tai paskata kantriai laukti naujos Dub FX kūrybos.
Šių metų pradžioje savo penkerių metų sukaktį gan intensyviai mininti grupė „ba.“ šiandien pristato naują kūrinį.
Pasak paties dainos autoriaus ir grupės „ba.“ lyderio Beno Aleksandravičiaus, daina „RANDAI=VEIKSMAI“ buvo sukurta dar prieš tris metus, tačiau neįrašyta iki šiol. Šis kūrinys neabejotinai skambės ir kovo 16-ąją dieną menų fabrike „LOFTAS“ vyksiančiame grupės penkmečio koncerte. Deja bilietai į šį koncertą jau gana seniai išgraibstyti.
Taip pat primename, jog savo penkmečio sukakties proga „ba.“ ribotu tiražu išleido unikalią grupės fotografijų knygą „Chaosas manyje nieko naujo“ (kartu su geriausių grupės dainų rinkiniu), o kovo pradžioje pristatė „ba.“ dokumentinį filmą apie grupės kelią į šlovę.
Praėjusių metų vasarą sulaukus žinios apie „Mercury“ prizo laimėtojų, britų indie roko grupės „alt-J“ atvykimą į Lietuvą, kilo nemaža sumaištis socialinėje erdvėje. Akivaizdu, kad „alt-J“ psichozė neaplenkė ir Lietuvos. Čia šie britai turi labai daug gerbėjų. Bilietai buvo tiesiog graibstomi ir netrukus buvo išparduotos visos stovimos ir beveik visos sėdimos vietos. Artėjant renginiui festivaliuose jau ne kartą „alt-J“ matę žmonės dalijosi savo įspūdžiais iš šios grupės koncertų – „Jie – fantastiški!“, „Jie gyvai skamba kaip įraše“, „Ai, o man jie gyvai biškį nuobodžiai varo…“. Žodžiu, nuomonės apie gyvus „alt-J“ pasirodymus vyrauja įvairios, bet neabejoju, kad visi nekantraudami laukė, ką gi ši grupė parodys Lietuvoje.
„alt-J“ Vilniuje (nuotr. manoMUZIKA)
Ir pagaliau ilgai laukta diena atėjo. Žvarbų antradienio vakarą keliaujant link „Compensa“ koncertų salės svarsčiau, kas gi yra tas pagrindinis „alt-J“ klausytojas mūsų šalyje. Moksleivis? O gal studentas? Ofiso darbuotojas? Visos šios amžiaus grupės kartu? Tiesą sakant, ignoravau tik labiausiai akivaizdų šios muzikos klausytojo paveikslą, kuris tapo dar labiau akivaizdus vos pasiekus renginio vietą. Hipsteriai. Hipsteriai visur aplink. Jauni hipsteriai, vyresni hipsteriai, hipsteriai tėveliai ir vienas kitas vyresnis žmogus (širdyje, tikriausiai, irgi nešiojantis J. Basanavičiaus barzdą). Stebint į koncertą besirenkančią publiką svarsčiau, kad galbūt dalį besibūriuojančių klausytojų šįvakar atvykti čia paskatino dar 2013 metais manoMUZIKOJE pasirodęs „alt-J“ interviu, kuriame grupė savo kuriamą muziką apibūdino, kaip absoliutų jovalą nuo galvos iki kojų? O gal ir ne…
Lidso universiteto studentų suburta grupė pirmą kartą sublizgėjo prieš penketą metų, pačioje karjeros pradžioje laimėjusi „Mercury“ prizą, vieną pačių svarbiausių muzikos pasaulio apdovanojimų, už anuomet dar dažais kvepiantį savo debiutą „An Awesome Wave“. Debiutu pasiekusi vieną iš muzikinių olimpų grupė tada laisvai galėjo užsidaryti savo paties paieškose ir bergždžiai bandydami pakartoti debiuto sėkmę išleisti krūvą neįdomių įrašų, bet taip anaiptol nenutiko. Antrasis grupės albumas „This Is All Yours“ 2015-aisiais pretendavo į „Grammy“ statulėlę geriausio alternatyvaus albumo kategorijoje (deja, tąkart „alt-J“ nusileido „St. Vincent“), o pernai grupės trečiasis ir kol kas naujausias darbas „RELAXER“ vėl pretendavo į „Mercury“ apdovanojimą. Bet ne vien apdovanojimai ar nominacijos kalba apie grupės sėkmę. Šio rašinio pradžioje patogumo dėlei pavadinau „alt-J“ indie roko grupe, tačiau tai nėra tikslu. Tiesa yra ta, kad šios trijulės kūryba yra absoliučiai su niekuo nesupainiojama, neturinti analogų, ir šiuo išskirtinumu per penketą metų sugebėjusi išauginusi gausų gerbėjų būrį. Būtent gerbėjai ir yra didžiausias grupės įvertinimas ir sėkmės rodiklis. Koncertas „Compensa“ salėje buvo dar vienas puikus „alt-J“ sėkmės ir išskirtinumo įrodymas.
Koncertą pradėjo britų dainininkė Marika Hackman su grupe sausakimšą salę pamaloninusi savo muzika, gal kiek vienoda, bet turinčia pretenzijų tiek į septyniasdešimtųjų roką, tiek į post punk revival‘ą ar net shoegaze elementus. Vakaro kaltininkai į sceną žengė 21:30.
„alt-J“ Vilniuje (nuotr. manoMUZIKA)
„alt-J“ gyvai regėjau pirmą kartą. Youtube žiūrėti gyvi grupės pasirodymai man atrodė šiek kiek sausoki ir mechaniški, todėl daug vilčių į šį koncertą nedėjau ir tikriausiai būtent todėl likau labai maloniai nustebintas. Taip, grupės nariai scenoje nedaugžodžiauja ir neimprovizuoja, bet tas mechaniškas, tikslus ir tarsi įraše skambantis koncertinis dainų atlikimas jiems pavyksta organiškai, savaime. Būtent tame ir yra labai daug „alt-J“ žavesio. Muzikantams koncerto metu atsiskirti vienas nuo kito mirgančiomis LED lempučių „sienomis“ yra labai gražus vaizdinis sprendimas grupei, kurios nariams grojant net nebūtina žvilgčioti vienas į kitą norint nepasimesti savo skleidžiamų garsų „mišrainėje“. „alt-J“ kuriama muzika nėra „atsitiktinė“. Jų kuriama muzika nereikalauja jokių papildomų vingrybių idant gyvai atliekami kūriniai taptų kažkuo įdomesni. Ji – ilgo ir sunkaus darbo rezultatas. Ši muzika reikalauja ne improvizacijų, o itin tikslaus atlikimo ir būtent tai grupė itin puikiai demonstruoja koncertuose. Neįtikėtinos kūrinių kryptys, vienas kitą vejantys savotiški, keisti motyvai ir tekstai, kuriems pilnai suprasti ir įsisavinti kūrinių tenka klausyti dešimtis kartų – tai yra „alt-J“ vizitinė kortelė.
Jokių nukrypimų nuo setlisto, nedaug kalbų ir visa duoklė atiduota jos didenybei Muzikai. Skambėjo ir naujausio, praėjusiais metais išleisto albumo „RELAXER“ albumo dainos ir, aišku, tokie iki skausmo žinomi hitai, kaip „Matilda“, „Left Hand Free“ ir „Breezeblocks“. Grupė atvirai džiaugėsi galėdama Europos turą pabaigti būtent Lietuvoje, o grupės gerbėjai Lietuvoje muzikantus priėmė labai šiltai. Visi trypė į ritmą, daugelis nuolat iškėlę laikė į „trikampį“ (∆ – grupės simbolis, ekrane pasirodantis tada, kai “Apple” kompiuteriais paspaudžiama klavišų “Alt” ir “J” kombinacija) sudėtus rankų pirštus, o choru salės atliekamas dainos „Matilda“ priedainis akivaizdžiai labai patiko ne tik dainuojantiems kartu, bet ir patiems muzikantams.
Maždaug koncerto viduryje į telefoną atskrido džiūgaujanti vienos „manoMUZIKA“ portalo kolegės žinutė „Chebra, „alt-J“ VILNIUJ groja!!!“. Norėta pasidžiaugti ir šiam džiaugsmui aš pritariu. Labai smagu, kad jau keletą metų Lietuvą lanko aktualūs šiandienos atlikėjai, kurie į mūsų šalį jau žiūri ne kaip į kažkokį neaiškų tašką Europos šiaurėje, o kaip į dar neatskleistą rinką, kuri be kita ko dar ir pasitinka juos gausiai ir džiaugsmingai. Labai tikiuosi, kad kuo toliau tuo labiau šių aktualių atlikėjų gretos pildysis, o organizatoriai nepavargs. Akivaizdu, kad gerų, kokybiškų ir būtent šiandien aktualių grupių koncertų Lietuvos publika nori ir laukia.
Kalėdinės dainos, tarsi Kalėdiniai atvirukai, dažnai būna nuobodžiai vienodos. Varpeliai, „ho, ho, ho“, nenustebinantis priedainis… Kas čia gali būti naujo?
Tačiau šiemet M.A.M.A. apdovanojimuose nominacijai „Metų alternatyvos grupė, atlikėjas, atlikėja“ nominuota vilniečių indie roko grupė „Condor Avenue“ nusprendė į Kalėdas pažiūrėti alternatyviai.
„Condor Avenue“ dovanoja savo gerbėjams naujos kalėdinės dainos naujai nufilmuotą video klipą ir kviečia dainuoti kartu.
Žiupsnelis sarkazmo, žiupsnelis ironijos ir pluoštas sveikinimų Jums!
Rugsėjo 20-ąją dieną daugiau nei 250 pasaulio Sofar Sounds miestų (tarp jų ir Vilnius) rengė slaptus paramos koncertus „Give A Home“, kuriais buvo siekiama muzikos galia suvienyti žmoniją ir parodyti palaikymą prieglobsčio ieškantiems karo pabėgeliams.
Los Andžele vykusiame Sofar Sounds koncerte apsilankė ir multiinstrumentalistas Moby, nuolat skiriantis daug dėmesio įvairioms socialinėms akcijoms. Šiandien, kartu su koncerte dalyvavusiais klausytojais, galime pasidžiaugti Moby atliekama akustine hito „We Are All Made of Stars” versija.
Šiame 41 minutės ilgio mikse, anot paties DJ Mamanios, „daug kas iš jūsų atrasite negirdėtų kūrinių, kitiems gal būt patiks jau žinomų kūrinių variacijos. Bet kokiu atvėju, miksas visiems jums – imti, klausyti ir dalintis. Skanaus!”
Miksas taikliai smogia nuo pat pirmos minutės. Tarp galybės dar negirdėtų Svaro poezijos vingių rasite ir „Pasaką apie 2 brolius”, „Sakai radai?” bei dar keletą plačiau žinomų perliukų.
Nors grupė „shishi“ užgimė tik šiais (2017) metais, šį jauną kolektyvą sudaro itin stiprus, moteriškas šiandieninės lietuviškos muzikos trejetas – Dominyka Kriščiūnaitė, Elena Neiniškytė ir Giedrė Nalivaikaitė. Giedrė yra dueto „Elle G“ narė, o Elena bei Dominyka ne tik dainuoja roots reggae dub kolektyve „Ministry of Echology“ bet ir užsiima begalės kitų, ne ką silpnesnių projektų veikla.
„shishi“ yra šių trijų merginų kūrybinių ieškojimų manifestacija. Meginų trio save įvardija kaip grojančias trash/soul/rap/surf muziką – tokią, kurios ir pačios mėgsta klausyti.
„shishi“ – tai vien būgnai, bosas, gitara, trijų choras ir voila!
Šiandien merginos dalinasi pirmuoju video klipu, susuktu paties pirmojo grupės koncerto Downtown Forest Hostel erdvėje, Tilto namų festivalio metu. Klipo autorius – Jokūbas Lapinskas.
