Iki naujo „Coldplay” albumo pasirodymo „Music Of The Spheres” pasirodymo liko mažiau nei mėnuo. Spalio 15 dieną pasirodysiantis įrašas – bus jau devintasis Chriso Martino ir co. diskografijoje.
Anksčiau pristatę dvi dainas („Higher Power” ir „Coloratura”), šiandien britai grįžo su dar viena – kūriniu „My Universe”.
Ši daina buvo įrašyta drauge su populiariąja Pietų Korėjos grupe „BTS”.
Puikios naujienos visiems muzikos mylėtojams. Kitų metų pavasarį sostinėje įvyks Róisín Murphy koncertas.
Nuostabi atlikėja ir buvusi grupės „Moloko” narė gegužės 6 dieną surengs pasirodymą „Compensa” koncertų salėje.
Sostinėje elektroninės muzikos kūrėja pristatys savo praėjusių metų albumą „Róisín Machine“.
Nepaisant to, kad Australijos atlikėjo Haydeno Calnin vardas didžiajai Europos daliai nesako turbūt nieko, manoMUZIKOJE šis muzikantas nėra toks jau retas svečias. Pirmą kartą apie jį parašėme dar 2013-ųjų lapkritį pristatydami jo nuostabią baladę „Coward”.
Nuo „Coward” pasirodymo praėjo 8 metai – pakankamas laikas subręsti ir išskleisti sparnus. Ir visgi, kad atlikėjas turi milžinišką potencialą matėsi jau tada, tačiau, kad tie muzikiniai sparnai bus tokie galingi, muzikalūs, brandūs ir švelnūs, mes negalėjome susapnuoti net pačiame gražiausiame sapne.
Prieš porą savaičių į dienos šviesą Hayden Calnin paleido savo albumą “What It Means To Be Human” – plokštelę, pilną liūdesio, šviesos, įkvėpimo ir meilės. Sunku patikėti, kad 31-erių metų australas per ketverius metus sukūrė tokį gilų, muzikalų, emocionalų ir sykiu ramybės pilną darbą, kuriame – nė vienos prastos dainos.
Matosi ir jaučiasi, kad jam didelę įtaką darė Bon Iver(ypač jų albumai “Bon Iver” ir “22, A Million”), Jamesas Blake’as ir kiti panašaus kalibro atlikėjai). Tačiau gera įtaka niekada negali būti vertinama neigiamai, ar ne?
„What It Means To Be Human” – vienas nuostabesnių pastarojo meto pop/ indie folk darbų, kuris, bent jau kol kas prasprūsta pro didžiausių muzikos leidėjų (o tuo pačiu ir žiniasklaidos kanalų) akis. Ir visgi, akivaizdu, kad tai tik laiko klausimas, nes tai, ką pasauliui dovanoja Hayden Calnin, yra neįtikėtina.
Nuostabi muzika, pasakiški muzikiniai piešiniai, fantastiškos aranžuotės, gražūs (nebanalūs) tekstai – visa tai galima rasti “What It Means To Be Human”.
Šis albumas – tai įrašas, kurio nepaklausysite paprastai – kaip foninės muzikos darbe ar ausinuke lėkdami į susitikimą. Jam reikia ramybės, dėmesio ir bent jau šiek tiek susikaupimo. Bet, po velniais, tai yra taip gražu, kad net sunku apsakyti…
Jeigu gyvenime egzistuoja terminas “muzikos grožis”, tai šis Hayden Calnin albumas yra geriausia šio termino iliustracija.
Labai rekomenduojame išgirsti ir jums.
Niekada nebuvome abejingi „Free Finga” muzikai, todėl labai džiaugiamės kiekviena galimybe pasidalinti žiniomis iš jo stovyklos. Juolab, kad šįkart naujienos yra tikrai ypatingos.
Vakar Tomas Narkevičius aka „Free Finga” išleido savo naują albumą „Dėmesio!”
Naujo albumo kūrybos procesas prasidėjo vis dar dirbant prie rinkinio „Pick Up Line“, pasirodžiusio prieš trejus metus. Pasak atlikėjo, albumą pristatyti anksčiau trukdė baimė nuvilti klausytojus, karantinas ir ilgi dvejonių momentai.
„Free Finga” savo naująjį įrašą vadina „post-pandemišku“ – tokiu, kuris nebūtų gimęs be pasaulinio sustojimo sukelto slogumo.
Dar rugpjūtį Nickas Cave’as drauge su savo grupe „The Bad Seeds“ paskelbė „B-Sides & Rarities: Part II“-jų mylimo 2005-ųjų metų albumo „B-Sides & Rarities“ tęsinį. Tąkart jie pasidalino daina „Vortex“, sukurta ir įrašyta dar 2006 m.
Šiandien jie iš archyvų dar vieną nuostabią baladę „Earthlings“. Pasak N. Cave’o, „kai kurie mano, kad šis kūrinys – tai trūkstama grandis, kuri jungia mūsų albumą „Ghosteen” su likusia kūryba“
Beje (nors nujaučiame, kad nežinančių praktiškai nėra), jau kitais metais Nickas Cave’as koncertuos Lietuvoje.
Šiandien yra ta diena, kai A. Mamontovo gerbėjai turi išskirtinę progą švęsti – išleistas muzikanto naujas albumas „Paleisk”.
Pirmosios pandemijos metu sukurtame ir įrašytame albume – 10 naujų dainų, tarp kurių – jau klausytojams girdėtas titulinis kūrinys „Paleisk“ bei kompozicija „Hiperbolė“.
„Šis albumas yra stipriai išjaustas. Jam galėjau skirti pakankamai daug laiko, kurio, pandemijai užgriuvus, turėjome mes visi. Kadangi albume vyrauja to meto nuotaikos, noriu tikėtis, kad kiekvienas jame atras sau skirtus žodžius“, – kalbėdamas apie naują albumą sakė A. Mamontovas.
Pasak atlikėjo, pandemijos „padovanotas“ laikas leido ne tik panirti į apmąstymus, bet ir šiek tiek daugiau laiko skirti muzikiniams eksperimentams. Todėl naujose dainose klausytojai galės pasinerti į meilės, ilgesio, egzistencijos, liūdesio ir vilties temas bei kartu išgirsti visiškai netikėtą jų muzikinį rūbą.
Nuo šiandien „Paleisk“ galima rasti visose muzikos transliacijų platformose. Netrukus bus galima įsigyti kompaktinę plokštelę, o prieš Kalėdas – vinilą.
Naująjį A. Mamontovo albumo išskirtinį viršelį sukūrė menininkė Jolita Vaitkutė. Kūrėja prisipažino, kad pirmą kartą klausydama būsimojo įrašo dainų ji jau turėjo menamos rankos idėją, tačiau neįsivaizdavo, kokia gali būti galutinė formą.
„Klausiausi Andriaus dainų, maišiau spalvas ir tepliojau teptuku. Leidau garsui mane vesti. Taip sugulę potėpiai tapo trapia rankos imitacija, kurią padėjau ant savo delno. Taigi, viršelis mena tai, ko nebėra – gražius emocinius išgyvenimus, skaudžias patirtis, išgalotas ir visiškai tikras situacijas. Dabar tai laikosi tik tiek, kiek prie to prisirišta, tačiau pats albumas linki tai švelniai paleisti ir atrasti kitus džiaugsmus. Todėl iliustracija gali pasirodyti tiek šviesiai liūdna, tiek palaikanti“, – sakė J. Vaitkutė
Naujasis Andriaus albumas „Paleisk“ – jau 21-asis solinis atlikėjo įrašas. Paskutinį naują albumą „Perlai ir Sakuros“ muzikantas išleido praėjusių metų pavasarį. Tiesa, prieš pat Kalėdas atlikėjas vinilo formate perleido savo debiutinę, dar 1995 m. pasirodžiusią plokštelę „Pabėgimas“.
Pirmadienis prasideda išskirtinėmis žiniomis! Į Lietuvą atvyksta elektroninės muzikos duetas „Disclosure“. Tai paaiškėjo po to, kai grupė iš Anglijos paskelbė apie koncertines gastroles Europoje. Prancūzijoje prasidėsiančias gastroles vainikuos įspūdingas koncertas Vilniuje.
2022-ųjų metų kovo 23-ąją dieną „Compensa“ koncertų salėje vyksiantis pasirodymas bus vienintelis „Disclosure“ koncertas Lietuvoje.
Populiarusis elektroninės muzikos duetas „Disclosure“ 2022-ųjų metų gastroles pradės trimis anšlaginiais koncertais Didžiojoje Britanijoje, į kuriuos visi bilietai buvo parduoti greičiau nei per 24 valandas. Pirmasis „Disclosure“ koncertas Europoje įvyks kovo 9-ąją dieną, kuomet duetas koncertuos Prancūzijos sostinėje Paryžiuje. Vėliau grupė koncertuos Belgijoje, Nyderlanduose, Vokietijoje, Lenkijoje, Ukrainoje, Rusijoje, Estijoje ir Lietuvoje. Gastroles vainikuosiantis „Disclosure“ koncertas įvyks kovo 23-ąją dieną „Compensa“ koncertų salėje Vilniuje. Tai bus pirmoji dueto viešnagė mūsų šalyje. Dėl pandemijos kurį laiką negalėjęs koncertuoti duetas pirmąkart po ilgos pertraukos į sceną žengė praėjusį savaitgalį Didžiojoje Britanijoje nugriaudėjusiame muzikos festivalyje „Reading & Leeds“.
Anglijos duetas „Disclosure“, kurį 2010-aisiais metais įkūrė broliai Howardas ir Guy Lawrence’ai, yra viena populiariausių elektroninės muzikos grupių pasaulyje. Visi trys dueto studijiniai albumai „Settle“ (2013 m.), „Caracal“ (2015 m.) ir „Energy“ (2020 m.) buvo pristatyti „Grammy“ apdovanojimams. Praėjusių metų vasaros pabaigoje išleistą trečiąjį ir naujausią „Disclosure“ albumą „Energy“ išpopuliarino dideliais hitais tapę singlai: „Watch Your Step“ (su Kelis), titulinis kūrinys „Energy“, „Douha (Mali Mali)“ (su Fatoumata Diawara), „Birthday“ (su Kehlani & Syd) ir „My High“ (su Aminé ir slowthai). Pastarasis šiemet duetui pelnė antrąją „Grammy“ nominaciją ir pretenduoja tapti „Geriausiu šokių muzikos įrašu“.
ris studijinius albumus ir 24 singlus išleidęs duetas „Disclosure“ yra vienas sėkmingiausių pastarojo meto elektroninės muzikos kolektyvų pasaulyje. Prodiuseriai bendradarbiauja su pačiais geriausiais dainininkais, pradedant Samu Smithu, „AlunaGeorge“, Eliza Doolittle, Mary J. Blige, „London Grammar“, Lorde, The Weeknd, Khalid, Kelis ir baigiant džiazo scenos žvaigžde Gregory Porteriu.
Pirmąjį rudens penktadienį Andrius Mamontovas pristato titulinę savo būsimojo albumo dainą „Paleisk“. Kartu su nauju kūriniu muzikantas paskelbė ir oficialią naujosios plokštelės pasirodymo datą.
Jau 21-asis solinis grupės „Foje“ lyderio albumas pasirodys po dviejų savaičių – rugsėjo 17 dieną. Tiesa, albumą „Paleisk“ pirmi dvidešimt laimingųjų išgirsti ir įsigyti galės keliomis dienomis anksčiau specialios perklausos metu, kurioje dalyvaus ir apie albumą papasakos pats Andrius. Muzikantas jau labai greitai apie slaptą perklausą pažadėjo pranešti savo socialinių tinklų paskyrose.
Albume „Paleisk“ bus galima rasti 10 naujų dainų. Viena iš jų – specialiai gimtajam Vilniui skirtas kūrinys. Naujoji plokštelė buvo sukurta ir įrašyta koronaviruso pandemijos metu, todėl, natūralu, jame bus atspindėtos tos nuotaikos, kuriuos tuo metu vyravo visuomenėje.
„Visas albumas gimė tada, kai mūsų gyvenimas tarsi sustojo. Saugodamas save, savo artimuosius ir visus aplink taip pat buvau priverstas užsidaryti namuose. Turėjau laiko apmąstymams ir eksperimentams, galvojau apie tai, kaip atrodys pasaulis, kai karantinas baigsis. Panašių minčių ir nuotaikų vedinas sukūriau ir įrašiau naujas dainas“, – sakė A. Mamontovas.
Pasak muzikanto, titulinis plokštelės kūrinys „Paleisk“, ko gero, labiausiai atspindi gyvenimą, kurį didžioji pasaulio dalis gyveno tuo metu. „Nepaisant to, kad visuomenės nuotaikos išlieka slogios ir gyvename nežinioje, visada tikiu, kad tai pasibaigs pasibaigs, o šviesa ir viltis sugrįš. Ši daina yra apie neigiamas patirtis, kurios anksčiau ar vėliau pasitraukia, jeigu tik mes jas paleidžiame“, – teigė muzikantas.
Kultinės grupės „Foje“ lyderis prisipažino, kad naujasis albumas rugsėjo 17 d. pasieks muzikos transliacijos platformas ir bus išleistas kompaktinio disko pavidalu. Vinilų megėjai itin riboto tiražo plokštelės „Pasilik” sulauks prieš pat Kalėdas.
4 metai! Tiek Ellai Marijai Lani Yelich-O’Connor, pasauliui geriau pažįstamai Lorde pseudonimu, prireikė, kad sukurtų, įrašytų ir išleistų naują albumą.
Paskutinis jos darbas „Melodrama” pasirodė 2017-ųjų birželį. Šiandien dienos šviesą išvydo „Solar Power” – trečia studijinė muzikantės plokštelė.
„Solar Power”, kaip ir prieš tai sekusį albumą prodiusavo atlikėjos bičiulis Jackas Antonoffas – grupės „Bleachers” lyderis, anksčiau dirbęs ir prodiusavęs tokias žvaigždes kaip St. Vincent ar Lana Del Rey.
Pati atlikėja teigia, jog naująjį įrašą įkvėpė jos kelionė Antarktidoje 2019 metais.
Prieš „Solar Power” pasirodymą buvo išleisti trys singlai: titulinė albumo daina pasirodė saulės užtemimo metu ir pateko į įvairių šalių topus, pasiekdama antrąją vietą atlikėjos gimtinėje – Naujosios Zelandijos singlų čarte. Kiek vėliau buvo išleisti kūriniai „Stoned at the Nail Salon“ ir „Mood Ring“.
„Solar Power” rasite visko – ir akustinio pop, ir indie folko, ir netgi psichodelinio roko prieskonių. O tai šį įrašą paverčia nenuspėjamu bei leidžia Lorde vadinti tikrai kūrybinga ir įvairialype muzikante.
Taigi, nuo šiandien „Solar Power” laukia ir jūsų verdikto.
Dar praėjusį mėnesį Jamesas Blake’as pranešė apie tai, kad šiemet išleis naują albumą „Friends That Break Your Heart”. Pasidalindamas šia žinia tąkart muzikantas pristatė ir pirmą, spalio 8 d. pasirodysiančios plokštelės dainą „Say That You Will”.
Šiandien atėjo metas antrai – kūriniui „Life Is Not The Same”.
Balandžio pabaigoje „Fink” paskelbė dvi žinias. Pirmoji – kitų metų gegužės 22 grupė atvyksta į Lietuvą. Antroji (o gal tai vis dėlto turėtų būti pirmoji) – hito „Perfect Darkness” kūrėjai pagaliau išleidžia naują albumą.
Tiesa, albumo vadinti visiškai nauju nelabai galima. Koncertinėms gastrolėms besiruošiančios įrašas „IIUII“ („It Isn’t Until It Is“) yra naujai įrašytų geriausių kūrinių rinkinys, kuriame žinomos dainos suskambo netikėtai ir naujai. „IIUII“ („It Isn’t Until It Is“) yra dešimtmetį apimančio grupės kūrybos etapo retrospektyva, tačiau tuo pačiu ji yra šiuolaikiška ir aktuali. „Fink“ iš naujo įrašė visus albumo kūrinius, kuriuos atliko su patirtimi, įgauta per ilgus muzikavimo metus.
Taigi, šiandien „IIUII” išvydo dienos šviesą. Albumas, kuriame rasite ir „Sort of Revolution”, ir „Looking Too Closely”, ir „Berlin Sunrise”, ir kitus nuostabius šio mūsų itin mylimo kolektyvo kūrinius – jau ir visose muzikos transliavimo platformose.
Ar gali būti geresnė priešpaskutinio vasaros penktadienio muzikinė dovana? Atsakymas, ko gero, ir taip akivaizdus.
Vos praėjusį mėnesį išleidęs savo naują albumą „Sob Rock”, šiandien Johnas Mayeris dalinasi čia esančios dainos „Wild Blue” vaizdo klipu.
Švelni muzika ir švelnus atlikėjo vokalas – puiki daina besibaigiančiai vasaros nostalgijai.
Kas kas, bet „Perfume Genius” moka nustebinti. Visada.
Vos pernai išleidęs nuostabų savo albumą „Set My Heart On Fire Immediately”, atlikėjas kūrė papildomus kūrinius ir įrašinėjo kai kurių dainų koverius. Vieną pastarųjų jis pristatė vakar. Tai – legendinio, dar 1978 m. Gloria Gaynor sukurto hito „I Will Survive” interpretaciją.
Jeigu originalioji jo versija skamba itin dažnai įvairaus plauko „baliukuose”, tai Perfume Genius interpretacija yra gerokai toli nuo to. Turbūt sunku įsivaizduoti, kad šis hitas gali skambėti taip liūdnai ir egzistenciškai…
Be jokios abejonės atlikėjos Lorde sugrįžimas tampa vienu svarbiausiu šios vasaros muzikiniu įvykiu. Hito „Royals” kūrėja po 4 metų pertraukos išleidžia naują albumą! Jis pasirodys jau šį penktadienį ir taps trečiąja plokštele iš Naujosios Zelandijos kilusios atlikėjos diskografijoje.
Plokštelę, kuri vadinsis „Solar Power” prodiusuos Jackas Antonoffas. Titulinę dainą jau galėjote girdėti (to nepadariusiems siūlome spausti ČIA). O dabar atėjo metas dar vienam naujam kūriniui – kompozicijai „Mood Ring” ir jos vaizdo klipui.
Praėjusiais metais Baltimorės synth-pop kolektyvas „Future Islands” išleido puikų albumą „As Long As You Are”.
Praėjo viso labo metai, o Samuelis T. Herringas ir kompanija dalinasi dar viena nauja (kaip visada gražia daina).
Šiandien Jūsų dėmesiui – naujas „Future Islands” sinlgas „Peach”
„Sisters On Wire” pastaruoju metu tapo neįtikėtina hitus kurti gebančia grupe. „Taip jau gavosi” ir „Mėlyna Mėlyna” yra tie kūriniai, kurie buvo grojami ypatingai dažnai, o kartu jie įrašė kolektyvo vardą į tuos šalies istorijos puslapius, be kurių 2020-ieji ir 2021-ieji būtų neįsivaizduojami.
Šiandien „Sisters On Wire” pristato dar vieną naują dainą. Šįkart jūsų dėmesiui kūrinys „Paleisk mane”. Ir tik artimiausias laikas parodys, ar jam lemta sulaukti tokios pat sėkmės kaip ir aukščiau minėtiems kūriniams.
Beje, drauge su nauja daina pristatomas ir jos vaizdo klipas.
Pasirodymai, kuomet tūkstančiai žmonių dainuoja kartu, mums vis dar praktiškai užmirštos akimirkos… Galimybė paskęsti minioje, kurioje tuos tūkstančius vienija vienintelė gija – meilė ant scenos grojančiam muzikantui – yra pasakiškas, nepamirštamas, su niekuo nepalyginamas nuostsabus jausmas.
Viena iš tų vietų, kurioje vėl norėtume tai patirti – tai Čikagoje vykstantis festivalis „Lollapalooza”. Kodėl būtent ten? Ko gero, šis video atsakys į šį klausimą.
Savaitgalį praūžusioje muzikos fiestoje – vienas pagrindinių šventės pasirodymų, grupės „Foo Fighters” koncertas. Koncertas, kuriame per dvi valandas buvo žymiausi Dave’o Grohlo ir grupės kūriniai („The Pretender”, „My Hero”, „Best Of You”, „Everlong” ir kiti.)
Šiandien Jacko Antonoffo projektas „Bleachers” išleidžia naują albumą „Take the Sadness Out of Saturday Night”. Jame grupės gerbėjai ras 10 naujų dainų.
Šis įrašas – trečiasis JAV indie pop grupės diskografijoje. Kartu tai darbas, kurio projekto gerbėjams teko laukti net 4 metus. Kad ir kiek fanai buvo priversti laukti, akivaizdu, kad buvo verta, mat naujasis įrašas – ir labai melodingas, ir kartu labai vientisas bei „kabinantis”.
Naujojo albumo dainų sąraše galima rasti kūrinį, kurį „Bleachers” įrašė drauge su puikiai visiems pažįstama atlikėja Lana Del Rey. Nuostabi daina – žemiau, o viso albumo perklausa – viršuje.
Taip jau kartais nutinka, kad vasaros saulės ir muzikos pasaulio vandenyne kažkas ima ir pasimeta… Arba mes netyčia tai, ką turėtume užfiksuoti iškart, užfiksuojame kiek vėliau.
Taip nutiko ir šįkart. Mat prieš kelias dienas saulės šviesą išvydo vienas laukiamiausių šių metų manoMUZIKOS albumų – „Darkside” darbas „Spiral”.
Nežinantiems priminsime, jog „Darkside” – tai šokių muzikos korifėjaus Nicolás Jaaro ir Dave’o Harringtono projektas, sudrebinęs pasaulį dar 2013 metais. Būtent tada buvo išleistas debiutinis (ir iki šiol vieninteliu laikytas) projekto albumas „Physic”.
Prieš kelias dienas muzikos gurmanai galėjo švęsti, mat dueto antrasis albumas, kuriam sukurti prireikė 8 metų, taip pat buvo padėtas ant pasaulinio muzikos prekystalio.
Naujajame „Spiral”, kuriam gerų žodžių gausos negaili muzikos kritikai ir muzikos pasaulio atstovai, 9 naujos dainos. Porą jų galėjote girdėti jau anksčiau. Likusios 7 – visiškos, dar niekada neafišuotos naujienos.
Po to, kai dar metų pradžioje buvo paskelbta apie naują Bruno Mars ir Anderson .Paak duetą „Silk Sonic”, muzikos pasaulis nuolat ūžė teigdamas, jog tai turėtų būti ypatinga šių metų muzikinė naujiena.
Tiesą sakant, taip ir buvo. Mat pirmasis (ir iki šiandienos vienintelis) naujojo projekto kūrinys „Leave The Door Open” „nurovė” stogą daugeliui tiek minėtų kūrėjų, tiek ir senojo ritmenbliuzo gerbėjams. Daina buvo itin dažnai grojama radijo stotyse, ją duetas atliko ne vienoje muzikinių apdovanojimų ceremonijoje, tad ne veltui kompozicija galėtų būti drąsiai vadinama vienu ryškiausių šių metų kūriniu.
Muzikos užkulisiuose netyla kalbos apie „Silk Sonic” albumą. Tiesa, patys atlikėjai jokios konkretikos, deja, nedovanoja.
Visgi šiandien Bruno Marsas ir Anderson .Paak nutraukė sąlyginę (nuo kovo mėnesio užsitęsusią) tylą ir pagaliau dovanoja naują savo dainą „Skate”.