Toma Vidugirytė

Naujas Jack White singlas „Taking Me Back“

+1

Po daugiau nei trejų metų pertraukos Jack White grįžta su nauju kūriniu! Tai pirmasis solo kūrinys po trečiojo kūrėjo albumo „Bourding House Reach“. Naujasis kūrinys vadinasi „Taking Me Back“, kuris taps video žaidimo „Call of Duty: Vanguard“ garso takelio dalimi.

“Taking Me Back” turi dvi versijas. Primoji – rokinė versija su galingais gitaros rifais ir elektroniniais efektais suaštrintu vokalu, kitaip tariant – Jack White, kurį girdėjome „Boarding House Reach“ albume. Antroji – beveik akustinė kūrinio versija su jo taip pat labai mėgstamais country-folk prieskoniais, kuri pavadinta „Taking Me Back (Gently)“. Abi vertos dėmesio, tad gero klausimo!

Måneskin – „MAMMAMIA“

0

Šių metų „Eurovizijos“ konkurso nugalėtojai, viena populiariausių Europos, o gal ir pasaulio roko grupių „Måneskin“ šią naktį pristatė naują savo kūrinį „MAMMAMIA“.

Vėlyvą ketvirtadienio vakarą kūrinį pirmieji galėjo išgirsti „Måneskin“ surengtų specialių uždarų pristatymo vakarėlių svečiai. Juose grupė pristatė savo pirmąjį kūrinį, sukurtą jau po „Eurovizijos“ finalo – „MAMMAMIA“.

Berlyne, uždarame vakarėlyje trims kūriniams į sceną žengusi grupė savo pasirodymą transliavo septyniolikai pasaulio miestų – nuo Niujorko iki Stambulo. Tarp šių miestų pateko ir Vilnius, Ryga bei Talinas. Vilniuje kelios dešimtys „Måneskin“ gerbėjų ir svečių susirinko į uždarą pristatymo vakarėlį kino teatre „Kino Deli“.

Uždaruose vakarėliuose gerbėjai ir muzikos industrijos atstovai išgirdo gyvai grupės atliekamas „I WANNA BE YOUR SLAVE“ (apie šį kūrinį rašėme čia), „ZITTI E BUONI“ ir, žinomą, naują kūrinį „MAMMAMIA“.

Puikus kūrinys penktadieniui ir viso savaitgalio nuotaikai

Šviežienos iš Lietuvos metalo scenos vienoje vietoje

0

Spalio 9 dieną „Kablys“ klubo scenoje naujausias savo programas pristatys didžiausią potencialą Lietuvoje turinčios ir skirtingus sunkiosios muzikos žanrus atliekančios grupės. Tai prieš metus veiklą pradėjusios sunkiosios muzikos vadybos agentūros „Mercury Booking“ kuruojami „Phrenetix“, „Juodvarnis“, „Sisyphean“, „Autism“ bei vakaro svečiai „Extravaganza“.

Gerai žinomi Lietuvos thrash metalo atstovai „Phrenetix“ išleidžia savo antrąjį albumą, kurį pirmą kartą ir sugros šiame koncerte. Dar negirdėtą medžiagą pristatys ir juodojo metalo atstovai „Sisyphean“. Post-metal grupė „Autism“ pirmą kartą ant scenos lips kartu su vokalistu., o pasirodymo svečiai „Extravaganza“ į sceną grįžta po ganėtinai ilgos pertraukos. Teatrališko juodojo metalo grupė atnaujino savo sąstatą ir yra pasiruošę naują programą. Stiprų pasirodymą žada ir prieš metus savo trečiąjį albumą išleidę grupės „Juodvarnis“ nariai.

Žanrų gausa, naujos programos ir daug geros muzikos sunkiosios muzikos gerbėjams bei šią muziką mažiau pažįstantiems melomanams.

ALBUMAI, KURIUOS IŠGIRSTI BŪTINA: RUGPJŪTIS, 2021

0

Kaip ir kiekvieno mėnesį – albumų rekomendacijos iš manoMUZIKA.lt komandos. Šį mėnesį, orams atvėsus ir atėjus tamsesniam metų laikui, norisi daugiau muzikos ir nejučia linkstam prie ramesnesnės, melancholiškos ar tamsesnės… Šio mėnesio rekomendacijas pradedame nuo manoMUZIKA.lt kolektyvo labai mėgstamo kūrėjo Fink naujo darbo – „IIUII (It Isn’t Until It Is)“. Jas tęsiame su neįprastai lyrišku ir ramiu „Deafheaven“ albumu, bei melodingu ir švelniu „Angus & Julia Stone“ skambesiu, o pabaigai – „The Killers“ sugrįžimas „prie šaknų“ bei tamsios jaunos lietuvių grupės „Akli“ refleksijos.

FINK – IIUII (It Isn’t Until It Is)

Portalo manoMUZIKA.lt kolektyvo narių skonis – ganėtinai įvairus. Kažkam stoner-doom metalas yra muzika, o kažkam – siaubingas triukšmas. Kažkam lyriškos baladės yra nepakartojamos, o kažkam – nuobodybių nuobodybė. Na, bet jei ir yra vienas dalykas, dėl kurio visi sutariame be išlygų, tai faktas, jog Fink yra beprotiškai fantastiška grupė. Neįsivaizduojame tokios situacijos, kad mums imtų ir tiesiog nepatiktų naujas Fink albumas. Vieni patinka labiau, kiti gal mažiau, bet kalbant apie Fink, pripažįstame, jog objektyvūs išlikti negalime. Todėl absoliučiai nieko nuostabaus, kad naująjį Fin Greenall ir jo grupės darbą pristatome tarp dėmesio vertų rugpjūčio mėnesio naujienų.

Tiesa, albumą „IIUII (It Isn’t Until It Is)“ naujiena pavadinti gal ir nėra itin tikslu. Šis albumas – naujai įrašytų geriausių Fink dainų rinkinys. Bet „rinkiniu“ šį grožį pavadinti irgi neapsiverčia liežuvis. „IIUII“ – kažkas panašaus į šių metų gegužę pasirodžiusį Moby albumą „Reprise“. Albume skamba žymiausi per visą muzikinę karjerą sukurti Fink kūriniai, bet įrašyti jie yra visiškai naujai.

Ar esate buvę Fink koncerte? Jis jau ne kartą yra viešėjęs Lietuvoje. Prisiminkite kaip skambėjo jo dainos gyvai. Kūriniai iš ankstyvųjų Fink albumų „Biscuits for Breakfast“ ar „Sort of Revolution“ šiandien gyvai skamba sodriau, tvirčiau, išraiškingiau. Jie, kartu su naujesniais Fink kūriniais susilieja į tą nuostabią visumą, kuri tiesiog užburia, kelia sunkiai paaiškinamą ilgesį ir nostalgiją prabėgusiam laikui. Būtent šį žavingą, gilų skambesį jūs ir išgirsite naujajame albume. Sakome „albume“, o ne „rinkinyje“, nes „IIUII“ vis dėl to yra albumas. Tai – stipriausių Fink kūrinių retrospektyva, į kurią galime pažvelgti per šiandieninę, patirties kupiną grupės skambesio prizmę. Seni kūriniai čia įgauna daugiau spalvų, o naujesni – puikiai papildo senuosius.

Galime ilgai ir nuobodžiai kalbėti apie tai, kokias dainas rasite šiame albume, kokių dainų mums dar trūko ir kaip norime vėl (ir vėl, ir vėl) sudalyvauti Fink koncerte. Bet pasakysime tik tiek – jei jūs norite įsigyti tik vieną Fink albumą, bet nežinote kurį ir nenorite apsigauti – įsigykite šį. Čia rasite viską, kas mus Fink kūryboje taip žavi.

DEAFHEAVEN – INFINITE GRANITE

Iš San Francisko kilusi eksperimentinio metalo grupė „Deafheaven“ savo muzikoje perpina įvairius stilius ir kitų muzikantų įtakas – nuo black metal iki post-rock ir shoegaze motyvų. Šis kolektyvas gan greitai tapo viena iš labiausiai patrauklių šio laikmečio Amerikos metalo grupių.

Greičiausiai būtent dėl šių savybių „Deafheaven“ mane taip patraukė. Prieš kurį laiką absoliučiai pakerėjo 2018-ųjų studijinis albumas „Ordinary Corrupt Human Love” bei 2013-ųjų „Sunbather”. Garsėjantys rifai, screamo tipo vokalas ir nenumaldomas intensyvumas šiuose albumuose pritraukė net ir tuos klausytojus, kurie nėra juodojo metalo gerbėjai.

O kaip su naujausiuoju įrašu „Infinite Granite”? Jis neįprastai ramus, lyriškas, gausus shoegaze stiliaus motyvų. O kur jame juodmetaliui ir ankstesniems grupės albumams būdingas scream’as? Kur sunkūs akordai?

Jie yra, tik jų reikia paieškoti ir išlaukti. Daina „Great Mass Color” šiuo aspektu buvo atgaiva mano sunkaus skambesio ištroškusioms ausims. „Metališkesnių” gitaros partijų išgirsite ir kūrinyje „The Gnashing” ar „Mombasa”. Likusios dainos labiau primena dream-pop grupės įrašą su shoegaze motyvais. Turiu pripažinti, kad, jei nežinočiau, ko klausausi, galbūt nė nepasakyčiau, jog tai tie patys „Deafheaven“.

Smagu, jog šie muzikantai nesėdi vietoje ir ieško kūrybinių naujovių. Visgi klausantis didžiosios dalies dainų apima nuobodulys. Jei „Infinite Granite“ būtų dream-pop stilių grojančios grupės debiutas, tai būtų gan įspūdingas albumas. Tačiau žinant „Deafheaven“ istoriją, jų naujausias darbas atrodo kaip daugeliui kitų grupių būdinga transformacija į švelnesnį skambesį.

ANGUS &JULIASTONE – LIFE IS STRANGE

Brolio ir sesers duetas iš Australijos „Angus & Julia Stone“ sugrįžo po keturių metų pertraukos ir išleido albumą „Life Is Strange“. Per tuos keturis metus giminaičiai nesėdėjo rankų sudėję, o dirbo prie savo solinių projektų. Angusas „Dope Lemon“ vardu 2019 metais pristatė albumą „Smooth Big Cat“, o Julia dar šiais metais pavasarį pristatė savo trečiąjį albumą „Sixty Summers“. Tačiau ar giminystės ryšiai, ar užsakymas iš video žaidimų gamintojų (albumas „Life Is Strange“ yra garso takelis video žaidimui) vėl subūrė duetą naujam įrašui.

Naujasis diskas nieko per daug nenustebins. Tiems, kam patinka „Angus & Julia Stone“ muzika, šis albumas taip pat labai patiks. Kam jie per daug lyriški ar vienodi, šis naujasis įrašas gali pasirodyti toks pats, kaip ir seniau išleisti. Melodingas, švelnus, ramus, su nuostabiu Julios vokalu ir Anguso balso papildymais. Muzika buvo įrašinėjama skirtingose vietovėse – Anguso fermoje Kolorado valstijoje ir Neilo Finno studijoje Oklande. Viena iš dvylikos „Life Is Strange“ dainų – „Blue“ – yra senos, 2014 metais išleistos, „Angus & Julia Stone“ dainos „Main Street“ interpretacija.

„Man labai patinka šis albumas, nes tai yra miksas seno ir naujo“, – yra pasakiusi Julia Stone pranešime spaudai. Nieko keisto, juk mums šis albumas ir pasirodė, kaip tęsinys senosios „Angus & Julia Stone“ kūrybos. O gal tik mums taip atrodo? Išgirskite ir įvertinkite patys.

THE KILLERS – PRESSURE MASHINE

Kažkada juos ne veltui maišydavo su britiškos muzikos scenos atstovais. Kažkada jie buvo vieni tikro europietiško indie roko vėliavnėšių. Kažkada jie „rovė stogą“ su tokiais kūriniais kaip „Mr. Brightside“, „All the Things That I‘ve Done“, „Somebody Told Me“ „When You Were Young“ ar „Read My Mind“. Kažkada jie į pasaulį paleido du nuostabius albumus: „Hot Fuss“ (2004 m.) ir „Sam‘s Town“ (2006 m.). Taip galvodavo senieji „The Killers“ gerbėjai, kuriems šio tūkstantmečio pradžioje laisvas indie rokas ir grupės pavadinimas buvo neatsiejamos sąvokos.

Ir vis dėlto, nepaisant to, kad Brandono Flowerso kolektyvas pavergė Europos roko mylėtojų širdis, jiems to buvo negana. JAV rinkai užkariauti griežtesnio gitarinio roko nepakako, todėl pastarieji 14 metų buvo dedikuoti gerokai lengvesnei, paprastesnei ir kur kas mažiau gitarų skambesio savyje turinčiai pop muzikai.

Senieji „žudikų“ fanai nustojo tikėtis „grįžimo prie šaknų“, o nauja „žudikų karta“ mėgavosi lengvesniais muzikos vėjais Las Vegaso „rokerių“ kūryboje. Ir netgi nepaisant to, kad „Spotify“ populiariausiųjų sąrašuose visąlaik karaliavo senosios dainos, B. Flowersas ir co. toliau nuosekliai judėjo gan saldžios pop muzikos vandenyno ištakų link. 

Rugpjūtį pasirodęs naujas „The Killers“ albumas „Pressure Machine“ – maloni staigmena seniesiems „žudikų“ gerbėjams. Kur kas daugiau gitarų. Kur kas daugiau maišto. Kur kas daugiau tų senųjų „Killers‘ų“, kurie iš proto varė tuomet itin populiarios roko muzikos scenos mylėtojų gretas.

Muzikos forumuose ir toliau netyla ginčai, kas geriau – „senieji“ ar „naujieji žudikai“. Ir visgi mums, seniesiems „The Killers“ fanams, teigti gan lengva: pirmą kartą per pastaruosius 12 metų Las Vegaso rokeriai sugrįžo prie to, dėl ko mes juos taip mylėjome. Ilgą laiką galvojome, kad neturėsime progos to pasakyti, bet vis dėlto: „The Killers“ su „Pressure Machine“ ir vėl yra ta grupė, kurią mes įsimylėjome (iš pirmo žvilgsnio) ir dėl kurios ėjome iš proto ne tik savaitgalio „baliukuose“, bet ir kasdienėje erdvėje.

Visiems nusivylusiems jų muzika pastarąjį dešimtmetį  – primigtinai rekomenduojame. Naujasis „Pressure Machine“ – visiškai kitoks nei saldieji „Imploding the Mirage“, „Wonderful Wonderful“, „Battle Born“ ar „Day & Age”. Ir tai šį albumą paverčia nuostabia atgaiva tų senųjų „žudikų“ muzikos ištroškusioms sieloms.

AKLI – REFLEKSIJA

2020 -ųjų vasarą į Lietuvos muzikos sceną įsiveržė post-punk trio „Akli“. Grupė patraukė dėmesį jau pirmuoju singlu „Baimė“, o grupės debiutinis albumas „Taika“ sulaukė daug pagyrimų ir buvo labai stiprus vyrukų startas. Šią vasarą, rugpjūčio 11 dieną, „Akli“ pristatė antrąjį savo albumą „Refleksija“. Po stipraus pirmojo abumo, antrąjam lūkęsčiai buvo tikrai aukšti. Naujame savo albume grupė sudėjo 9 naujus kūrinius ir instrumentinį „Outro“. Juose „Akli“ dalijasi savo išgyvenimais ir kviečia atmerkti akis bei pažvelgti į save.

Antrajame albume „Refleksija“ grupė nenutolsta nuo savo muzikinės linijos ir gvildena tas pačias temas, tik su daugiau pasitikėjimo savimi ir viskas dar giliau, tamsiau ir drąsiau. Nauji kūriniai giliau ir skaudžiau rėžia dūšią ir aplink tampa tikrai tamsu… Tamsi muzika – tamsiems vakarams ir melancholiškoms sieloms. Visgi „Akli“ nenuvylė ir pristatė brandesnį, drąsesnį, atviresnį bei dar stipresnį albumą. Kaip ausiai draugiškiausius / publikai subalansuotus kūrinius, galima išskirti – „Šventi“ bei „Nuobodu“. O albumuose ieškantiems paslėptų perliukų – siūlau perklausyti tamsius „Arčiau“ bei „Skauda“.

ALBUMAI, KURIUOS IŠGIRSTI BŪTINA: LIEPA, 2021

0

Kaip ir kiekvieno mėnesio viduryje albumų rekomendacijos iš manoMUZIKA.lt komandos. Šį mėnesį tikrai eklektiškas penkių albumų rinkinys… Elektronikos ir soul’o garsų pilnas Chet Faker darbas, „DARKSIDE“ elektronika, triukšmingas „A Place to Bury Strangers“ gitarų skambesys, melodingi ir švelnūs John Mayer gitaros garsai ir Billie Eilish antrasis albumas.

CHET FAKER – HOTEL SURRENDER

Yra labai įdomu stebėti šio atlikėjo transformaciją! Išleidęs nuostabų debiutinį albumą „Built On Glass“, pilną tokių jam šlovę pelniusių kūrinių kaip „Talk Is Cheap“, „Gold“ ar „Release Your Problems“, Chet Faker staiga nusprendė pakeisti savo sceninį pseudonimą… ir grįžti prie savo tikrojo, gimtojo vardo Nick Murphy.

Tai buvo nemaža staigmena. Pseudonimas Chet Faker, atrodo, buvo taip giliai įstrigęs į klausytojų širdis, kad pratintis prie tikrojo atlikėjo vardo nebuvo taip lengva. Tam kartui pavyko. Bet šis Chet Faker sprendimas, matyt, nepasiteisino. Po gimtuoju Nick Murphy vardu išleistas albumas „Run Fast Sleep Naked“ nepakartojo debiutinio albumo sėkmės ir nesulaukė savo pirmtako šlovės. Vėliau sekė dar vienas, šį kartą jau kardinaliai kitoks, įrašas – „Music for Silence“, kuriame atlikėjas ir jo muzikinis suvokimas atsiskleidė visu savo grožiu.

Ir štai, praėjus dar vieniems metams, atlikėjas sugrįžta su senuoju vardu ir (regis) su senąja muzika. Kol kas sunku pasakyti, ar naujieji albumo kūriniai bus pasauliniai hitai, tačiau jau dabar matyti, kad dainos „Low“, „Get High“ ar „Whatever Tomorrow“ veržiasi į radijo stočių topus. Kiek ramesnė „Peace of Mind“ ar vokalo galimybes atskleidžianti „I Must Be Stupid“ – nuostabiai paįvairina skirtingų ritmų nuspalvintą albumą. Melodingas, gilus, pilnas elektronikos, soul’o ir tik vienam Chet Faker būdingų sąskambių albumas tikrai papuoš kiekvieno melomano muzikinę lentyną.

DARKSIDE – SPIRAL

Elektroninės muzikos prodiuserio Nicolás Jaar ir Dave’o Harrington grupė, galima sakyti, užgimė netyčia. Kartu groję gyvuose Nicolás Jaar pasirodymuose, albumo „Space is Only Noise“ reklaminio turo metu, šie du muzikantai džiamindavo ne tik scenose, bet ir studijoje. Vienas kitą papildydami muzikantai ilgainiui sukūrė puokštę kūrinių. Savo duetą jie pavadino „DARKSIDE“, o susikaupusius garsinius koliažus sudėjo į debiutą „Psychic“. Ir, o koks nuostabus debiutas tai buvo! Jį lydėjęs koncertinis turas taip pat! Tie, kas buvote „DARKSIDE“ pasirodyme Lofte prieš septynerius metus – tikrai viską pamenate. To koncertinio turo pabaigoje grupė išsiskyrė, nes, o kam tęsti, jei tai tik dar vienas muzikantų projektas? Galbūt kažkada.

Tas kažkada atėjo. Rankose laikome naują, gražų „DARKSIDE“ albumą „Spiral“. Tuos, kurie tikisi antrosios „Psychic“ dalies, deja, turiu nuvilti. Jos nėra ir nebus. „Spiral“ yra visiškai kitoks albumas, tačiau neišsigąskite. Jame telpa viskas, kas taip žavėjo dueto debiute. Ir panašu, jog lygiai taip pat kaip „Psychic“, „Spiral“ dar bręs laikui bėgant. Šio albumo skambesys yra mažiau elektroninis ir labiau akustinis, artimesnis į modernų rūbą įvilktam šeštojo dešimtmečio psichodeliniam rokui, nei Nicolás Jaar puoselėjamam elektroniniam skambesiui. Ir vokalo čia gerokai daugiau, nei bet kuriame kitame darbe, prie kurio yra prisilietęs Nicolás Jaar. O subtilios Dave’o Harrington gitaros solo partijos suteikia dueto skambesiui tą šiltą, organišką jausmą, dėl kurio ši dviejų unikalių muzikantų muzikinė simbiozė ir yra įdomi. Gražus albumas. Tikimės, kad nepaskutinis.

JOHN MAYER – SOB ROCK

Ketveri metai. Tiek nuostabiai švelnių kompozicijų kūrėjui John Mayer prireikė sukurti savo naujausią albumą. Tiesa, jo pirmąsias „kregždes“ / dainas „New Light“, „I Guess I Just Feel Like“ ir „Carry Me Away“ buvo galima išgirsti dar 2018-aisiais ir metais vėliau. Po to amerikietis nutilo ir tylėjo iki pat šių metų vasaros.

„Sob Rock“ – aštuntas studijinis hito „Your Body Is A Wonderland“ kūrėjo darbas. Čia, kaip ir visuose savo prieš tai išleistuose albumuose, muzikantas daro tai, ką moka geriausiai – sukuria gražias dainas, įvelka jas į velniškai melodingą, kartais netgi pasakiškai trapų rūbą ir papuošia savo švelniu vokalu. Tai visada buvo 23 metus scenoje leidžiančio atlikėjo raktas į sėkmę. Jo, John Mayer nusprendė nekeisti ir su naujuoju „Sob Rock“.

Ir, nepaisant to, kad, payzdžiui, 1980-ųjų laikmetį kiek primenanti „New Light“ konceptualiai išsiskiria iš visų albume esančių dainų, tai nekliudo „Sob Rock“ vadinti vientisu ir konceptualiu albumu. Albumu, kuris tinka ir tingiems savaitgalio rytmečiams, ir svajingiems saulėlydžiams. Džiugu ir tai, kad John Mayer gitara ir toliau skamba nuoširdžiai, užtikrintai ir labai melodingai. Ne veltui kažkada pats Eric Clapton muzikantą viešai yra pavadinęs gitaros virtuozu.

APLACE TO BURY STRANGERS HOLOGRAM

„A Place to Bury Strangers“ – tai 2002 m. David Goffan ir Tim Gregorio Niujorke suburtas projektas. 2003 m. prie jų prisijungė Oliver Ackermann (gitara/vokalai, bosinė gitara), kuris ir tapo grupės ašimi. Grupė, dar žinoma, kaip APTBS groja psichodelinio roko, shoegaze ir space rock stilių mišinį. „A Place to Bury Strangers“ diskografijoje – solidus kiekis albumų ir EP, tačiau visą tą laiką grupės sudėtis keitėsi. Turbūt, septynis kartus? Šiais metais prie Oliverio prisijungė ir kitus kolegas pakeitė John Fedowitz (bosinė gitara) ir Sandra Fedowitz (būgnai), su kuriais frontmenas pažįstamas dar iki APTBS

Naujausias grupės darbas – frontmeno Oliver Ackermenn įrašų kompanijoje įrašytas minialbumas / EP „Hologram“. Jame – penki kūriniai, kurie, atsinaujinus ritmo daliai, skamba griežčiau, „švariau“ ir stabiliau, nei ankstesnėje grupės kūryboje. Kažkada praminta viena triukšmingiausių Niujorko grupių, naujame minialbume „A Place to Bury Strangers“ tai patvirtina. „End of the night“ su daug distortion gitaros skambesyje ir garage stiliaus skambesio turinti „Might Have“… Triukšmingam vakarui puikiai tinka.

BILLIE EILISH – HAPPIER THAN EVER

Debiutinis Billie Eilish albumas buvo visiškas „bad guy“. Įdomus, drąsus, įrašytas kartu su broliu jų miegamajame… Visi žinome tą istoriją., bet muzikos pasaulyje dažnai esi vertinamas už tai, ką padarai praėjus pirmojo albumo sukeltai euforijai. Ar Billie Eilish pavyko peršokti per pirmojo albumo aukštai iškeltą kartelę?

Kai kas pasakytų, kad ne. Kai kas pasakytų, kad taip. Man ateina į galvą tik viena citata iš albumo – „Happier Than Ever“ – „Not my responsibility“. Visai ne dėl to, kad tai yra geriausias šio albumo kūrinys. Ne. Šiame albume net nėra vieno „vedamojo“. Bet – ką bemanytumėte apie Billie Eilish, jos asmenybę, kūrybą, kūną, albumus, naują ar seną jos stilių – jai nusispjaut. Tai ne jos atsakomybė. Ir nors muzikine prasme albumas atrodo per daug eklektiškas ir ne visai išdirbtas, idėjine prasme jis yra (ir, tikėtina, bus) labai reikšmingas. Jis žymi transformaciją, „coming of age“. Ne tik pačios Billie, bet ir jos gerbėjų. Ne veltui albumas prasideda daina „Getting older“. Ar jums tai patinka, ar ne, bet Billie užaugo. O kas iš jos išaugo, tikėtina, išgirsime trečiajame jos albume. Lauksiu su nekantrumu.

Antrasis „Akli“ albumas „Refleksija“

+1

Mažiau nei prieš metus išleidę savo debiutinį albumą „Taika“ (rašėmę čia) , Post-punk ir industrial žanrus savo kūryboje jungianti grupė „Akli“ jau paruošė ir antrąjį albumą „Refleksija“. Pasirodo, jog po praėjusios vasaros koncertų, vaikinai užsidarė namuose ir sukūrė dar atviresnį, drąsesnį bei dar stipresnį albumą.

Neseniai pasirodė du šio albumo kūriniai. Apie pirmąjį antrojo albumo singlą „Šventi“ bei jį lydinti klipą rašėme čia, o visai neseniai aptarėme ir naujausią grupės darbą „Nuobodu“.

„Pavadinimas ir vizualo idėja kilo iš sapno. Atsibudęs žinojau, kad būtent žodis refleksija geriausiai apibūdina albumo nuotaiką ir jame nagrinėjamas temas. Šis albumas labai asmeniškas, jo kūrimo procesas atvėrė daug pykčio ir nuoskaudų, kurios prisikaupė per paskutinius metus ir būtent karantino laikotarpį“, – pasakoja grupės vokalistas Kristijonas Valančius.

Šiandien grupė pristato visą albumą, kuriame sudėjo 9 naujas dainas ir dalijasi savo išgyvenimais ir kviečia atmerkti akis bei pažvelgti į save.

Vizualiai albumą perteikti padėjo fotografas ir režisierius Shukowski, kuris taip pat sukūrė klipus grupės „Akli“ singlams „Šventi“ bei „Nuobodu“.

„Refleksiją“ šiandien pirmieji gyvai gali išgirsti kauniečiai koncerte „Sinagogoje“, o albumo pristatymo turas tęsis „Lukiškių kalėjime 2.0“ Vilniuje, rugpjūčio 20 dieną, bei Palangoje „Kablys Jūra“, rugpjūčio 21 dieną.

Albumo įrašymo darbus bei leidybą iš dalies finansuoja AGATA.

Rekomenduojame vakaro grojaroščiui:

Akli – Nuobodu

0

Kauniečių post punk trio „Akli“  įsiveržė į Lietuvos muzikos sceną ir patraukė dėmesį jau pirmuoju singlu . Grupės debiutinis albumas „Taika“ buvo labai stiprus vyrukų startas.

Tačiau „Akli“ nestovi vietoje ir neseniai atskleidė, kad ruošia antrąjį albumą bei pristatė pirmąjį būsimo albumo kūrinį, kurį pavadino „Šventi“.

Šiandien pasimėgaukime antruoju kūriniu iš jau rugpjūtį pasirodysiančio albumo „Refleksija“  – daina „Nuobodu“ ir ją lydinčiu vaizdo klipu. P.S. Už klipą aplodismentai Olgierd Shukowski, Nikita Voitov ir visai filmavimo komandai.

O reziumuojant – vos prieš metus išleidę gerai įvertintą debiutinį albumą „Taika“, „Akli“ grįžta su dar tamsesniais ir atviresniais kūriniais, drąsesni ir žvelgia dar giliau. Naujasis albumas „Refleksija“ pasirodys jau rugpjūčio 11 dieną, grupė jau planuoja pristatymo koncertus Kaune ir Vilniuje, o mes nekantriai laukiame.

Naujas „Timid Kooky“ singlas „Bijo”

0

Mini albumo „Baby Be My Spiderman“ pristatymo koncertui besiruošianti grupė „Timid Kooky“ šiandien pristato naują singlą „Bijo”.

„Šią dainą atiduodam visiems, kam jos reikia. Visiems, kam nusibodo kaltų ieškojimas. Visiems, kam nusibodo būti užgauliojamais, engiamais ir nesuprastais”, – dainą „Bijo“ pristato grupės nariai.

Naujas kūrinys ištikimiausius „Timid Kooky“ klausytojus nustebins kitokiu, grupei kiek neįprastu skambesiu.
Grupė atskleidžia, jog singlo „Bijo” sukūrimo istorija prasidėjo gan netikėtai, sulaukus prodiuserio Snorre Bergerud kvietimo vienai dienai grįžti į „Ymir Audio“ studiją, kur buvo įrašytas naujausias grupės mini albumas „Baby Be My Spiderman“.

O kūrinys bei jo žinutė gimė iš visuomenėje tvyrančių minčių ir emocijų. „Studijoje sudėlioję pagrindinius dainos motyvus, pajautėm, kad daina prašosi nuoširdumo ir žodžių, kurie apibūdintų dabartiniame laikotarpyje tvyrančią nuotaiką – nereikalingą pyktį, susikaupusį visų galvose, piktus, kartais net agresyvius ir užgauliojančius žodžius, išnirusius į paviršių per pastarąjį pusmetį bei aplinkoje tvyrančią iš baimės ir nežinojimo kylančią neapykantą ir susiskaldymą”, – pasakoja „Timid Kooky“.
Paklausom:

Naujas Kristijono Ribaičio albumas „Laimingi“

0
Kristijono Ribaičio albumo „Laimingi“ viršelis

Prieš daugiau nei metus viename iš sostinės klubų pirmą kartą gyvai suskambėjo kūriniai iš naujausio Kristijono Ribaičio albumo „Laimingi“, tačiau albumas pasiklausymo platformose pasirodė tik šiandien, o pirmasis jo pristatymas vyks liepos 9-ą dieną, Vilniuje.
Kristijonas albume „Laimingi“ indie rock/electronic/alternative pop muzikos garsais pasakoja vienos nakties istoriją, kupiną klaidų, apsismestinės meilės, šokių ir kiekvienam mūsų pažįstamos vidinės kovos su ta pasąmonės vieta, kuri kiekvieną sprendimą apmąsto gerokai per vėlai ir gerokai per daug. Prie albumo taip pat prisidėjo ilgametis atlikėjo bendražygis, kompozitorius, bei prodiuseris Ignas Juzokas bei elektroninės muzikos atlikėjas, bei kompozitorius Adas Gecevičius.
Kalbinome Kristijono apie albumą dar šią žiemą (interviu skaitykite čia), o dabar paklausome šios istorijos:

Post-punk trio „Akli“ pristato – „Šventi“

0
Grupė „Akli“ (nuotr. shukowski)

Mažiau nei prieš metus išleidę savo debiutinį albumą „Taika“ (rašėmę čia) ,post-punk žanro atlikėjai „Akli“ jau ruošia antrąjį albumą ir pristato pirmąjį singlą bei jį lydinti klipą.

Sulaukę itin gerų debiutinio kūrinio įvertinimų, spėję sugroti ne viename renginyje ir nominuoti tarp geriausių metų roko grupių, „Akli“ tęsia savo kūrybines paieškas nerdami dar giliau į nerimastingas temas. Singlas „Šventi“ įrodo, kad vaikinų trio nestovi vietoje ir  toliau eksperimentuoja su skambesiu – šį kartą papildydami jį grunge elementais. Dar stipresni, dar garsesni ir atviresni tiek sau, tiek auditorijai – tokie „Akli“ grįžta po neilgos pertraukos.

Naujo singlo klipą režisavo – Shukowski, operatorius ir montuotojas – Nikita Voitov. Pirmieji gyvai išgirsti singlą galėsite jau birželio 29 dieną, koncerte „Vasaros terasoje“ Vilniuje ir liepos 6 dieną Palangoje įsikūrusiame „Oldman“. Taip pat šią vasarą grupė pasirodys Taline vyksiančiame festivalyje „Grom“.

Naujas „Kabloonak“ minialbumas ir vaizdo klipas

0

„Teach me“ – taip vadinasi naujas „Kabloonak“ (Jono Narbuto) minialbumas, kuriame penki kūriniai apie atlikėjui pastaruoju metu aktualius jausmus ir gyvenimo įvykius.

Nors visi penki minialbumo kūriniai emociškai gana skirtingi, juos jungia įrašų metu vyravusi eksperimentinė nuotaika. „Norėjosi į aranžuotes įtraukti daugiau bendrojoje muzikinėje praktikoje sukauptų specifinių žinių. Tokių kaip pvz. Cumbios žanrui būdingų instrumentų įrašuose taikymas. Visą procesą lydėjo nesivaržymas eksperimentuoti ir jaučiu, kad dar tik pakasiau to ledkalnio viršūnę“, – pasakoja atlikėjas.


„Teach me“, kaip ir ankstesnius albumus, Jonas sukūrė ir įrašė pats, tik šį sykį savo rankose kūrėjas turėjo ir garso suvedimą. Už dainų masteringą bei pagalbą Jonas dėkoja garso inžinieriui Kiprui Dominui. Minialbumo atsiradimą dalinai finansuoja AGATA. Skaitmeniniu formatu EP nuo šiandien pasiekiamas Spotify, Youtube ir kitose pasiklausymo platformose, o tolimuose planuose atlikėjas svarsto apie riboto tiražo „Teach me“ vinilinę plokštelę.

Gyvai išgirsti naujuosius „Kabloonak“ EP kūrinius bus galima jau netrukus – birželio 22 d. Lukiškių kalėjime 2.0, Vilniuje. Toliau vasarą numatyti koncertai Klaipėdoje, Palangoje. O rudenėjant muzikanto planuose – įgyvendinti kitą, gerokai akustiškesnį, ramesnių dainų rinkinį, susikaupusį per praėjusį karantino laikotarpį.

Kristijonas Ribaitis – „Apsispręsk“

+1

Muzikos kūrėjas ir atlikėjas Kristijonas Ribaitis pristato savo naujausią kūrinį „Apsispręsk“ – antrąjį singlą iš birželio 29 dieną pasirodysiančio atlikėjo albumo „Laimingi“.

Prieš šiek tiek daugiau nei metus pirmą kartą koncertuose nuskambėjęs kūrinys sulaukė nemažai klausytojų simpatijų. Persmelktas ironijos ir lengvo cinizmo, kūrinys yra, paties atlikėjo žodžiais, – „Iki galo taip niekada ir neatskaitytas moralas, kuris praleidus progą jį pasakyti, sukasi galvoje tol, kol galiausiai sprogsta savo pasyviu agresyvumu.“. Kūrinį papildo kūrybos namų „BNK Pictures“ kurtas klipas – vizualizacija paremta artėjančio albumo viršelio vaizdais. 

Abu singlai Jūsų ausims, o daugiau apie būsimą Kristijonas Ribaitis albumą – manoMUZIKA.lt interviu su atlikėju.

Naujas „Deeper Upper“ kūrinys „Aš kaip ir tu“ bei būsimas albumas

+2
Grupė „Deeper Upper“ (Nuotr: Rytis Šeškaitis)

Lietuvos publikai jau gerai žinoma Synthpop / Indie Rock grupė „Deeper Upper“ po trejų metų tylos grįžta garsiai. 2018-aisiais grupė paskelbė apie vieno iš grupės narių pasitraukimą iš bendros muzikinės veiklos ir padarė kūrybinę pauzę, o vėliau prasidėjo viską sustabdžiusi pandemija. Po trejų metų pertraukos, balandžio pabaigoje, grupė pristatė naują kūrinį „Tuštuma“.( rašėme čia) Kartu su šiuo kūriniu „Deeper Upper“ vyrai atskleidė ir tai, kad, kaip ir „Tuštuma“, visi naujojo albumo kūriniai skambės lietuvių kalba.

Visai neseniai grupė pasirodė Asociacijos AGATA organizuojamame virtualių koncertų cikle „Muzikos salė | Gyvai“.

Dabar gerbėjams „Deeper Upper“ pranešė, kad būsimasis albumas bus 11-os kūrinių leidinys ir vadinsis „Kino salė“, o išgirsti jį visą galėsime jau birželio 16 dieną. Kol laukiame – pristato ir dar vieną naują kūrinį „Aš kaip ir tu“. Gero klausymo!

Naujas grupės „Flash Voyage“ kūrinys ir būsimas vinilas

0

Pandemija grupei „Flash Voyage“ atnešė ne vien nuplaukusius koncertus ir keliones. Šiemet, radę laiko nusiraminti ir realizuoti kūrybines idėjas, muzikantai skelbia vasaros pradžioje išleisiantys naują mini albumą.

Pirmąjį albumą išleidusi anglų kalba, grupė dainose vėl grįžta prie lietuvių kalbos. Tiesa, muzikantai pripažįsta kuriantys pagal išgyvenimus, tad kalba jiems – tik įrankis perteikti emociją.

Antrame albume keisis ne tik kalba, bet ir skambesys. Tai lėmė grupės sudėties pakitimai ir geresnis gebėjimas klausytis vienam kito. Kaip sako patys grupės nariai, muzikoje viskas pajautrėjo, padaugėjo sluoksnių:„Dabar norime groti geriau, nei seniau, ieškoti įkvėpimo toliau ir kurti . Stengiamės tobulėti, kaupiame savo muzikinį bagažą ir tai jaučiasi.“

Koks bus naujas grupės skambesys, galima spėti išgirdus naują singlą „Sapnai“, kuriuo grupė šiandien ir dalinasi „Flash Voyage“.

Tiek naujame kūrinyje, tiek ir kitose lietuviškose būsimo EP dainose – daug užuominų, klausimų ir atradimų. „Kūrėme apie šilumą ir jos trukumą žmonėms. Apie tai, kaip skaudūs išgyvenimai gali būti patys gražiausi. Sudėjom visą širdį, todėl tikslų atsakymą reikės rasti patiems“, – sako grupės nariai.

Klausytojai naujo grupės darbo skaitmeninėse platformose sulauks jau birželio pradžioje. Tą patį mėnesį naujas mini albumas pasirodys ir 10″ vinile, kuriame bus keturios dainos ir 3 interliudai.

Naujas AKLI vaizdo klipas PASTOVU

0

2020-ųjų rugpjūtį kauniečių post-punk / industrial trio  „Akli“ debiutavo su labai stipriu albumu „Taika“ (rašėme čia). Taip pat tą vasarą grupė koncertavo bei ruošė debiutinį albumą vinilo formatui („Taika“ albumas vinilo formatu neseniai pasirodė bandcamp platformoje).

Šiandien „Akli“ pristato dainos „Pastovu“ klipą, su kuriuo užbaigia debiutinio albumo metus ir jau ruošia antrąjį.

„Dėl pandemijos negalėjome daugiau koncertuoti ir pristatyti albumo gyvai, todėl ieškojome kitų būdų, kaip galėtume įprasminti jo dainas. Prieš mėnesį išleidome „Taikos“ vinilą, sudalyvavome „Sapiens Music“ projekte, o dabar pristatome klipą dainai, kurią norėjome pateikti klausytojui per naują prizmę“, – pasakoja „Akli“ frontmenas Kristijonas Valančius.

(Apie vaizdo klipą su „Sapiens Music“ rašėme čia)

Klipe pasakojama istorija – apie žmones, nepritampančius visuomenėje, turinčius savų demonų, kurie juos atskiria nuo kitų. Tai gali būti baimė, savivertės stoka, nesugebėjimas apsimetinėti…

Klipo idėją sukūrė ir realizavo Džiugo Babensko bei Beno Ąžuolo Šarkos duetas. Filmavimą iš dalies finansavo „Kalba plytos“.

„Akli“ vyrukai atskleidžią, kad toliau jų planuose – naujas albumas, gyvi pasirodymai ir rudenį suplanuota išvyka į didžiausią Baltijos šalių showcase „Tallinn Music Week“.

Gabrielė Vilkickytė – „Švelnumas“

0
Gabrielė Vilkickytė (fot.: Berta Tilmantaitė )

Dar 2019m. manoMUZIKA.LT atlikėją Gabrielę Vilkickytę kalbino, kaip atradimą (interviu čia). Per tą laiką Gabrielė daug dirbo ir koncertavo, net karantino metu.

Atėjo metas ir jos debiutiniam albumui, kurį kūrėja jau paruošė, o jau pirmadienį galėsime išgirsti pasiklausymo platformose. Šiandien atlikėja dovanoja dar vieną albumo dainą.

Skelbdama naujieną ji dėkoja kartu dirbusiam kolegai Domantui ir fotografei Bertai bei kviečia pasiklausyti kūrinio „Švelnumas“.

Trečiasis „Sraigės efektas“ albumas „Tik Ėjimas“

+1
Grupė „Sraigės efektas“ (Fot. Antanas Jakutis)

Roko grupė „Sraigės efektas“  ne veltui tituluojama vienu iš įdomiausių Lietuvos alternatyviosios scenos reiškinių. ManoMUZIKA.lt rašėme apie keletą grupės išleistų singlų, pristatančių trečiąjį grupės albumą „Tik Ėjimas“ ir net kalbinome eksperimentinio roko trio „Sraigės efektas“apie tai.

Siūlome perskaityti interviu (interviu su grupe čia), bet trumpai verta pabrėžti, kad skirtingų meno krypčių inspiracijas savo veikloje derinanti grupė pasakoja, kad albumo pagrindu tapo eksperimentinis, beveik dviejų valandų trukmės garso takelis legendiniam švedų režisieriaus Benjamino Christenseno nebyliojo kino filmui „Ragana“. Taip pat, priešingai nei pirmuosiuose dviejuose albumuose, kuriuose užfiksuoti instrumentinės muzikos ieškojimai, trečiajame albume grupė daugiau dėmesio skiria dainų tekstams ir juose koduojamoms prasmėms.

Nepaisant to, kad apie albumą jau truputį girdėjome, jį visą išgirsti galime tik nuo vakar vėlyvo vakaro. Albumas „Tik Ėjimas“ pristatomas kartu su filmu, kuriame užfiksuotas perklausoje dalyvaujantis Dovydas Bluvšteinas. Apleistame Vilniaus koncertų ir sporto rūmų bare jis peržiūri devynis unikalius dainų paveikslus, kurie sukurti atkartoja architektų dueto „K.N.A.L.“ audiovizualinį eksperimentą „Rezonansas“, pristatytą tarptautinėje šiuolaikinio meno mugėje „ArtVilnius’17“. Šio kūrybinio proceso metu garsinėmis bangomis sukuriamas paveikslas, regimą pavidalą įgaunantis pasitelkus cianotipijos techniką.

Tuo pačiu principu sukurtas ir vinilo dizainas. Grupės nariai pasirinko išleisti trijų spalvų albumo vinilus – atitinkančius viršelio vizualiką: mėlyną, baltą, ir tradicinį juodą. Albumo leidybą iš dalies finansavo AGATA, leidėjas – „suru records“.

SAPIENS MUSIC: „Neteisėtai padaryti”- ŽVAIGŽDĖ

+1

2016 metais antrąjį albumą pristatę dainuojantys mimai „Neteisėtai padaryti” išėjo kūrybinių atostogų. Visgi jose jie ilgai neužsibuvo ir 2020 -aisiais pristatė singlą „Tu pati“ bei prakalbo apie naują albumą. 

Dabar gripė pristato dar vieną kūrinį – „Žvaigždė“. Kartu su  „Sapiens Music“ , šiam kūriniui gimė ir tobulas vaizdo klipas.

Tiesiog, nieko kito negalime pasakyti – NETEISĖTAI GRAŽU.

„Neteisėtai padaryti” – „Žvaigždė“ jūsų akims ir ausims, bet nepraleiskit ir kitų kūrinių:

GJAN – „Palikai“

+2

Gerai žinoma Lietuvos kūrėja Gjan pasidalijo savo nauja daina „Palikai“.

Kūrinį lydi ir klipas. Dainos kūrėjai Greta Jančytė ir Rokas Jansonas pasakoja, kad animuotos vaizdinės iliustracijos kūrimas buvo nelengvas – kilo įvairiausių problemų ir nesėkmių. Gretai ir Rokui atrodė, kad tai ženklas, jog dainos išvis nereikia niekam rodyti, tačiau visgi daina pasirodė ir galime ją išgirsti.

Galbūt sulauksime dar vieno Lietuviško albumo iš Gjan ?

FINK grįžta į Lietuvą ir dovanoja naują kūrinį

0
Fink pasirodymas „Down The Rabbit Hole“ 2018m. (Nuotrauka: Tommy N Lance)

Mūsų itin mylimas projektas „Fink“ gerbėjams paruošė trigubą dovaną: rengia gastroles Europoje ir skelbia koncertą Vilniuje, o kol lauksime koncerto, išleidžia ir naują albumą pristatantį singlą. Lietuvoje jau tris kartus koncertavusi grupė „Fink“ čia grįš kitų metų – 2022-ųjų gegužės 22 d. į menų fabriką „Loftas“ Vilniuje. Pasirodymas mūsų šalyje yra įtrauktas į oficialias grupės gastroles po Europą, kuriose grupė pristatys rugpjūčio 20 d. pasirodysiantį naują albumą „IIUII“ („It Isn’t Until It Is“). Šiandien, kartu su koncertinio turo paskelbimu, „Fink“ dovanoja ir albumą pristatantį singlą – naujai suskambusį kūrinį „Warm Shadow“.

Grupė apie Lietuvą atsiliepia pačiais geriausiais žodžiais. Tris anšlaginius koncertus mūsų šalyje surengusi grupė neslepia, kad koncertas Vilniuje jiems atvėrė duris į kitas Baltijos šalis. „Jūs turite nuostabią erdvę, pasakiškus fanus, apie kuriuos kažkada net negalėjome pagalvoti ir gražų miestą. Jeigu ne Vilnius, Baltijos šalių žmonės „Fink“ galbūt dar nė nebūtų išgirdę“, – 2017 m. interviu mūsų portalui sakė grupės „Fink“ lyderis Finas Greenallas.

Koncertinėms gastrolėms besiruošiančios grupės naujasis albumas „IIUII“ („It Isn’t Until It Is“) yra naujai įrašytų geriausių kūrinių rinkinys, kuriame žinomos dainos suskambo netikėtai ir naujai. „IIUII“ („It Isn’t Until It Is“) yra dešimtmetį apimančio grupės kūrybos etapo retrospektyva, tačiau tuo pačiu ji yra šiuolaikiška ir aktuali. „Fink“ iš naujo įrašė visus albumo kūrinius, kuriuos atliko su patirtimi, įgauta per ilgus muzikavimo metus.

Pirmuoju singlu tapo naujai atlikta viena mylimiausių grupės dainų „Warm Shadow“. Originalią dainos versiją galima išgirsti 2011 m. išleistame grupės albume „Perfect Darkness“. Be šio kūrinio gerbėjai albume išgirs naujai įrašytus ir daugeliui netikėtai suskambėsiančius pagrindinius „Fink“ kūrinius, sukurtus nuo 2006-ųjų iki 2016-ųjų metų.

„Daina „Warm Shadow“ daugelį metų buvo idealiai koncertus pradėti tinkančia daina – šis kūrinys yra puikus startas teisingai pradėti vakarą. Tai viena tų dainų, kurią mes galime sugroti net miegodami. Tuo pačiu, tai vienas iš tų kūrinių, kurie nepabosta – kuo dažniau jį grojame, tuo ilgiau norisi jį atlikti. Neretai festivaliuose ši daina skambėdavo ilgiau nei 10 minučių“, – sako grupės lyderis Finas Greenallas.

Naujai suskambėsiančius geriausius „Fink“ kūrinius gerbėjai išgirs išskirtiniame grupės koncerte, kuris kitų metų gegužės 22 d. įvyks menų fabrike „Loftas“ Vilniuje.

Įsigyti išankstinius bilietus į turo koncertus nuo antradienio, balandžio 27 d., 10 val. ryto galės platformoje „Patreon“ registruoti „Fink“ prenumeratoriai.
Vieša prekyba bilietais į Vilniuje vyksiantį koncertą startuos penktadienį (balandžio 30 d.) 10 val. ryto – juos bus galima įsigyti visose „Bilietai.lt“ kasose ir internete: www.bilietai.lt