Islandė Björk pasidalino vaizdo klipu kūriniui „Losss“ iš 2017-aisiais išleisto albumo „Utopia“.
Klipo autorius – skaitmeninio meno kūrėjas Tobias Gremmler, jame matome daugybę vabzdžius primenančių būtybių.
Islandė Björk pasidalino vaizdo klipu kūriniui „Losss“ iš 2017-aisiais išleisto albumo „Utopia“.
Klipo autorius – skaitmeninio meno kūrėjas Tobias Gremmler, jame matome daugybę vabzdžius primenančių būtybių.
Susipažinkite – Josin (tikrasis vardas – Arabella Rauch). Gimusi Kelne, vokiečio ir korėjietės operos dainininkų šeimoje, ji visada buvo apsupta muzikos. Tačiau šis pasirinkimas ne visada jai atrodė toks akivaizdus, tad Josin yra studijavusi ir mediciną. Tiesa, vos metus – supratusi, kad tiek medicina, tiek muzika pareikalaus visų jos jėgų, ji turėjo pasirinkti. Ir pasirinko muziką.
Debiutinis šios merginos albumas „In The Blank Space“ pasirodė šių metų sausį ir jame mes radome viską, ką taip labai mylime – gražias melodijas, šiek tiek elektronikos, sumaišytos su klasikiniais instrumentais bei nerealų, tarsi nežemišką balsą. Būtent dėl jo vos pasirodžius jos pirmajam EP Epilogue, Josin buvo pakrikštyta Thomo Yorke‘o ir Bjork „kūdikiu“. Šios įtakos ypač (gal net pernelyg) girdimos klausant, pavyzdžiui, jos kūrinių „Midnight Sun“ ar „Feral Thing“.
Pati atlikėja tvirtina, kad būti lyginamai su tokiais muzikantais kaip „Radiohead“ lyderis jai – didžiulė garbė. Thom Yorke yra vienas iš jos muzikinių favoritų. Tačiau kopijuoti jį niekada nebuvo merginos tikslas ir ji tikisi, kad ilgainiui ji bus įvertinta kaip savarankiška, unikali kūrėja. Potencialas yra, o kol kas ši muzikinė giminystė tik padeda privilioti naujų gerbėjų.
Kultinė Islandijos muzikos ikona Björk šiuo metu keliauja po pasaulį. Nepaisant to, kad pastaruosius 8 metus islandė koncertuodama įvairiose žemės rutulio vietose vengdavo pasirodyti televizijos eteryje, šįkart savo principą ji nutarė sulaužyti.
Hito „It’s Oh So Quiet” kūrėja apsilankė britų laidoje „Later… With Jools Holland„, kur atliko savo dvi dainas – neseniai išleisto albumo „Utopia” kūrinį “Courtship” (viršuje) ir dar 1993-aisiais sukurtą kompoziciją “The Anchor Song” (apačioje) iš savo 1993-ųjų plokštelės „Debut”.
Tik ką naują albumą „Utopia”, kuris iškart užsitikrino vietą metų geriausiųjų sąrašuose, išleidusi Islandijos muzikos žvaigždė „Björk” šią savaitę pristatė naują muzikinį video kūriniui „Arisen My Senses”. Tiesa, vaizdo klipas buvo pristatytas tik „WeTransfer” svetainėje. Iki dabar.
Kartu su iš Venesuelos kilusiu kūrėju „Arca” įrašytas albumas – provokuojantis, stebinantis ir kartu nepaprastai švelnus.
Naują muzikinį video, kuris tik ką buvo įkeltas į „Youtube”, kūrė ilgametis „Arca” vizualinis partneris Jesse Kanda.
Tai jau ketvirtasis muzikinis video iš albumo „Utopia”. Kitus darbus galite rasti oficialiame atlikėjos „Youtube” kanale: y.t/bjork
Viena unikaliausių atlikėjų ne tik Islandijoje, bet ir visame muzikiniame pasaulyje Björk pristato naujausio savo kūrinio „The Gate” vaizdo klipą.
„The Gate” – pirmas singlas iš naujausios atlikėjos plokštelės, kuri bus pristatyta šių metų lapkričio mėnesį.
Idėjiško išskirtinumo nestokojantį vaizdo klipą Björk kūrė kartu su ilgamečiais partneriais Andrew Thomas Huang ir Gucci mados namų atstovu Alessandro Michele.
Sintetinės soul muzikos žanrą atstovaujantis Moses Sumney gyvai atliko islandų superžvaigždės Björk dainos „Come To Me” koverį, kurio atmosferą sukurti padėjo viso labo bosinė gitara ir loop pedalai.
Žymiausia islandė muzikos istorijoje, Björk, socialiniuose tinkluose pranešė apie naujojo albumo išleidimą:
Kol kas nėra žinoma nieko daugiau – atlikėja atskleidė tik tai, kad naujasis jos albumas pasirodys labai greitai. Nors nei albumo išleidimo data, nei pavadinimas nebuvo paskelbti, jį galima jau užsisakyti. Tai galite padaryti čia.
Islandijos pažiba Björk vakar vakare pasidalino dar vienu vaizdo klipu dainai „Notget“ – prieš kelis mėnesius ši daina sulaukė virtualios realybės vaizdo klipo. Tačiau naujas video nė kiek ne prastesnis, pažiūrėkite!
Jeigu reikėtų pasirinkti moterį muzikos scenoje, kuriai manoMUZIKOS vyrai giedotų idėjinius komplimentus, net neabejojame, kad Björk būtų viena iš jų. Už išskirtinumą, už unikalumą ir apskritai už visą idėjinį gėrį, kurį ji nuveikė muzikoje.
Šiandien ši išskirtinė islandė pristatė naują vaizdo klipą savo kūriniui „Notget VR”. Ar reikia pasakoti, kad tai dar viena netikėta vizualinė kelionė po muzikinį pasaulį? Ko gero tikrai ne.
Sakome paprastai: užmeskit akį – tikrai nepasigailėsite.
Kurį laiką erzines savo gerbėjus paslaptingomis kūrinių nuotrupomis, Perfume Genius jau yra pasiruošęs pasidalinti naujienomis. O jos štai tokios – jau gegužės 5-ą dieną turėsime naują šio atlikėjo albumą, „No Shape“. Ir jau dabar – turime pirmąją dainą ir įspūdingą vaizdo klipą, kurį sukūrė anksčiau su pačia Björk, Sigur Rós ar Atoms For Peace dirbęs režisierius Andrew Thomas Huang.
Ekscentriškoji islandė Björk pristato naują vaizdo klipą dainai „Black Lake”. Šis kūrinys yra įtrauktas į naujausią muzikantės albumą „Vulnicura”.
Šį rašinį pradėsiu nuo to, kad nesu didelis Björk gerbėjas. Aš – tiesiog muzikos gurmanas.
Björk vardas yra puikiai žinomas net ir tiems žmonėms, kuriems muzika – tik tylą užpildantis ūžesys. Bet kodėl? Juk Björk kūryba – keista, nestandartinė, nekomercinė. Ši paslaptinga islandė – tai ne Madonna ar Michael Jackson. Bet taip jau yra… Nors Björk muzika ir neskamba radijo stočių bangomis, bet ji yra gerai žinoma tiek savo tėvynėje, tiek ir visame likusiame pasaulyje. Björk – dainininkė, atlikėja, multiinstrumentalistė, prodiuserė, aktorė, savo nestandartiška kūryba kerinti milijonus. Žmogus-legenda, gyvas fenomenas… Ir kaip tik todėl išvysti ir išgirsti gyvą Björk pasirodymą privaloma kiekvienam muzikos gurmanui, nepaisant to ar ši muzika yra artima sielai, ar ne. Neslepiu, kad net nebūdamas aistringas Björk gerbėjas šio koncerto Niujorko City Center’yje laukiau su gausiais lūkesčiais ir nekantrumu.
Tiesą pasakius eidamas į Björk koncertą nežinojau ko galiu tikėtis. Mano galvoje jos keista muzika tarsi prašyte prašėsi keisto, teatrališko pasirodymo, o žymioji gulbės suknelė, kurią atlikėja dėvėjo 73-ųjų Oskarų apdovanojimų metu 2001-aisiais, leido įsivaizduoti Björk savo koncerto metu pasipuošusią kažkuo dar keistesniu. Todėl City Center’io scena iš pat pradžių nustebina savo paprastumu. Paruošti perkusijos ir klavišinių instrumentų arsenalai, puslankiu sustatytos kėdės styginių orkestrui, minimalus apšvietimas ir vizualizacijų ekranas. Ir tai viskas? Įsitaisęs kėdėje smalsiai stebiu besirenkančią publiką ir klausausi įvairiausių aplink skambančių kalbų ir dialektų. Šįvakar nėra nei vieno apšildančio atlikėjo ar grupės. Šiandien Niujorko City Center’io salėje karaliauja tik pati Islandijos pažiba. Į sceną lydima gausaus styginių orkestro ji žengia pavėlavusi vos dešimčia minučių.
Dėl kostiumo neklydau. Björk pasipuošusi balta, besiplaikstančia suknia, ir spygliuotu (spinduliuojančiu?) šalmu, kurį galime išvysti naujojo jos albumo „Vulnicura” viršelyje, bet visa likusi scenografija pradžioje šiek tiek nuvilia. Kur mano įsivaizduotas teatrališkumas, dekoracijos ir spec. efektai? Kur dūmai ir lazeriai? Nepaisant to nedidelio nusivylimo stebiu scenoje vykstantį veiksmą, tik jo irgi nedaug. Muzikantai groja, ekrane mirga vizualizacijos, o pati Björk vaikšto iš vienos scenos pusės į kitą, plazdena suknios kraštais, ir dainuoja. O dainuoja tuo savu, puikiai pažįstamu, unikaliu balsu.
Vakaras prasideda ramiai ir lyriškai, bet netrunka įsivažiuoti. Kadangi šis koncertas skirtas naujojo albumo (o kartu ir Niujorko modernaus meno muziejuje vykstančios Björk retrospektyvinės parodos) reklamai, tai nenuostabu, kad pirmojoje koncerto dalyje skamba būtent dainos iš „Vulnicura” albumo ta pačia eilės tvarka, kokia išsirikiavusios diske. Klausomės „Stonemilker”, „Lionsong”, „History of Touches”, „Black Lake” ir „Family”. Pavėlavę koncerto lankytojai skambant muzikai į salę nėra įleidžiami. Patekti vidun jie gali tik pauzių metu. Pati Björk su publika beveik nebendrauja, tarp dainų ištardama tik keletą kuklių „Thank you”. Nuskambėjus šeštajai albumo dainai „Notget” atlikėja pasitraukia iš scenos ir užsižiebia City Center’io salės šviesos. Auditorija nustebusi apsidairo. Pertrauka…
Apmąstydamas pirmąją koncerto dalį su nuostaba suvokiu, kad man šis pasirodymas patinka gerokai labiau nei tikėjausi. Björk nereikia nei kažkokių specialių efektų, nei vaidybos. Ji yra tokia, kokia yra, ir turi nepaaiškinamą užtaisą prikaustantį žvilgsnius ir verčiantį jos klausytis. Nenuostabu, kad savo talentu ji pakerėjo milijonus. Tai puikiai iliustruoja ne tik šis mano pastebėjimas, bet ir ilgos lankytojų eilės prie minėtosios retrospektyvinės parodos modernaus meno muziejuje.
Pertrauka tęsiasi maždaug dvidešimt minučių. Netrukus muzikantai sugrįžta į sceną, o pati Björk publikai pasirodo pakeitusi savo teatrališką apdarą į daug paprastesnę tamsios spalvos suknelę.
Antroji koncerto dalis skirta tiems, kurie į šį pasirodymą atėjo pasiklausyti ne tik naujųjų atlikėjos dainų, bet ir senosios kūrybos. Žymųjį Björk debiutą „Debut” iliustruoja kūrinys „Come to Me”, o albumą „Homogenic” reprezentuoja „All Neon Like”. Išsilaisvinusi iš ilgos suknios atlikėja išlaisvina ir savyje tūnančią šokėją regėtą Lars von Trier‘o 2000’ųjų metų filme „Dancer In The Dark„. Ji tarsi užsuktas „vilkelis” sukasi po sceną, o juodi jos plaukai plaikstosi į šalis. Iki šiol santūriai pasirodymą stebėjusi publika į šį šokį reaguoja atitinkamai ir kiekvieną dainą pasitinka ir palydi garsiais plojimais, o kai kurie aktyviai linguoja į taktą.
Pertraukoje tarp kūrinių ji pristato muzikantus – klavišininką Arca, perkusionistą Manu Delago ir „Alarm Will Sound” styginių orkestrą. Tai, neskaičiuojant tų kelių „Thank you”, buvo pirmieji ir vieninteliai Björk ištarti žodžiai per visą pasirodymą. Laukiu, bet deja neišgirstu nei „All Is Full of Love”, nei „Hyperballad”, nei „Army of Me”, nei „It’s Oh So Quiet”, nei „Possibly Maybe”… Bet ką padarysi. Björk nepataikauja publikai ir neteikia pirmenybės žymiausioms savo dainoms. Ji dar atlieka „The Pleasure is All Mine” iš „Medulla”, „I See Who You Are” iš „Volta”, ir porą baigiamųjų naujojo albumo kūrinių – „Quicksand”, bei „Mouth Mantra”.
Nusilenkusi ir dar kartą padėkojusi už dėmesį Björk kartu su muzikantais pradingsta užkulisiuose. Scenoje lieka tik styginių orkestras. Iškviesti ją bisui užtrunka gerokai ilgiau nei paprastai, bet ji, žinoma, sugrįžta, o publika pratrūksta tikrų tikriausiomis ovacijomis. Suskamba „Sun Is In My Mouth” iš albumo „Vespertine” ir „Wanderlust” iš „Volta”, kurios metu ligi šiol sėdėję klausytojai pašoka ant kojų. Deja bisas trunka neilgai, Björk atsisveikina, ir užsižiebusios salės šviesos skelbia koncerto pabaigą.
Publika skirstosi garsiai aptarinėdami renginį. Aš išeinu tylėdamas. Björk man ką tik įrodė, kad tikram talentui atskleisti nereikalingi nei dūmai, nei lazeriai. Ji – tikrai ypatinga, ir savo pasaulinę šlovę pelnė ne be reikalo. Jau daugiau nei du dešimtmečius Björk su kiekvienu nauju albumu iš naujo atranda save ir savo skambesį, bet nepraranda savitumo. Ji nepasiduoda pop muzikos madai, nekuria hitų masėms, bet nepaisant to išlieka unikali ir aktuali.
Mano gurmaniškas muzikinis skonis šįkart buvo pamalonintas desertu.
Fenomenali Islandijos atlikėja Björk ką tik pasidalijo savo nauju vaizdo klipu kūriniui „Lionsong”. Daina įtraukta į naujausią atlikėjos albumą „Vulnicura”.
Islandijos muzikos superžvaigždė Björk savo Facebook paskyroje netikėtai pasidalino žinia apie naują albumą.
Naujas Björk albumas vadinsis „Vulnicura” ir pasirodys kovo mėnesį. Kartu su informacija apie albumą ji pasidalino ir kūrinių sąrašu (žr. viršuje).
Kaip buvo teigiama ankstesniuose pranešimuose, Björk prie šio albumo dirbo kartu su muzikos prodiuseriais Arca bei Haxan Cloak.
Ásgeir (nuotr. iš oficialios atlikėjo socialinio tinklapio paskyros)
„Geriausiai eksportuojamas islandiškas muzikinis produktas nuo Bjork ir „Sigur Ros“ laikų“; „absoliučiai žavingas ir įspūdingas debiutinis įrašas, geniali folk, pop ir emocijų samplaika“; „unikalus vokalas, tobulos kompozicijos, gili poezija – rezultatas, kurį visiškai privalu išgirsti“; „albumas, iškart įsitaisantis vienoje iš svarbiausių melomano lentynos vietų“ – tokia panegirika sklinda iš muzikos kritikų lupų.
Pirmasis atlikėjo albumas „Dýrð í dauðaþögn“ (angl. „Glory In Dead Silence“ ), išleistas 2012 metais, tampa greičiausiai Islandijos muzikos rinkos istorijoje parduodamu platininiu debiutiniu įrašu, atlikėjas „Icelandic Music Awards“ susišluoja „Geriausio metų albumo“, „Geriausio debiuto“, „Klausytojų favorito“ apdovanojimus, tampa vienu iš pretendentų, prestižiniam „Nordic Music Prize“, singlas „Leyndarmál” 6 savaites laikosi Islandijos topų pirmoje vietoje, jo koncertinis turas yra lydimas žinučių „ir vėl visiškai išparduoti bilietai“ – tokie skaičiai kalba patys už save.
Jo pirmojo disko angliškosios versijos „In the Silence“, kurio kopijos muzikos lentynas pasieks kitų metų pradžioje, sulaikę kvėpavimą laukia didžioji dalis muzikos mylėtojų, tačiau mūsuose vardas Ásgeir yra vis dar sunkiai atpažįstamas. ManoMUZIKA taiso padėtį ir iškelia ant pjedestalo šį jaunąjį Islandijos muzikinį genijų.
Ásgeir (tikrasis vardas Ásgeir Trausti Einarsson) yra 21 metų jaunuolis, kilęs iš didelės muzikantų šeimos Reikjavike – dalį dainų tekstų rašo atlikėjo 72 metų tėtis, puikiai valdantis plunksną. „Nors dainų kūrimas visuomet buvo viena iš labiausiai mėgstamų mano veiklų ir aš, kiek save menu, visada norėjau tuo užsiimti, pradžioje visgi siekiau sportininko karjeros. O tuomet, vieną dieną, bičiulis, perklausęs porą bandomųjų kūrinių versijų, padrąsino kreiptis į prodiuserį ir rimtai užsiimti muzika“ – pasakoja atlikėjas. Beje, prieš pradėdamas solinę karjerą, Ásgeir grojo gitara grupėje „The Lovely Lion“.
Savo atliekamą muziką Ásgeir paprastai vadina tiesiog melodic folk, tačiau muzikos kritikai, bandydami rasti šiam atlikėjui tikslesnę vietą folktronikos skalėje, jį stato kažkur tarp „Bon Iver“, Ben Howard ir James Blake. Tai šviesus, bet gilus, lengvai klausomas, soul palytėtas skambesys.
Šiuo metu dainų kūrėjas intensyviai ruošiasi angliškojo albumo pristatymui, kurį iš islandų kalbos vertė drauge su amerikiečių atlikėju Johnu Grantu. „Iš tikrųjų, tai angliškoji įrašo versija nesiskirs nuo originaliosios – mes tik išvertėme dainų žodžius tam, kad kuo daugiau žmonių galėtų juos suprasti. Kai įrašinėjome islandišką albumą, visuomet norėjome ir angliškojo varianto, taigi, toks planas gyvavo nuo pat pradžių. Priežastis paprasta – nors islandų kalba tikrai šauni, dauguma žmonių nesiklauso jokių kitų, išskyrus anglų, arba, žinoma, jų gimtąja kalba kurtų dainų“ – atskleidžia atlikėjas.
Prieš trejetą valandų islandų muzikos legenda Bjork pristatė naujausią vaizdo klipą kūriniui „Mutual Core“ iš praėjusį rudenį išleisto aštuntojo albumo „Biophilia“. Prie šios vizualizacijos dirbo visa krūva profesionalų, video režisavo Andrew Thomas Huang.
Primename, jog kitą savaitę pasirodo atlikėjos remiksų albumas „Bastards“.
Bjork (nuotr. iš oficialaus atlikėjos Facebook puslapio)