Kur buvę, kur nebuvę tamsiojo kabareto atlikėjai „Dancing Crow” išleido naują singlą – dainą pavadinimu „Secret Love”.
Kažkaip to kabareto šioje muzikoje vis mažiau, bet man asmeniškai – daina nuo to ne ką mažiau įdomi. Kviečiame pasiklausyti.
Švedų kultinė progresyviojo metalo grupė „Katatonia” išleido naują vaizdo klipą singlui „Lilac”. Na, o birželį pasirodys jų albumas ”Nightmares as Extensions of the Waking State”.
„Amenra” yra Belgijos post-metalo grupė, susiformavusi 1999 metais. Unikalus kolektyvo muzikinis stilius, pasižymintis kraupia atmosfera ir dvasiniu intensyvumu, yra pagrįstas doom metalo, hardcore punk’o ir post-roko motyvais. Jų gyvi pasirodymai neretai apibūdinami kaip „komunijos”. 2005 m. „Amenra” įkūrė „Church of Ra“ – bendradarbiaujančių menininkų kolektyvą, kuriam dabar priklauso „Oathbreaker“ ir „Black Heart Rebellion“.
Dabar jie pristato naują singlą „With Fang and Claw”, kurio ir kviečiame pasiklausyti.
Ar esate pasiruošę dar vienam naujam„Behemoth“ hitui? Ekstremalaus metalo veteranai ką tik pristatė antrąjį singlą iš būsimojo jų albumo „The Shit ov God“ – šmaikštų ir šventvagišką himną nepageidaujamiems žmonėms, kuriuos jie vadina „Šešėlių elitu“ („The Shadow Elite”)
Mums vis dar sunku tuo patikėti, tačiau ši naujiena – jau patvirtintas faktas. Šį rudenį Vilniuje sulauksime tikrų post rock legendų – grupės „Mogwai„ iš Škotijos!
„Mogwai“ – neabejotinai viena garsiausių ir įtakingiausių post rock grupių pasaulyje! Nuo 1995-ųjų kuriantys ir koncertuojantys „Mogwai“ jau seniai tapo neatsiejama pasaulinės post rock scenos dalimi. Jų įrašai – nuo kultinio debiutinio albumo „Young Team“ iki paties naujausio, šių metų pradžioje pasirodžiusio „The Bad Fire“ – garsėja hipnotizuojančiomis melodijomis, stipriomis „garso sienomis” ir dinamišku garsiniu peizažu. Gyvuose pasirodymuose šie elementai tampa dar galingesni. Pirmą kartą Lietuvoje koncertuosiantys škotų sunkiasvoriai klausytojus ketina skandinti jėgos ir melancholijos kupinose atmosferinės muzikos bangose.
„Mogwai” koncertai – nepakartojama patirtis tiek ilgamečiams gerbėjams, tiek naujiems atradėjams. Jei myli eksperimentinę muziką, atmosferinius skambesius ir intensyvius gyvus pasirodymus – šis koncertas nepaliks tavęs abejingo! Tai, be abejonės, bus viena ryškiausių muzikinių patirčių šiais metais!
Koncertas vyks rugsėjo 10 dieną Vilniuje, klube „Kablys”. Nepraleisk!
Bilietus rasi nuspaudęs šią nuorodą. Patys pigiausi – jau ištirpo per valandą, tad nelauk paskutinės akimirkos.
Grupė “Dancing Crow” susikūrė 2008-aisiais metais, kai saujelė muzikantų nusprendė paeksperimentuoti ir sujungti kabareto bei tamsaus roko sąskambius. Šio eksperiment pasekmė – kūryba, kurią patys atlikėjai vadina“goth’n’roll” stiliaus muzika. Šiandien “Dancing Crow” pristato savo naujausią vaizdo klipą dainai „Wasteland”.
„Wasteland“ – tai ne tik daina, bet ir vizualinė patirtis,l eidžianti pasinerti į vidinę sumaištį, kur realybė susipina su iliuzijomis. Klipe persipina skirtingi herojų gyvenimai – jie blaškosi tarp dabarties šešėlių, klaidžioja savo pasauliuose, bando rasti atsakymus, kurie vis išsprūsta iš rankų. Vizualiai klipas kuria teatrališką, truputį melancholišką, bet ir kartu žaismingą atmosferą. Gyvenimas čia tarsi žaidimas su savo pakilimais ir kritimais. Klipo finale, kai krenta paskutinė korta su žodžiais „We are all mad here“, lieka tik vienas klausimas: ar tiesa yra tik dar viena iliuzija?
Ar jau Kalėdos? Regis, iki jų dar toli, tačiau jaučiuosi taip, lyg būčiau radusi didžiausią dovaną po egle. JAV grupė „Deafheaven” išleido singlą ir vaizdo klipą. Nemeluosiu, paskutinysis jų albumas „Infinite Granite” mane nuvylė, nes jame nebuvo to scream vokalo, sunkumo ir aršumo, kuris puikiai derėjo su saldžiais shoegaze’o rifais „Sunbather” ar „Ordinary Corrupt Human Love”. Todėl peržiūrėjusi naujausią atlikėjų vaizdo klipą aš tiesiog netveriu savo kailyje iš džiaugsmo. Vokalistas vėl screamina! Būgnų partija taško. Šiurpas bėga kūnu.
Tiesiog pažiūrėkit, paklausykit patys.
Praėjus penkeriems metams po kritikų pripažinto albumo „Hospodi“ išleidimo, lenkų juodojo metalo ikonos „PATRIARKH” (seniau besivadinę „Batushka”) grįžta su nauju albumu ПРОРОК ИЛИЯ (angl. „Prophet Ilja:). „PATRIARKH yra vieni įdomiausių šių dienų juodojo metalo scenos atlikėjų ir šis albumas tą dar kartą įrode
Naujajame lenkų įraše išsamiai apdainuojama tikra istorija, nutikusi grupės gimtinėje Palenkėje, Grzybowszczyzna kaime, XX amžiaus trečiajame ir ketvirtajame dešimtmečiuose. Albumas nukelia klausytoją į Eliaszo Klimowicziaus pasaulį ir jo neeilinę istoriją. Eliaszas titulavo save kaip Pranašą Ilją, nors buvo neraštingas valstietis. Jis vadovavo ortodoksų Grzybowska sektai, veikusiai iki septintojo dešimtmečio.
„Godflesh” yra industrinio metalo grupė iš Birmingamo, susibūrusi 1988 metais. Muzikos kritikų vertinami kaip vieni iš industrinio metalo įkūrėjų, atlikėjai perėjo nemažą kelią. Grupė iširo 2002 m, tačiau po nemenkos pertraukos 2010 m. vėl susibūrė. Britai pasirodė keliuose festivaliuose ir pradėjo kurti naują muziką.
Praėjusių metų pabaigoje jie išleido naują albumą „A World Lit Only By Dub”, kurį šiandien ir kviečiame perklausyti.
Gotikos dainų atlikėja Chelsea Wolfe išleido dar vieną singlą „Tunnel Lights“. Tai – jau trečiasis daininkės singlas iš jos septintojo studijinio įrašo „She Reaches Out to She Reaches Out to She“
„Tunnel Lights“ yra apie realų gyvenimą, o ne tiesiog pragyvenimą, tai apie tai, kaip reikia pabusti suvokus, kad merdėjai tamsoje, suprasti, laikas pradėti žengti žingsnius link šviesų, kurios padės išeiti iš tunelio“. – taip Wolfe apibūdina šį kūrinį.
„She Reaches Out to She Reaches Out to She“ išleidžiamas 2024 m. vasario 9 d.
„Fever Ray” pasidalino kūrinio „North“ vaizdo įrašu, kurį kartu prodiusavo „Nine Inch Nails“ Trentas Reznoras ir Atticus Ross. Klipas nufilmuotas Švedijos tundroje.
Kovo mėnesį išleidusi albumą „Radical Romantics“, Fever Ray iki šiol pasidalijo „Kandy“ ir „Even It Out“ vaizdo įrašais.
Amerikiečių grupės„Deafheaven“ šedevrui „Sunbather“ šiemet sukanka 10 metų, tad muzikantai pažymi šią progą specialiu jubiliejiniu pakartotiniu leidimu. Albumą visiškai remiksavo ir remasterino Jackas Shirley – tas pats prodiuseris, kuris dirbo prie orginaliojo albumo prieš dešimtmetį. Dienos šviesą naujoji albumo versija išvys lapkričio 17 dieną.
Ta proga kviečiame perklausyti perkurto kūrinio „Vertigo”, kurio atnaujintas skambesys hipnotizuoja ne ką mažiau nei prieš dešimt metų.
††† (Crosses) – tai „Deftones” vokalisto Chino Moreno ir prodiuserio/multiinstrumentalisto Shawn Lopez duetas. Šiandien jie pasidalino žinia apie savo pirmąjį pilno ilgio albumą per beveik dešimtmetį. „Goodnight, God Bless, I Love U, Delete” dienos šviesą išvys spalio 13 dieną.
„Kai pradėjome dirbti su „Goodnight, God Bless, I Love U, Delete„, į mano gyvenimą atėjo daug daugiau šviesos“, – pranešime spaudai sakė Moreno. „Jaučiu daug daugiau optimizmo. Netgi tamsesnės temos yra labiau romantizuotos ir kyla ne iš nevilties.”
Projektas „†††” debiutavo 2014 m., o pernai duetas išleido šešių dainų EP „Permanent.Radiant“. Naujajame albume „svečiuosis” ir Robertas Smithas iš „The Cure”.
„Sraigės efektas“
Instrumentinio- eksperimentinio roko trio groja tai, kas sudomins ir metalo, ir postroko ar eksperimentinio triukšmo
nevengiančius melomanus. Grupė pristatė jau du albumus – „Monotonijos Anatomija“ (2015m.) ir „Snaigės Defektas“ (2018m.), o 2021m. pradžioje turėtų pasirodyti jų trečiasis albumas pavadinimu „Tik Ėjimas“.
Šiandien grupė pristato savo pirmąjį singlą ir titulinę trečiojo albumo dainą tuo pačiu pavadinimu – „Tik Ėjimas“, bei jam skirtą vaizdo klipą:
Grupė išduoda, kad kiekvienas naujo albumo kūrinys (jų bus 9) turės ypatingą savo vizualą – devynis albumą lydinčius garso paveikslus.
Pirmasis jų – singlui „Tik Ėjimas“:
Sraigės efektas „Tik ėjimas”
Taip pat „Sraigės efektas“ pasakoja, jog būsimo albumo pagrindu tapo eksperimentinis, beveik dviejų valandų trukmės garso takelis legendiniam švedų režisieriaus Benjamino Christenseno nebyliojo kino filmui „Ragana“, vienintelį kartą gyvai pristatytas ankstyvojo kino festivalyje „Pirmoji banga“. Dalis beveik dviejų valandų trukmės „Sraigės efekto“ improvizacijos, įgarsinusios XX a. pradžios kino klasiką, nuguls ir į šiuo metu įrašinėjamą albumą „Tik ėjimas“. Ne išimtis – ir ką tik pristatytas singlas, savo ankstyviausia versija pirmąsyk suskambėjęs festivalio „Pirmoji banga“ metu.
„Sraigės efektas“ trečiajame grupės albume žada daugiau dėmesio skirti dainų tekstuose koduojamoms prasmėms, priešingai, nei ankstesniuose, besirėmusiuose instrumentinės muzikos ieškojimais.
„Rugpjūčio 21 d. pristatę singlą „Tik Ėjimas“, vasarą pabaigsime dviem koncertais, kuriais paminėsime pirmojo albumo „Monotonijos anatomija“ penkerių metų sukaktį. Po ilgos pertraukos grosime pirmojo albumo dainas ir du visiškai naujus kūrinius iš būsimo albumo“ – sako grupė ir kviečia įvertinti kūrinį bei susimatyti Vilniuje, 22d. „Saulės Jėgainėje“ ir 26d. „LOFTE“.
P.S. dar negirdėjusiems pirmųjų grupės albumų- rekomenduojame:
Sekantys grupės „Bon Iver” veiklą puikiai žino, kad kai jos lyderis Justin Vernon nesidalina naujienomis, jis kažkur tyliai „kamputyje” užsiiminėja įvairiausiais prasmingais dalykais.
Pasirodo, šiemet be to, jog vėl neseniai pristatė naują muzikinį projektą su grupe „The National„, išliejo pamatus alternatyviai muzikos transliacijų platformai ir Viskonsino miškuose organizuoja savo unikalų „Eaux Claires” muzikos festivalį, jis dar ir prisidėjo prie modernaus šokio trupės „TU Dance” projekto „Come Through”.
Prisidėjo tiek, kad sukūrė šokio garso takelį. Nepaisant to, apie tai niekur nebuvo skelbta, apart šią savaitę tyliai „YouTube” patalpintų aukštos kokybės vaizdo įrašų iš šokio spektaklio. Viršuje – „SDIAH” („Shittiest Day In American History”), o apačioje „1867 Excerpt” bei „Naeem 2”
Jūsų dėmesiui – trys gyvo atlikimo vaizdo įrašai, modernus šokis ir trys naujos „Bon Iver” dainos.
Nuo 2011 metų savo solinę karjerą pradėjęs buvęs grupės „Emeralds” narys Steve Hauschildt iki šiandien yra išleidęs keturis pilnus studijinius elektroninės muzikos albumus.
Paskutinis jų „Strands” pasirodė 2016 metais. Neseniai Steve Hauschildt paskelbė, kad dar šiemet, rugpjūčio 3 d., išleis naują darbą „Dissolvi” ir ta proga pristatė svajingą kūrinį „Saccade”, kuriame vokalinę partiją atlieka Julianna Barwick.
„Sigur Rós” muzikos gerbėjai žino, jog kiekvienas naujas šių islandų projektas, kad ir koks ambientinis ir beribis bebūtų, stebina ir ryškiai matosi bet kokiame kontekste – jų eksperimentai net nebėra laikomi eksperimentais ir dažniausiai atrodo kaip norma.
Šiandien „Sigur Rós” pristato naują „eksperimentą” – muzikinį garsų ir melodijų rinkinį, projektą „Liminal”.
Grupės nariai „Liminal” apibūdina kaip begalinį skaitmeninį grojaraštį, „Sigur Rósišką ekosistemą, kuri sujungia galus tarp jau padarytų darbų bei tų, kurie dar tik vyks ateityje”. „Sigur Rós” teigia, jog šis grojaraštis visada liks nebaigtu projektu, nes tokia yra jo esmė – būti tiltu į nesibaigiančią išradimų begalybę”.
Grupės lyderis Jónsi teigia, kad „Liminal” įkūnija grupės kūrybos pagrindą. Albumą-grojaraštį įrašė ir toliau „tamsiame kambaryje” tarp koncertų, įrašų ir repeticijų kurs tik jis pats bei Paul Corley ir Alex Somers, žaisdami ir manipuliuodami garso efektais, vokalais ir įvairiausiais įrašais.
Šiandien „Liminal” jau galima rasti populiariausiose muzikos transliacijų platformose: https://smarturl.it/liminal.la
Taip pat – ir „Youtube”:
Kamasi Washington vardas tapo ypač dažnai linksniuojamu ne tik džiazo pasaulyje, bet ir gerokai plačiau, prieš tris metus pasirodžius jo debiutiniam trijų dalių albumui „The Epic”.
Prieš kelias dienas JAV saksofono virtuozas pranešė žinią apie naują dviejų dalių albumą „Heaven And Earth”, kuris oficialiai bus išleistas birželio 22 dieną.
Kitą dieną po šios naujienos jis pasidalino ir pirmaisiais kūriniais: 8 minučių trukmės kūriniu „The Space Travelers Lullaby” iš „Heaven” ir beveik 10 minučių trukmės „Fists of Fury” iš „Earth”.
Kartu su kūriniais Kamasi Washington pasidalino ir juos pristatančiais video:
Vieną labiausiai nustebinusių albumų „Halo” praėjusiais metais išleidusi argentinietė alternatyvios muzikos kūrėja Juana Molina tik ką pristatė muzikinį video klipą singlui „Cosoco”
Muzikinės svajonės Lietuvoje kuo toliau, tuo dažniau tampa realybe. Gausybę šviežios kokybiškos muzikos į Lietuvą jau atvežusi agentūra „8 Days A Week”, toliau pildo gerbėjų norus ir pristato vasaros planus – liepos 10 dieną Vilniaus universiteto botanikos sode koncertuos alternatyvaus džiazo kolektyvas iš Kanados „BadBadNotGood„.
Hip hopo muziką į džiazo šaknis sugrąžinantis kvartetas savo karjerą pradėjo 2010 metais, kai susibūrė studijų Toronte metu. Įrašę kelis žinomų kūrinių džiazo koverius, pavyzdžiui, Gucci Mane „Lemonade”, jie netruko išgarsėti ir jau po metų išleido savo debiutinį albumą „BBNG”. Nuo to laiko iki šiandien jie spėjo išleisti jau 4 studijinius albumus bei sudalyvauti daugybėje muzikinių projektų, o sceną koncertuoti kartu juos kviečia ryškiausi hip hop (ir ne tik) muzikos atlikėjai.
Naujausias „BadBadNotGood” albumas „IV” pasirodė 2016 metais ir sulaukęs daugybės kolegų ir kritikų pagyrų pateko į tų metų muzikos topų viršūnes.