Evelina Bondar

Glass Animals – Agnes

Britų kolektyvas „Glass Animals“, prieš 5 metus svečiavęsis mūsų rubrikoje „manoATRADIMAS“ ir prieš du metus – Vilniuje, pasidalino vaizdo klipu dainai „Agnes“. Kūrinį, kurį rasite pernai išleistame albume „How To Be A Human Being“, grupės lyderis Dave Bayley  vadina liūdniausia savo parašyta daina. Iš pažiūros labai paprastas vaizdo klipas pareikalavo nemažai ištvermės – plačiau apie tai, kaip buvo filmuojamas šis video galite perskaityti grupės Facebook paskyroje.

Naujas Björk albumas – jau netrukus

Žymiausia islandė muzikos istorijoje, Björk, socialiniuose tinkluose pranešė apie naujojo albumo išleidimą:

bjork

Kol kas nėra žinoma nieko daugiau – atlikėja atskleidė tik tai, kad naujasis jos albumas pasirodys labai greitai. Nors nei albumo išleidimo data, nei pavadinimas nebuvo paskelbti, jį galima jau užsisakyti. Tai galite padaryti čia.

Four Tet – Planet

Britų postroko ir elektroninės muzikos genijus Kieran Hebden, labiau žinomas kaip „Four Tet“ pasidalino nauju singlu. „Planet“ – tai vienas iš dviejų neseniai pasirodžiusių naujų kūrinių, tačiau informacijos apie ruošiamą albumą kol kas nėra. Paskutinis studijinis „Four Tet“ albumas, „Morning/Evening“ pasirodė prieš 2 metus.

GYVAI: Radiohead pasirodymas festivalyje „Best Kept Secret”

Nerealieji „Radiohead” tęsia neseniai pradėtą tradiciją ir dalinasi dar vienu gyvu pasirodymu – šį kartą Nyderlanduose vykusiame festivalyje „Best Kept Secret”.

Virš dviejų valandų pasirodymo dainų sąrašas:

1. Daydreaming
2. Desert Island Disk
3. Ful Stop
4. 15 Step
5. Myxomatosis
6. Climbing Up the Walls
7. All I Need
8. Pyramid Song
9. Everything in Its Right Place
10.Bloom
11. Identikit
12. Idioteque
13. The Gloaming
14. The Numbers
15. Exit Music (for a Film)
16. Bodysnatchers
17. Street Spirit (Fade Out)
18. Nude
19. Let Down
20. Separator
21. Paranoid Android
22. Reckoner
23. Lotus Flower
24. There There

alt-J – Deadcrush

Britų indie rokeriai „alt-J“ kaip visuomet stebina. Naujajam vaizdo klipui dainai „Deadcrush“ jie „prikėlė“ iš mirusiųjų net keletą istorinių asmenybių: amerikietę fotografę, karo korespondentę Lee Miller, Anglijos karalienę Aną Bolein bei rašytoją Sylvią Plath. Vaizdo klipą režisavo Young Replicant, su kuriuo ši grupė jau dirbo kuriant video dainai „3WW“. Abu kūrinius rasite naujausiame „alt-J“ albume „Relaxer

„Arcade Fire“ koncertas Mančesteryje: šventė, kuri visada su tavimi

Win Butler, "Arcade Fire" koncerto akimirka

Win Butler, „Arcade Fire” koncerto akimirka

Kartais tiesiog ima ir pasiseka – taip praėjus trims mėnesiams nuo „Radiohead“ koncertinio turo paskelbimo, apie savo pasirodymą Mančesterio mieste pranešė ir „Arcade Fire“. Dvi itin mylimos grupės per vieną savaitę – panašu, kad muzikos dievai šią vasarą man labai palankūs.

Sunku įsivaizduoti du skirtingesnius koncertus. Gyvas „Radiohead“ pasirodymas buvo tarsi grįžimas namo – tik apsilankęs supranti, kaip tau jo trūko. Kanadiečiai „Arcade Fire“ – tai bakchanalija, odė laisvei ir gyvenimui, šventė, kuri visada su tavimi.

Nuo pat pirmųjų „Everything Now“ akordų ši grupė įsiurbia. Jų gaivališkas gyvybingumas užkrečiantis. Jie spalvingi, jie trykšta energija ir nori ja pasidalinti su visais, susirinkusiais į Mančesterio „Castlefield Bowl“ areną po atviru dangumi. Aštuonis tūkstančius grupės gerbėjų papildo dar kelios saujos žmonių, šokančių netoliese esančių daugiabučių balkonuose. Šis vakaras – tai šventė, net jei nesi už ją susimokėjęs.

Will Butler, "Arcade Fire" koncerto akimirka

Will Butler, „Arcade Fire” koncerto akimirka

Paradui šį vakarą vadovauja Winas Butleris, padedamas žmonos Régine Chassagne, nenustygstančio brolio Willo ir kitų grupės narių, tačiau pagrindinė vakaro žvaigždė – pats Mančesteris ir jo gyventojai. Pagarbą šiam miestui kanadiečiai išreiškia ir vis įpindami vietinių grupių kūrinių – gabaliukas „New Order“ kūrinio „Temptation“ skamba po „Afterlife“, o koncertą užbaigia nemirtingosios „Joy Division“ dainos „Love Will Tear Us Apart“ priedainis. „Ačiū, kad nepabūgote. Ačiū, kad esate tokiu didžiuliu įkvėpimo šaltiniu visam likusiam pasauliui. Telaimina tave Dievas, Mančesteri!“ – šie ir panašūs žodžiai liepos 6-osios vakarą nuskamba nuo scenos ne kartą ir ne du. „Rūpinkitės savimi!“ – vis paragina W. Butleris susirinkusius gerbėjus.

Win Butler, "Arcade Fire" koncerto akimirka

Win Butler, „Arcade Fire” koncerto akimirka

Tačiau šį vakarą Mančesteris nerūpestingas. Šis koncertas – tarsi mažytis manifestas, gyvenimo pašlovinimas. Pusantros valandos tyro džiaugsmo. Sunku patikėti, kad grupė, anksčiau kaltinama dėl pernelyg rimto požiūrio į save, moka šitaip linksmintis ir linksminti. Nauji kūriniai, dėl kurių „Arcade Fire“ muzikos kritikų buvo apšaukti „naująja ABBA“, puikiai įsipaišo tarp senesnių, laiko patikrintų hitų –  koncerto laikas padalinamas beveik po lygiai visiems grupės albumams, tame tarpe ir netrukus pasirodysiančiam „Everything Now“. Nusivylė nebent tie, kurie tikėjosi išgirsti daugiau dainų iš pastarojo disko – tačiau šį vakarą daug svarbiau buvo dainuoti kartu. Ir publika dainavo – nepertraukiamai, nuo senesnių „Rebellion (Lies)”, „No Cars Go“, „Wake Up“ ar naujojo albumo kūrinių – „Everything Now“, „Creature Comfort“ ir „Signs Of Life“.

Koncertui pasibaigus minia pabyra po Mančesterio gatves. Girdžiu žmonės garsiai dainuojant „looking for signs of life/looking for signs every night”. Ne, tos gyvybės Mančesteryje visai nereikia toli ieškoti. Bent jau šį vakarą ji akivaizdi.

Pamatyti „Radiohead“ ir (ne)numirti. Koncerto Mančesteryje apžvalga

Radiohead koncerto Mančesteryje akimirka

Radiohead koncerto Mančesteryje akimirka

„This is Manchester. We do things differently here…” – Mančesterio „Emirates Old Trafford“ stadione suskambus pirmiesiems „Radiohead“ dainos „Let Down“ akordams prisimenu legendinę legendinio Tony Wilsono, Mančesterio muzikinio gyvenimo krikštatėvio, frazę. Visus šių metų turo koncertus pradėdavę nuo „Daydreaming“, šį kartą grupė nusprendžia kitaip ir aš suprantu, kad šis vakaras tikrai bus ypatingas.

Mančesterį susitikimui su mylima grupe pasirinkau neatsitiktinai: visų pirmą – kam daryti paprastai, jei galima įdomiai, todėl geografiškai artimiausią variantą – Lenkijoje vykstantį Open’er festivalį atmečiau be jokio sąžinės graužimo. Antra, Mančesteris žadėjo ne vieną, o du koncertus. Ir galiausiai trečia priežastis – publika. Taip tiesiog yra, kad koncertai grupės gimtojoje šalyje dažniausiai yra ypatingi. Nebūtinai geriausi, tiesiog kitokie. Tikrų grupės gerbėjų, mintinai žinančių visą grupės diskografiją ir mokančių visų dainų žodžius čia daugiau. Didelių koncertų metu grupė yra toli, ant scenos, taigi koncerto atmosferą kuria žmonės, kurių apsuptyje esi. Turėjau nuojautą, kad Mančesteris manęs nenuvils.

Likus keliems mėnesiams iki koncertų, viskas kiek apsivertė. Dėl įvykių per Arianos Grande koncertą, Mančesterio Arena, kurioje liepos 4-5 dienomis turėjo vykti „Radiohead“ koncertai, laikinai uždaroma. Dar gerą pusmetį iki koncerto į galvą atėjęs apžvalgos pavadinimas, „Pamatyti Radiohead ir numirti“, įgauna makabrišką prasmę. Kelios savaitės nežinios – atšauks? nukels? perkels į kitą vietą? – ir į pašto dėžutę atkeliauja naujienos. Pasimatymas įvyks, tačiau du koncertai bus sujungti į vieną ir perkelti į naują vietą – 50 tūkstančių žiūrovų talpinantį „Emirates Old Trafford“ stadioną, tą patį, kuriame vyko labdaringas koncertas teroro akto aukoms paremti, “One Love Manchester”. 50 tūkstančių klausytojų. Mano smegenys atsisako net įsivaizduoti tokį žmonių kiekį.

Tačiau viskas nėra taip blogai. Gal dėl to, kad koncertas vyksta eilinę darbo dieną, o visa teritorija suskirstyta į zonas, atėjus vos valandą prieš, spėju užsiimti visai padorią vietą netoli scenos ir pasiklausyti Junun – antrosios apšildančios grupės, „Radiohead“ nario Jonny Greenwoodo bendro projekto su Shye Ben Tzur ir Rajasthan Express. Indiški ritmai galbūt nėra visiškai tai, ko paprastai tikimasi iš „Radiohead“ apšildančios grupės, tačiau „Junun“ skamba keistai savo vietoje ir laukimas neprailgsta.

Dar pusvalandukas ir prasideda – jau minėtąją dainą „Let Down“ keičia dar vienas albumo „OK Computer“ kūrinys, „Lucky“. Toks dėmesys trečiajam grupės albumui suprantamas – šiemet jis švenčia savo dvidešimtmetį ir jubiliejaus proga buvo perleistas iš naujo, kartu su keliais anksčiau neskelbtais kūriniais „OK NOT OK“ pavadinimu. Iš viso vakaro metu skamba net 7 šio albumo kūriniai. Stovintis šalia vaikinas vis prašo pagroti „Man Of War“, vieną iš „OK NOT OK“ naujienų – šį kartą jam nepasiseka, tačiau vakaro metu gauname kitą delikatesą – „I Promise“.

Renginio atmosfera neįtikėtinai draugiška, kone kosminė. Taip, iš stovinčių tolėliau karts nuo karto pasigirsta raginimai pagarsinti muziką. Šviesos instaliacijos taip pat nukenčia – koncertui prasidėjus lauke dar visai šviesu. Tačiau visa tai, kas vyksta scenoje atperka bet kokius įsivaizduojamus trūkumus. Norisi užsimerkti iš malonumo ir dainuoti su minia, ir tuo pat metu – stebėti viską, gaudyti kiekvieną ekscentriškojo Thomo Yorko šokio judesį ar žavėtis multiinstrumentalistiniais Jonny Greenwoodo sugebėjimais – scenoje ir ant ekranų šalia. „Radiohead“ gali sau leisti žaisti su publika, tad ekranuose vietoj įprastų scenos vaizdų matome įvairius muzikantų atvaizdų koliažus arba, pavyzdžiui, visą stebinčią Thom Yorke‘o akį.

Jei iki koncerto ir turėjau norimų išgirsti dainų sąrašą, greitai apie tai tiesiog pamirštu. Ir ne tik aš. Sąrašai netenka prasmės, kiekviena daina sutinkama ir palydima pritarimo šūksniais, kartais peraugančiais į šį tą daugiau – dainos „No Surpises“ eilutės „Bring down the government/ They don’t, they don’t speak for us“ iššaukia garsius plojimus. Kūriniui pasibaigus minia, Th. Yorkui pritariant gitara, spontaniškai uždainuoja „Oh Jeremy Corbyn“ pagal „White Stripes“ dainos „Seven Nation Army“ melodiją. Ši šypseną kelianti, jau tradicija įvairiuose koncertuose bei festivaliuose tapusi dainos adaptacija, išreiškianti palaikymą leiboristų partijos lyderiui, primena apie neseniai šioje šalyje įvykusius rinkimus ir netikėtus jų rezultatus.

Atsainiai, tarsi ironiškai besišypsantis „Radiohead“ lyderis šį vakarą nekalbus – netgi įvykiai, privertę grupę pakeisti planus ir perkelti koncertą į kitą vietą, lieka nepaminėti. Tačiau grupė dar kartą įrodo savo didybę, sugebėdama užmegzti ryšį su publika praktiškai vien muzikos pagalba. Nieko daugiau nereikia – ir bemaž dviejų su puse valandos kelionė per grupės kūrybą prabėga tarsi kelios minutės. Nuotaika dažnai keičiasi – nuo svajingųjų „Pyramid Song“ ir „Fake Plastic Trees“ iki agresyvokų „Ful Stop“ ir „2 + 2 = 5“. Netrūksta ir siurprizų – ne, „Creep“ nebuvo, tačiau ilgamečiai grupės gerbėjai pamaloninami netikėtu, šiame ture niekuomet negrotos dainos „The Bends“ atlikimu. „Dainuokite kartu, nes galiu pamiršti pirmąją eilutę“  pristatydamas dainą paprašo grupės vokalistas ir publika jam su malonumu paklusta.

Ir štai viskas. Du bisai ir kelionės pabaigoje – nuostabiai emocingas „Karma Police“ atlikimas. Grupei nulipus nuo scenos, niekas neskuba skirstytis. Dainos eilutės „For a minute there / I lost myself, I lost myself“ skamba dar kelias minutes, net tuomet, kai technikai pradeda kraustyti sceną ir visiems aišku, kad trečio biso nebus. Dainuodama kartu, galvoju, kad tai turbūt gražiausia, kas man nutiko per ilgą ilgą laiką.

Foals koncerto Vilniuje belaukiant: svarbiausia – gerbėjai

Foals

Foals

Liaudies išmintis byloja: pasakyk, kas tavo fanai, ir mes pasakysime, kiek sėkminga yra tavo grupė. Žinoma, juokaujame, tačiau grupei „Foals“, kurios pasirodymo Vilniuje laukiame su nekantrumu, nepaprastai pasisekė – jų gerbėjų gretose yra išties nemažai įtakingų muzikos (ir ne tik muzikos) pasaulio asmenybių. Galbūt šių žmonių neišvysime Kalnų parke liepos 31-ąją, tačiau vien mintis, jog mūsų grotuvuose skamba ta pati muzika, nuteikia labai maloniai. Taigi, manoMUZIKA, tęsdama grupei „Foals“ skirtų straipsnių seriją, šį kartą savo dėmesį atkreipė būtent į juos — grupės „Foals“ gerbėjus.

Tačiau pirmiausiai – apie kritikus. 2015-ųjų rudenį vienas didžiausių Jungtinės Karalystės šoubiznio erelių, skandalingasis Noelis Gallagheris, viename interviu pašaipiai išpyškina žurnalistui „Tu juk rimtai nesakai, kad po 12 metų kas nors dar klausysis grupės „Foals“. Aš tai tikrai taip nemanau“. Paradoksalu, tačiau tas pats Noelis Galagheris po mėnesio prisipažins, kad paskutinis jam patikęs darbas buvo… kaip tik „Foals“ įrašas „What Went Down“, o gyvą grupės pasirodymą laidoje „Later… with Jools Holland“ jis pavadino tikrai įspūdingu. Grupė į N. Gallagherio pasisakymus reagavo dvejopai – koncerto Liverpulyje metu „Foals“ lyderis Yannis Philippakis trumpai pasakė: „Aš myliu Noelį G, tačiau man nusispjauti, kas bus po 12 metų. Tai, kas man svarbiausia – ši salė, dabar“. Vėliau, interviu metu, paprašytas pakomentuoti „Oasis“ lyderio nuomonę, Philippakis sakė nebijąs griežtų Gallagherio žodžių – jo manymu, jei „Foals“ niekas nebesiklausys po 12 metų, tai kitų grupių nustos klausytis jau po dvejų. Pagyvensime – pamatysime, du metai jau praėjo. O kol kas pažiūrėkime Noelį Gallagherį sužavėjusį „Foals“ pasirodymą:

2015-aisiais išleistą „Foals“ albumą „What Went Down“ labai palankiai įvertino ir grupės „Suede“ lyderis Bretas Andersonas. Viename interviu, kalbėdamas apie savo mėgstamiausius atlikėjus ir literatūros kūrinius, Andersonas daug dėmesio skyrė Oksfordo penketukui. „Tai keista grupė ir aš nesu tikras, kas padarė didžiausią įtaką jų skambesiui. Apskritai pati „įtakos“ koncepcija  yra šiek tiek nuobodi. Tai vienas tų dalykų, apie kuriuos visuomet klausia nesąmoningi žurnalistai. Tačiau tai, iš ko jie semiasi įkvėpimo yra tikrai įdomu“. Patys „Foals“ dažnai mini, jog labiausiai jų skambesį įtakojo minimal techno ir krautroko stilių grupės, taip pat „Talking Heads“.

2010-aisiais, grupei išleidus hitą „Spanish Sahara“, „Foals“ gerbėjų gretos ženkliai pasipildė. Dainininkė Låpsley puikiai pamena „Foals“ pasirodymą tų metų „Leeds“ festivalyje – jai tuo metu tebuvo 15, tačiau koncerto metu užplūdusios emocijos ir ašaros, byrėjusios skambant dainai „Spanish Sahara“, įsiminė ilgam. Praėjus šešeriems metams Lapsley atliko „Foals“ dainos „Mountain At My Gates“ koverį.

https://www.youtube.com/watch?v=HzJeM3Tuw5o

Jau minėtą dainą „Spanish Sahara“ galima išgirsti kanadiečių režisieriaus Xaviero Dolano filme „Tai tik pasaulio pabaiga“. Filmas šiemet buvo rodomas ir Vilniuje, „Kino pavasario“ metu. Ir tai anaiptol ne vienintelis kartas, kai „Foals“ dainos yra panaudojamos serialų ir kino juostų garso takeliuose. Filmuodamasis 2016-ųjų juostoje „Criminal“, su grupės „Foals“ kūryba susipažino ir legendinis JAV aktorius Kevinas Kostneris. Jo herojus klausosi dainos „Late Nights“ remikso, naršydamas Londono gatves. Aktoriaus teigimu, tai „labai kieta daina”, nors filmui ją parinko ne pats K. Kostneris – tai padarė juostos režisierius Ariel Vromen, netyčia išgirdęs DJ Solomon remiksą viename Ibizos vakarėlių. Pats A. Vromenas filmo sceną su vairuojančiu ir dainos besiklausančiu Kevinu Kostneriu vadina savo mėgstamiausia.

https://www.youtube.com/watch?v=H_VgQQ8sVpA

Neabejotinu grupės „Foals“ gerbėju yra ir legendinio britų elektronikos projekto „Underworld“ narys Karl Hyde. Jo pažintis su „Foals“ muzika siekia dar 2010-uosius, kuomet jis turėjo galimybę stebėti grupės pasirodymą viename Prancūzijos festivalių. Vėliau „Foals“ ir Karl Hyde keliai vėl susikirto – šįkart Japonijoje. Šis susitikimas buvo lemtingas – vaikinai susidraugavo ir netrukus grupės „Foals“ lyderis Yannis Philippakis prasitarė apie kartu su K. Hyde įrašytus kūrinius. Kalbėdamasis su žurnalistais 2014-ųjų pradžioje graikas negalėjo tiksliai pasakyti, ar šie kūriniai kada nors bus išleisti. Kol kas taip neatsitiko, tačiau, nepatvirtintais duomenimis, vienas iš tuo metu įrašytų kūrinių, „The Gambler“, buvo panaudotas HBO dokumentiniame mini-seriale „The Jinx: The Life and Deaths of Robert Durst“:

https://www.youtube.com/watch?v=TWmaBoe-1HY

Grupei neliko neabejingi ir dažnai tuose pačiuose Jungtinės Karalystės festivaliuose pasirodantys muzikantai – savo susižavėjimą „Foals“ muzika ir pasirodymų metu sklindančia energija ne kartą yra išreiškę „Frightened Rabbit“, „Two Door Cinema Club“,  „Everything Everything“ ar „Courteeners“ nariai, didele jų gerbėja yra ir netrukus Vilniuje koncertuosianti Jessie Ware. Su šia dainininke juos sieja ne tik muzikinės simpatijos – paskutinį „Foals“ albumą „What Went Down“ prodiusavo ir su Jessie Ware dirbęs prodiuseris Jamesas Fordas.

„Foals“ sėkmė tapo įkvėpimu ir daugybei pradedančių atlikėjų. Ir ne tik „gimtojoje“ Jungtinėje Karalystėje – įkvėpimo iš „Foals“ semiasi ir lietuvaičiai „Condor Avenue“, simpatijų šiai grupei neslepia ir „Freaks On Floor“ idėjinis vadas Justinas Jarutis.

Surinkome visai neblogą gerbėjų kompaniją, tiesa? O jie, įžymūs ar ne, yra labai svarbūs šiai grupei ir „Foals“ nė kartą yra jiems už šią meilę atsidėkoję. Pavyzdžiui – suteikdami galimybę pirmiesiems išgirsti naujai išleidžiamą albumą. Kokios staigmenos „Foals“ gerbėjų laukia koncerte Vilniuje – sužinosime jau liepos 31 dieną.

Bilietai į grupės „Foals” koncertą – ČIA.

https://www.youtube.com/watch?v=tsfcHpGijbg