Rytoj (rugsėjo 5 d.) sukaks lygiai metai nuo antrojo grupės „The XX“ albumo „Coexist” pasirodymo. Vienu populiariausių praėjusių metų albumu tapęs įrašas garantavo Londono kolektyvui ne tik vietą XXI a. muzikos istorijos puslapiuose, bet ir užtikrintai juos pavertė vienomis pagrindinių vasaros festivalių žvaigždėmis. Su „The XX” siela ir idėjiniu lyderiu Jamie XX išskirtinį interviu Lietuvai rengė ir manoMUZIKA. Jei jo neskaitėte – siūlome spausti ČIA.
Pastarieji metai britų indie pop trio tikrai įspūdingi: kolektyvas išleido puikų albumą, svariai prisidėjo kuriant filmo „Didysis Getsbis” garso takelį, išleido remiksų albumą, leidosi į didžiulį koncertinį turą ir dalyvavo didžiausiuose vasaros muzikos festivaliuose. Po vieno iš tokių – Švedijoje įvykusio „Festivalkryten” – Jamie XX pasidalino mintimis ir apie grupės ateities planus.
„Šiuo metu jau dirbame prie kelių naujų dainų, ieškome šviežių garsų ir įrašinėjame naujas demo versijas. Tačiau baigę koncertinį turą kurį laiką veiksim atskirai, todėl aš užsiimsiu prodiusavimu ir didžėjavimu. Tačiau iškart po naujų metų vėl susirinksime, grįšime į studiją ir pradėsime kurti savo trečią albumą”, – sakė „The XX” narys.
Beje, birželio mėnesį manoMUZIKOS paklaustas apie naująjį diską, Jamie dar buvo pakankamai paslaptingas: „Šiandien mes norime kaip įmanoma daugiau koncertuoti, grįžti namo, pailsėti ir kurti toliau. Tikiuosi, kad trečiasis albumas bus dar geresnis už pirmus du.”
Du studijiniai albumai, prestižinis „Mercury“ apdovanojimas, sausakimšos arenos ir pilni stadionai, milijonai gerbėjų visame pasaulyje ir pagrįstai klijuojamos „festivalių žvaigždžių“ etiketės. Tai tik keli apibūdinimai, tinkantys grupei „The XX“, pastaraisiais metais besimaudančiai šlovės vandenyse. Sukūrusi išskirtinį muzikos stilių, sugebėjusi įtikti net ir įnoringiausiems muzikos kritikams ir „išlindusi“ iš Londono muzikos pogrindžio, trijulė šiuo metu keliauja po pasaulį pristatinėdama dar pernai metų pabaigoje išleistą antrą savo studijinį diską „Coexist“. Į didžiąją solinių grupės koncertų dalį bilietai jau seniai išpirkti.
Liepos viduryje „The XX“ atvyksta į Latviją. „Positivus“ festivalyje kolektyvas surengs, kaip patys sako, pasirodymą, kuriame klausytojai turės progos patirti tai, ko dar niekada nėra patyrę…
Likus vos mėnesiui iki trijulės pasirodymo kaimyninėje Latvijoje, manoMUZIKAI (po labai ilgų derybų) pavyko susitarti dėl išskirtinio interviu Lietuvos publikai.
Vėlyvą naktį (Lietuvos laiku) susisiekėme su „The XX“ nariu – kolektyvo prodiuseriu, atlikėju ir grupės smegenimis dar vadinamu Jamie Smithu. Net pusvalandį pokalbiui skyręs muzikos genijumi dar vadinamas „Jamie XX” portalui manoMUZIKA.lt pasakojo apie grupės keliones, tikslus ir muziką.
The XX
DIDŽIAUSIAS TURAS GRUPĖS ISTORIJOJE
Šiuo metu koncertuojate Amerikoje. Kaip sekasi?
Puikiai. Jau mėnesį koncertuojame ir džiaugiamės galėdami daryti tai, kas mums labiausiai patinka. Nenustoju stebėtis kaip skirtingai žmonės mus priima Europoje ir čia – Jungtinėse Amerikos Valstijose. Europa – vienalytis žemynas, o štai JAV netgi kirtus atskirų valstijų sienas mus pasitinka visiškai skirtingos auditorijos, iš kurių niekada nežinai, ko galima tikėtis.
Kuriai publikai smagiau groti – Europos ar Amerikos?
Tiesą sakant, neturime jokių preferencijų. Šiuo metu grojame publikai, kurioje dominuoja paaugliai. Tai keista, tačiau kartu ir labai įdomu. Europoje paaugliai toli gražu nėra pagrindinė mūsų klausytojų dalis. Senajame žemyne mūsų klausosi labai įvairi publika, kurioje galima rasti gerokai daugiau vyresnio amžiaus žmonių nei JAV. Visgi, ir ši patirtis yra labai naudinga.
Kaip suprantu, koncertuose JAV netenka pamatyti daug moterų, „pasipuošusių” specialiai šiam turui pagamintų „The XX” spenelių apdangalų?
(kvatoja) Neeee… čia tokių nedaug. Kur kas daugiau taip pasipuošusių moterų mūsų klausosi festivaliuose (juokiasi).
Maždaug po mėnesio grosite Latvijos festivalyje „Positivus”. Net neabejoju, kad Baltijos šalių merginos tokiais aksesuarais tikrai pasipuoš. Ko latviai, estai ir, žinoma, čia apsilankę lietuviai gali tikėtis iš jūsų pasirodymo?
Šiuo metu esame didžiausiame ture, kokiame kada nors buvo grupė „XX”. Dirbame labai daug ir labai kruopščiai. Skiriame dėmesį ne tik muzikai, bet ir vizualikai bei kitiems su pasirodymu susijusiems darbams. Todėl, visų pirma, tai bus mūsų ilgo ir kruopštaus darbo vaisius. Kiekviename pasirodyme mes sukuriame kažką naujo, todėl labai tikiuosi, kad per mūsų koncertą Latvijoje Baltijos šalių žmonės patirs tai, ko niekada nėra patyrę indie grupės pasirodyme. Koncertuoti Baltijos šalyse – labai didelis iššūkis. Niekada nesame buvę nei Latvijoje, nei Lietuvoje. Todėl rengti pasirodymą dar niekada neaplankytoje vietoje visuomet būna velniškai įdomu.
„NORIME, KAD MŪSŲ MUZIKĄ MYLĖTŲ“
Esate dar labai jauni, tačiau jau dabar pasiekėte tokių muzikinių aukštumų, apie kurias daugelis gali svajoti. „The XX” – viena populiariausių grupių pasaulyje, gerbėjus skaičiuojanti šimtais milijonų. Ar kada nors galėjai pagalvoti, kad, nesulaukę nė trisdešimties, pasieksite tiek daug?
Tikrai ne. Tai labai didelis ir itin malonus netikėtumas. Mėgaujamės tuo, ką mes darome, todėl tikiuosi, kad tada, kai mums sukaks trisdešimt ir daugiau – vis dar būsime mylimi ir klausomi.
Esu labai patenkintas vieta, kurią „The XX” užima šiandieninėje muzikos istorijoje, tačiau tai yra tik šiandiena… Noriu kurti muziką. Noriu tai daryti nuolat. Ir noriu, kad mūsų kūrinius mylėtų.
Kokie jūsų didžiausi šiandienos tikslai?
Šiandien mes norime kaip įmanoma daugiau koncertuoti, grįžti namo, pailsėti ir kurti toliau. Tikiuosi, kad trečiasis albumas bus dar geresnis už pirmus du.
Kada jis išvys dienos šviesą?
Taip ir galvojau, kad kitas klausimas bus būtent toks (juokiasi). Turime kelias dainas, kurios vis dar kūrimo procese, tačiau tikrai nežinau, kada sukursime daugiau. Dar sunkiau prognozuoti dieną, kada visos jos suguls į naują diską.
Susikūrėte prieš aštuonerius metus. Tada Romy ir Oliveris (kiti du grupės nariai Romy Madley Croft ir Oliveris Simas – L.Z.) mokėsi mokykloje. Nepraėjo nė dešimtmetis, o jūs savo diskografijoje turite du albumus, iš kurių vienas laimėjo prestižinį „Mercury” apdovanojimą. Muzikos kritikai jus vadina vienu sėkmingiausių šio šimtmečio kolektyvų. Gal turite paslaptingą receptą?
Nemanau, kad toks receptas apskritai egzistuoja. Esame sąžiningi tiek prieš save, tiek ir prieš kitus. Tiek grupės viduje, tiek ir pačioje muzikos industrijos grandinėje, kurioje įprastai yra gan daug nepasitikėjimo ir neteisybės, su visais elgiamės taip, kaip norėtumėme, kad kiti elgtųsi su mumis. Ko gero tai ir yra mūsų stiprybė, vedanti grupę pirmyn.
„The XX“ ne tik tapo viena populiariausių šiandienos grupių, bet ir, priešingai nei daugelis vienadienių muzikos žvaigždžių, susikūrė identitetą – muzikinį stilių, iš kurio visi jus atpažįsta. Ar kada nors susimąstėte, kad jau dabar tampate gana ryškia ir tvirta populiariosios XXI amžiaus muzikos istorijos dalimi?
(Atsidūsta) Suprantu kurlink suki, tačiau tai – rizikinga tema. Norėčiau tapti istorijos dalimi. Norėčiau muzikai duoti gerokai daugiau. Tačiau apie tai stengiamės negalvoti. Jeigu galvotumėme apie tai, kad jau susikūrėme šiltą vietą muzikos istorijoje – tai, ko gero, reikštų „The XX” egzistencijos pabaigą. Stengiamės nekreipti dėmesio nei į pagyras, nei į muzikinę kritiką. Žinome savo kryptį, žinome kokią muziką norime kurti ir stengiamės tai daryti nuoširdžiai.
Su kiekvienu albumu mūsų muzika evoliucionuoja ir truputėli keičiasi, todėl tikiu, kad trečiasis „The XX“ albumas bus visiškai kitoks nei „Coexist”.
Na, prieš pasirodant „Coexist” jūs tvirtinote, kad albumui didžiausią įtaką darė house muzika, tačiau jos diske ir su žiburiu nerasi…
(juokiasi) Tiesa. Tačiau mūsų koncertuose šokių muzikos tikrai daug. Kai atvažiuosi į „Positivus”, pažadu, jos išgirsi dar daugiau (juokiasi).
The XX
„MERCURY“ PRIZAS – ĮKVĖPIMAS IR PASKATA
Grįžkime prie vieno svarbiausių istorinių lūžių „The XX” gyvenime – prestižinio „Mercury” apdovanojimo, kurį laimėjote už savo debiutinį diską. Ką šis įvykis reiškė grupei?
Mums tai reiškė neįtikėtinai daug… Tai buvo apdovanojimas, apie kurį daugelis atlikėjų paslapčiomis svajoja. Juk jis įteikiamas už geriausią metų albumą Didžiojoje Britanijoje! Augome formuojami galybės muzikinių žanrų, todėl „Mercury” statulėlė mums, kaip grupei, sukūrusiai kažką naujo ir savito, buvo daugiau nei tik prizas. Tai buvo pirmas apdovanojimas, kurį kada nors yra laimėjusi „The XX”. Šis faktas „Mercury” daro dar reikšmingesniu. Supratome, kad pasirinkome teisingą muzikinį kelią.
Visada yra gera būti pripažintam, tačiau apdovanojimai toli gražu nėra siekiamybė. Tikrai nesu didelis ceremonijų gerbėjas. Per daug įtampos mane blogai veikia (juokiasi). Sėdėti tris valandas renginyje ir nežinoti, teks tau kilti ant scenos ar ne – gerokai užknisantis reikalas.
Jūsų debiutinė plokštelė ne tik pelnė „Mercury”, bet ir sulaukė daug pozityvių kritikų liaupsių bei subūrė milžinišką ištikimų gerbėjų armiją. Buvo aišku, kad tiek muzikos industrijos atstovai, tiek ir jūsų fanai naujam diskui kels milžiniškus lūkesčius. Ar kuriant „Coexist” šie veiksniai nekėlė jums baimės ir klausimų „o kas, jeigu šįkart nepasiseks…”?
Prieš pradėdami „Coexist” įrašus padarėme metų pertrauką. Norėjome pailsėti vieni nuo kitų ir susikaupti naujiems darbams. Metų pertraukos mums buvo daugiau nei gana. Buvome taip išsiilgę muzikos, kad net nesugebėjome galvoti apie kitų lūkesčius. Apie juos susimąstėme tik tada, kai baigėme albumo įrašus (šypsosi).
Kurdami antrą albumą mes kur kas labiau pasitikėjome savimi. Buvome gerokai brandesni – tiek kaip žmonės, tiek ir kaip muzikantai. Žinojome, ko norime iš savęs, ir jautėme, ko galime pareikalauti iš muzikos. Abu albumai mums yra vienodai svarbūs, tačiau manau, kad „Coexist” yra brandesnis įrašas. Žinau, kad tai jaučia ir grupės gerbėjai.
„BBC Radio 1” laidos „Live Lounge” kūrėjai mūsų paprašė sukurti kalėdinės dainos koverį. Ilgai galvojome, nes rasti populiarų kalėdinį kūrinį, su kuriuo būtų galima nuoširdžiai susigyventi ir pasistengti jį išgirsti „XXiškai” – tikrai nėra lengva (šypsosi). Pabandėme padirbėti su „Last Christmas” ir gavosi pakankamai neblogas rezultatas… Žinau, kad šią dainos versiją mėgsta Šiaurės Europos valstybės, todėl visai tikėtina, kad karštą liepos dieną ją sugrosime „Positivus” fesitvalyje.
BŪTI „XX” – TAI BŪTI SAVIMI
Kalbėdami su vienu Amerikos leidiniu grupės nariai teigė, kad nėra normalu, kai muzikantai su žiniasklaida dalinasi visu savo gyvenimu. Ar būnant populiaria grupe įmanoma išsaugoti paslaptis?
Šiuo atveju nekalbėčiau apie paslaptis. Tąkart kalbėdami mintyje turėjome privatumą, kurio taip reikia kiekvienam žmogui. Manau, kad susikurti vietą, į kurią niekas negali patekti, tikrai įmanoma. Bent jau mes sugebame ją turėti (šypsosi).
O jeigu manęs paklaustum, apie ką niekada nenorėčiau kalbėtis su spauda – mano atsakymas būtų labai paprastas: apie politiką ir asmeninius santykius.
Jūs visada dėvite juodos spalvos drabužius. Ar tam yra kokia nors priežastis?
Vienas kitą pažįstame jau daug laiko. Juoda spalva patinka visai grupei, todėl tai yra tam tikra visus mus sujungianti grandis.
Jūsų muzika taip pat yra gana tamsi ir liūdna. Ar dėl to net ir nuotraukose atrodote tokie nelaimingi?
(juokiasi) Tai – nuolatinis atsitiktinumas. Mes – laimingi žmonės, kuriantys ganėtinai liūdną muziką.
Jamie, pats esi ne tik grupės „The XX” smegenys, bet turi ir daug kitos veiklos. Nevengi stoti prie didžėjaus pulto, esi sukūręs galybę remiksų tokiems atlikėjams kaip Adele, „Florence And The Machine” ar „Radiohead”. Prieš porą metų išleidai nuostabų legendinio muzikanto Gil Scott Herron remiksų rinkinį. Iš kur tiek jėgų ir parako?
Man patinka kurti muziką ne tik su grupe, bet tai daryti ir vienam. Todėl atradęs laisvą akimirką aš sėdu prie savo solinių darbų. Tai – mano aistra ir mano laisvalaikis. Mano darbas – mano svajonė. Nieko kito aš ne tik nemoku, bet ir nenoriu daryti.
Kuo tau, kaip muzikantui, skiriasi darbas su „The XX” nuo darbo su kitais atlikėjais?
Kai esu „The XX” narys – esu visiškai atviras. Dalinuosi patirtimi, diskutuoju su Romy ir Oliveriu. Kartu ieškome geriausių garsų ir kartu priimame sprendimus. Tai komandinis darbas, kuriame kiekvienas iš mūsų gali būti savimi. Dirbant su kitais atlikėjais reikia gerokai daugiau nei vien tik buvimo savimi… Abi patirtys yra labai skirtingos, tačiau jos kartu ir vertingos bei labai įdomios.
Ar yra atlikėjas, su kuriuo svajotum dirbti?
Ottis Redding. Deja, ši svajonė niekada nebus įgyvendinta…
O jeigu tavęs paprašytų įvardinti bet kurio istorijos periodo žmogų, su kuriuo galėtum šnektelti prie kavos puodelio – ką pasirinktum?
(Ilgai mąsto) Būtų labai įdomu pakalbėti su pačiu savimi prieš dešimt metų. Duočiau sau keletą patarimų ir pasakyčiau: Jamie, eini teisingu keliu, todėl nė nebandyk sustoti…
Žymusis britų trio „The XX” vakar vakare pristatė vaizdo klipą savo dainai „Fiction”. Šis kūrinys yra įtrauktas į pernai išleistą antrą studijinį grupės diską „Coexist”
Jau dalinomės „Lana Del Rey” ir „Florence and the Machine” kūriniais, kurie skambės gegužės 10 d. kino teatruose pasirodysiančiame filme „The Great Gatsby”. Šiandien mus pasiekė dar vienas mielas ausiai kūrinys. Šį kartą britai „The xx” ir jų švelniu vokalu padabinta daina „Together”. Kaip visada lyriški ir išskirtiniai. Kviečiame išgirsti!
Jai Paul – mistika apipintas elektronikos genijus iš Jungtinės Karalystės, kurio darbas „BTSTU“, 2010-aisiais kaip virusas internetu praskriejo per melomanų ausis. Sklinda gandai, jog pirmojo singlo demo versiją išplatino Jai Paul brolis, abstulbęs nuo slapto broliuko talento. Vieninteliame interviu, kurį yra davęs jaunasis kūrėjas, Jai Paul yra sakęs: „Jaučiau, jog pirmą kartą visos mano idėjos susiliejo į kažką tikrai išreiškiamo, taigi, neabejotinai „BTSTU“ didžiavausi. Tačiau tikrai nemaniau, jog kažkam tai gali patikti. Muzika man buvo labiau hobis, ir, tam tikra prasme, man visiškai nerūpėjo ją kažkam rodyti“.
Kaip ten bebūtų, 2010-aisiais vienintelio internetinio hito autorius pasirašė sutartį su viena didžiausių įrašo kompanijų „XL Recordings“, po savo sparneliu glaudžančią tokius vardus kaip Adele, „Radiohead“, Jack White, „Sigur Ros“, „The Prodigy“, „The XX“ ir kt.
Antrasis hitas, mestelėtas alkaniems Jai Paul gerbėjams ir suintriguotiems kritikams, buvo pernai išleistas „Jasmine“. Kūrinys vėl žaibiškai pasklido „iš klavišų į klavišus“ viešoj erdvėj sukeldamas diskusijas – kuris gi, pirmasis ar antrasis elektronikos genijaus darbas yra geresnis, ir ar patenkins lūkesčius kūrėjo pilnas būsimas albumas.
Džiugu, jog Jai Paul daugiau nebetęsė tradicijos padovanoti tik po vieną saldainiuką kasmet, todėl šiandien galime visi drauge perklausyti debiutinio Londono kūrėjo darbą pavadinimu „Jai Paul“ ir įspūdį apie lūkesčių pateisinimą susidaryti patys.
Dalinamės dar vienu nuostabiu vaizdu iš „BBC Radio 1″ rubrikos „Live Lounge“. Šį kartą britų kolektyvas „The XX” pristato naują, puikų singlą „Sunset” iš praeitais metais išleisto albumo „Coexist”.
Prieš kelias dienas dalinomės britų kolektyvo „The XX” atliktu „Kings Of Tomorrow“ kūrinio „Finally“ koveriu, o šiandien pristatome vaizdą iš „BBC Radio 1” rubrikos „Live Lounge”. Savo akimis pamatykite, kaip buvo atlikta šio puikaus kūrinio interpretacija.
Kaip visuomet originalūs „The XX” dar karą apsilankė BBC Radio 1 rubrikoje „Live Lounge„, kurioje atliko legendinį „Kings Of Tomorrow” kūrinį „Finally”. Kviečiame jį išgirsti pas mus.
Kaimyninėje Latvijoje vykstantis „Positivus Festival” šiandien pradžiugino visus Baltijos šalių melomanus, kai pristatė atlikėjus, kurie liepos 19-21 dienomis drebins Latvijos pajūrį. Festivalio dalyvius džiugins tokie atlikėjai, kaip populiarieji „The xx” , energingieji „Crystal Castles” , danai „Efterklang” , jaunasis britų duetas „Foxes” ir latvių grupė „Jauns Mēness„. Prie šios krūvos atlikėjų pridėkime jau ankščiau paskelbtas islandų post roko žvaigždes „Sigur Rós” ir galima drąsiai teigti, jog šiuometinis „Positivus Festival” bus vienas iš geriausių šios vasaros renginių Baltijos šalyse.
Pamatykite britų kolektyvo „The xx” akustinį pasirodymą, kurio metu atliekamas Beyoncé kūrinio „I Miss You” koveris. Kaip visada labai lyriški, jausmingi ir atpažįstami iš pirmųjų akordų – tokie yra „The xx”.
Pristatome unikalią ir su niekuo nesupainiojamą muziką kuriančio britų kolektyvo „The xx” gyvą ir labai jaukų akustinį pasirodymą JAV muzikinio projekto „Tiny Desk Concert” studijoje.
Skamba „Angels” ir „Sunset” iš naujausio grupės albumo „Coexist”.
Britų elektroninės muzikos prodiuseris „Jamie xx” pristato „The xx” kūrinio „Sunset” remiksą. Orginalią šios dainos versiją galite rasti praeitais metais išleistame „The xx” albume „Coexist“.
Beje, jei nematėte „Jamie xx” 55 minučių pasirodymo Londono klube „Boiler Room“, jį vis dar galite rasti ČIA.
Atrodo, kad naujienų apie kolektyvą „The xx” bent jau pastaruoju metu tikrai netrūksta. Kitais metais visai netoli Lietuvos – Varšuvoje, koncertuosiantis kolektyvas ir pitchfork.tv pristato trumpą dokumentinį filmą.
Iš trijų trumpų dalių susidedančio dokumentinio filmo metu grupė šneka apie save ir atlieka kelis savo kūrinius gyvai. Kolektyvas kalbą apie visą kūrybinį ir pasiruošimo procesą nuo darbo studijoje iki gyvo pasirodymo koncertų salėje.
Filmą kūrė Jamie-Jamesas Medina, tad gražių vaizdų šioje tikrai dėmesio vertoje dokumentikoje netrūks.
Britų kolektyvas „The XX“, 2010-siais nuskynęs prestižinį „Mercury“ apdovanojimą už debiutinį įrašą „XX“, o šiais metais išleidęs itin sėkmingą ir visuose topuose eskaluojamą antrąjį studijinį albumą „Coexist“, gegužės 14-tą dieną atvykstą į Varšuvą.
Koncertas, kuriame skambės tiek naujojo disko singlai, tiek senesni kolektyvo kūriniai, vyks „Hala Torwar“ sporto arenoje, talpinančioje apie 8 tūkstančius klausytojų.
Bilietus įsigyti galima nuo šiandien, t.y. 2012 m. gruodžio 18 d., 12 valandos ČIA.
Patiko britų kolektyvo „The xx” įspūdingai atliktas „Last Christmas” koveris, bet pritrūko vaizdo? Taisome padėtį ir pristatome vaizdo įrašą iš BBC Radio 1 rubrikos „Live Lounge“. Pamatykite, kaip buvo atlikta „Wham!” grupės legendinio kūrinio interpretacija.
Šių metų apžvalgą norėčiau pradėti nuo esminio ir pačio svarbiausio įvykio mano gyvenime. Tai ne mokslo, darbo pasiekimai, o savęs suradimas padedant manoMUZIKAI ir tampant jos dalimi. Visada buvau lengvai pamišusi dėl muzikos. Kiek save prisimenu, nuo pat kasetinio ausinuko įsigijimo, muzikos ausinės buvo mano nuolatinės palydovės. Niekada negailėjau pinigų naujiems muzikiniams įrenginiams, įrašams ar bilietams į gyvus pasirodymus. Labai džiaugiuosi ir noriu tarti dideli AČIŪ visam manoMUZIKOS kolektyvui, kurie labai šiltai ir draugiškai mane priėmė, visada kilus neaiškumams pagelbėjo ir savo geru žodžiu skatino eiti pirmyn. Jūsų pagalba ir parama padėjo man atrasti neišsenkamus muzikinius klodus ir pačią save. Esu beprotiškai Jums dėkinga!
Na, o dabar, grįžkime prie mano muzikinio 2012 metų topo. Muzikinių atradimų šiais metais mano gyvenime buvo tikrai daug, ir buvo tikrai nelengva nuspręsti, kuriuos albumus išskirti ir patalpinti į ribotą dešimties vietų topą. Galiausiai, išskyriau ne kartą perklausytus diskus, kurie vėl ir vėl iš naujo atrandami, be galo mėgiami ir mylimi.
Tai yra ta grupė ir tas albumas, kurio galiu klausytis ir vis atrasti naujas detales, natas, žodžius. „Sigur Rós” muzika man padeda susikaupti, pasisemti stiprybės, naujų jėgų ir minčių. Tai tarsi savotiška meditacijos forma. Nesuskaičiuosiu kiek kartų, po sunkios darbo dienos užsidėdavau „Valtari” diską ir leisdavausi nešama muzikos. Negaliu nepaminėti ir su šiuo disku susijusio „The Valtari Mystery Film Experiment” projekto, kurio video kiekvieną mėnesį laukdavau, kaip muzikinės dovanos. Labiausiai viso eksperimento metu įstrigo du darbai, kuriuos siūlau prisiminti ir Jums. Tai „Ekki múkk” ir „Dauðalogn & Varúð” kūrinių ekranizacijos.
Genialieji danai ir jų „Piramida” albumas dar neišgirdus naujojo darbo nustebino savo kūrybiniu procesu. Devynias dienas atsiskyrę nuo visuomenės ir praleidę apleistame kalnakasybos miestelyje, muzikantai sukūrė daugybę įrašų, kuriuos panaudojo naujojo disko kūrime. Perklausius albumą įsitikini, kad išgirsti ir pagauti tokius garsus, galima tik kelioms dienoms atitrūkstant nuo tikrovės.
Dvejus metus kurtas amerikiečio Tomo Krello antras studijinis diskas – išbaigtas, puikiai skambantis vienuolikos dainų rinkinys, o „& It Was U” kūrinys iki šiol nuolatos sukasi mano grotuve. Negaliu nepaminėti ir „World I Need You, Won‘t Be Without You (Poem)” dainos, kuri savyje talpina tiek daug grožio ir liūdesio, kad žodžiai tampa visai nebereikalingi.
Šis albumas, tai kažkas mielo, šilto, pozityvaus ir džiaugsmingo. Vis iš naujo užsidėdavau „Mumford and Sons” kūrinius, kai oras pasirodydavo niūrus, šaltas ar tiesiog nebūdavo nuotaikos. Muzika nešantį gėrį ir džiaugsmą. Ilgai lauktas ir tikrai pateisinęs lūkesčius diskas
Turbūt pats didžiausias šių metų atradimas, kuris iš karto užkabino, juos pirmą kartą išgirdus manoMUZIKOJE. Neįprasta muzika, keistas pavadinimas ir vaizdo klipai. Tikėjau, kad „Alt-J” muzika neliks nepastebėta ir atrodo visai suprantama, kad šiais metais būtent ši grupė tapo „Mercury” laureatais.
Labai dažnai muzikos pasirinkimą lemia nuotaika. Jei „Sigur Rós” labai tinkami meditacijai ir susikaupimui, britų „Muse”,priešingai, geriausias energijos ir jėgų kaupimo šaltinis. Kai pritrūkdavau energijos, „Muse” naujas diskas ir muzika parodydavo, kad net neįsivaizduojame, kiek jėgų iš tiesų turime.
Trys metai laukimo su iki skausmo žinomomis debiutinio „The xx” albumo dainomis ir pagaliau „Coexist” pasiekia mano ausis. Naujasis darbas labai tinka romantiškoms vakaro minutėms, o kūrinys „Angels” iki šiol yra mano vienas mėgstamiausių šiais metais.
Švedų pasididžiavimo „The Tallest Man On Earth” trečias studijinis albumas ir dešimt kūrinių, kaip visada skamba puikiai. Lyriškas, akustinis Kristianas Matssonas ir jo tobulai valdoma gitara sukuria puikią, ramią atmosferą.
Lyrikė, kurios dainos užkabina nuo pirmo akordo. Švelnus, mielas ausiai klavišinių skambesys ir nuostabus balsas – puikus, pozityvus kūrinių rinkinys šiltiems vakarams.
manoDAINOS 2012
Iš visos muzikos galybės, kuri buvo pateikta šiais metais išrinkti tik dešimt kūrinių buvo be galo sunku, tačiau pasistengiau išskirti tas dainas, kurios labiausiai nuspalvino mano 2012 metus.
Lietuviškų kūrinių tarpe norėtųsi išskirti šiuos kūrinius, o ypatingai Marką Palubenką, kurį pirmą kartą išgirdau prie Lietuvos nacionalinio dramos teatro ir labai nustebau, kodėl tiek nedaug žmonių buriasi aplink taip gerai skambančią muziką. Debiutinio albumo pristatyme jau buvo pilna „Menų spaustuvė”, o betarpiškas atlikėjo bendravimas su publika ir paskutinysis atliktas „God Is In The Rain“ kūrinys parodė, kad tai tik pradžia ir apie šį atlikėją dar tikrai ne vieną kartą išgirsime.
Muzikinių atradimų šiais metais mano gyvenime buvo tikrai daug, todėl išskirti kažkurį vieną yra be galo sunku. Negaliu nepaminėti visai neseniai pristatytos nuostabaus balso savininkės Rae Morris, puikaus muzikinio projekto „Astronauts, etc.” barzdotojo Chet Faker, brolių „Hudson Taylor”, islandės „Soley”, paslaptingojo „Deptford Goth”, na ir aišku, šiais metais ko gero daugiausia naujokų tarpe pasiekusių, jau minėtų – „Alt-J”.
manoVIDEO
Be aprašytų „Sigur Rós” vaizdo klipų, negaliu nepaminėti šių video, kurie vienaip ar kitaip palietė mano širdį ir yra tarsi trumpi kino filmai, puikiausiai atspindintys atliekamą muziką.
Na ir žinoma, desertui, „Bon Iver” akustinė sesija „AIR” studijoje. Peržiūrėta ir perklausyta „n” kartų, tarsi iš aukščiau nužengusi muzika, kuriai apibūdinti pritrūksta žodžių.
Niekada neabejojau stebuklinga muzikos galia, o šie metai parodė, kad labai norint, tikint ir siekiant, viskas yra įmanoma. Leiskite muzikai Jus vesti, parodyti kelią ir muzikos pagalba atraskite save. Dar daugiau muzikinių atradimų ir svajonių išsipildymo!
Metų ratui apsisukus manoMUZIKOS kolektyvas ir vėl sėdasi prie asmeninių topų įrašų, kurie prieš pat šventes pavirsta tradiciniu manoMUZIKA.lt metų geriausių albumų TOP 30. Kaip šiemet susidėlios muzikiniai prioritetai smalsu ne tik Jums, bet ir mums patiems. Džiugu, jog atsakymas nebe už kalnų, kuris artėti pradeda nuo šiandien.
Puikiai menu, kaip 2011-iesiems skaičiuojant paskutines savaites nostalgiškai dūsavome – muzikine prasme metai buvo pavydėtinai derlingi. Ir tuomet, neabejoju, neretam melomanui kirbėjo neramumas, ką vertingo į grotuvus atneš naujieji 2012.
Ir štai, besibaigiant metams (o su jais drauge gal ir visam pasauliui – bala čia žino) galime ramiai arba neramiai lenkti pirštus skaičiuojant muzikines šiųmetines gėrybes. Ramiai – nes ausis džiūgavo ne mažiau nei 2011-aisiais, neramiai, nes visko vėl buvo devynios galybės, o prieššventiniame BLOG‘o įraše turime labai konkrečią užduotį – atrinkti geriausius.
Kartosiuos, bet virš mano lovos vis dar nekabo įrėmintas diplomas „Gerb. muzikos kritikei už nuopelnus“, todėl sąvoka „geriausi“ bus kiek tik įmanoma persismelkusi nešališkumu. Pvz., tai, kad sąraše nėra Jack White „Blunderbuss“, Leonard Cohen „Old Ideas“, Bob Dylan „Tempest“, „Cat Power“ „Sun“ ar Sharon Van Etten „Tramp“ nereiškia, jog mano skoniui jų šiemet išleisti darbai yra „ai, nieko gero“. Priežastis išties labai žemiška ir mirtinga – minėti diskai tiesiog nesutilpo į tą apverktinai ribotą dešimtuką, o kitų atlikėjų albumai mano grojaraštyje prasisuko daug daugiau kartų.
Taigi-ką gi-štai gi, atsiraitojam rankoves ir startuojam.
Antrojo Mumfordukų albumo laukiau trejus metus. Ko gero, iš tos laimės būtų ir „šlamštukas ant pagaliuko“ suėjęs, tačiau neramia dūšia perklausiusi atsipūčiau – nusivilti kuo neradau. Ir nors daugelio muzikos kritikų šis indie rokerių darbas buvo įvertintas kiek prasčiau nei debiutinis įrašas, diskas tapo platininiu JAV, Australijoj ir Kanadoj.
Dar vieni mylimukai, kuriais, sutinku, labiau patartina mėgautis gyvo koncerto metu (arba bent jau live įrašo formoje), tačiau vyrukų pavydėtina muzikinė harmonija puikiai girdisi ir įrašų studijoje. Kita vertus, nekeista – scenoje kolektyvas drauge virš 20 metų.
Vadinkite tai psichodeliniu popsu, eksperimentiniu roku ar dar kitaip – tai, ką trečiame studijiniame albume pateikė amerikiečiai „Yeasayer“, mano grotuve zulinosi velniškai daug kartų ir iš dešimtuko išstūmė „Chromatics“ su „Kill For Love“, „Tame Impala“ su „Lonerism“ ir net akylai sekamus „Alt-J“ su „An Awesome Wave“. Pastariesiems iki kokybiškai brandaus debiutinio albumo pritrūko „antros kojos“.
Susidaro įspūdis, kad Makabysai arba nevaro visai, arba varo gerai. Prieš keturis metus išleistas nepilnas albumas (EP) „Toothpaste kisses“ išvertė iš koto, po metų pristatytas pilnas studijinis darbas „The Wall of Arms“ buvo išties gerai įvertintas visų įmanomų muzikos kritikų. Bet ar to gana? Žinoma, kad ne. Naujausias diskas ir vėl susirinko penkių žvaigždučių vertas liaupses nuo pat 2012-ųjų pradžios dildamas mano grotuve iki metų pabaigos.
Sena meilė nerūdija. Kad ir kaip stengiausi kritiškai suraukusi antakius klausytis naujojo australų indie rokerių darbo, pasidaviau. Geras ir vertas dėmesio albumas užtikrintai prasimušė vietą į grojamiausių dešimtuką.
Atvirai? Islandų kvinteto debiutiniame indie folk roko darbe man patinka viskas, net primityvoki tekstai. Nepataisomi teigiamybės, kone kiekvienoje dainoje kažką smagiai žvanginantys, pakeliantys emociškai ir priverčiantys tave ploti rankomis su kvailoka šypsena veide. Tai nevaldoma. Kita vertus, truputį gaila, kad per juos į dešimtą nepateko nuoširdumo įsikūnijimas – indie folkeris švedas „The Tallest Man On Earth“ su darbu „There‘s No Leaving Now“.
O štai kad Niujorkiečiai „Grizzly Bear“ atkakliai užsiims tvirtą poziciją mano tope, metų pradžioje pati to nebūčiau atspėjusi. Ketvirtasis indie rokerių studijinis darbas abejonių nesukėlė nei kritikams, nei klausytojams – aukščiausi įvertinimo balai ir didžiausi albumo pardavimai.
Gal ir ne pats stipriausias darbas Siguriukų diskografijoje, bet viskas, ką esu girdėjusi iš islandų supergrupės kūrybos, yra eliksyras dūšiai. Dar stipriau – manau, jog grupės lyderis Jónsi Birgisson yra vienas iš šių dienų muzikos genijų.
Mylimiausi muzikinės padangės danai po dviejų metų pertraukos pristatė ketvirtąjį indie pop roko studijinį albumą. Harmonija, dinamiška ramybė ir kokybė be cukraus vatos „saldumo“. Pastarasis kriterijus ir buvo kertinis, perspjovęs anglų dream pop kūrėjų „The XX“ darbą „Coexist“.
Pradžioje bandžiau diskutuoti su savimi, ar ne naujų dainų gyvo atlikimo rinkinys, išleistas 2012 metais, sąžiningai atsidūrė studijinių albumų tope, bet paskui prisiminiau, jog ši kova taisyklių neturi. Arba tiksliau – „kaip tiktai noriu, taip sugalvoju“. Todėl begales kartų prasuktas Antony Hegarty ir jo grupės live įrašas vainikuoja albumų topą.
manoDAINOS 2012
Jūsų dėmesiui – dešimt vienetų importinių saldainiukų, nepaliekančių mano grotuvo apvalius metus ir iki šiol sulaukiančių mano neadekvačios „ooooooo….“ reakcijos nuskambėjus pirmiesiems akordams.
Prisipažinsiu – dainų mashap‘ai nėra „manasis arbatos puodelis“ (kaip sako anglai), tačiau viena trijų kūrinių interpretacija, atlikta labai šaunių brolių grupės „Hudson Taylor“ iš Airijos tiesiog „nupūtė mano protą“ (vėl vertinys).
Kurį laiką mėčiausi tarp „Hudson Taylor“, „Alt-J“, Chet Faker ir „Glass Animals“. Vėliau, atfiltravusi savo ir kitų manoMUZIKA šeimos narių parodytus naujus atlikėjus ar grupes, likau prie savojo atradimo – britų kolektyvo „Glass Animals“.
Finišas. Toks grojaraštis 2012-aisiais sukosi manajame grotuve. Galutinis reziumė? Kaip ir kasmet – „so much music, too little time“:)
Britų atlikėjas „Jamie XX“ Londono klube „Boiler Room“ atliko savo 55 minutes trukusį pasirodymą, kuris tik vakar pristatytas muzikos mylėtojams.
Pasirodymo metu skambėjęs miksas buvo sudarytas iš grupės „The xx“ šiais metais išleisto albumo „Coexist“ ir kitų atlikėjų kūrinių. Visą 55 minučių trukmės miksą galite išgirsti viršuje, o jei trūks vaizdo, jis su kiek prastesne garso kokybe, pateikiamas įrašo apačioje.
