rap

MGK koncertas Krokuvoje ir jo prarastoji amerikana

Colson Baker dar kitaip žinomas sceniniu slapyvardžiu Machine Gun Kelly arba tiesiog MGK karjerą pradėjo kaip repo atlikėjas. Tik 2020-aisiais pasirodžius albumui „Tickets To My Downfall“ pasuko pop punk kryptimi. Šį ir po jo sekusį „Mainstream Sellout“ lydėjo didelė komercinė sėkmė. Natūralu, jog gerbėjai panašaus skambesio tikėjosi ir iš sekančio jo albumo, tačiau 2025 metų rugpjūtį pasirodęs darbas „Lost Americana“ visus kiek nustebino. Sunku šį darbą priskirti konkrečiam žanrui. Nors jame dominuoja labiau klasikinis pop skambesys, tačiau galima rasti paletę ir kitų muzikos žanrų įtakų. Kadangi pastaraisiais metais atlikėjas gydėsi nuo priklausomybių ir jo šeimyninį gyvenimą lydėjo nemažai sukrėtimų, šis jo kūrybos etapas yra pats asmeniškiausias ir tuo pačiu pats šviesiausias. Vieni kritikai „Lost Americana“ laiko gana eklektišku ir neišbaigtu albumu, kiti vertina jį dėl anksčiau paminėtų dalykų. Bet kuriuo atveju, visada įdomu pamatyti ką MGK dar sugalvos. Kadangi pasitaikė proga vasario 20-tąją būti Krokuvoje, tai nusprendžiau apsilankyti jo koncerte.

Koncertą apšildė alternatyvaus pop atlikėja Julia Wolf. Jos kūrybos buvau beveik negirdėjęs, bet mane maloniai nustebino tiek jos elegantiškos baladės, tiek sodrus balsas, kuris puikiai nuteikė belaukiant pagrindinės vakaro žvaigždės. Aišku akį kiek rėžė tai, jog savo dainas ji turėjo atlikti ant užuolaida aptrauktos scenos ir vizualiai pasirodymas atrodė gan nykus, tačiau jau darėsi įdomu kas ten taip slepiama. Vienintelis dalykas ,kurį buvo galima įžvelgti – kairiajame viršutiniame kampe kyšanti gigantiška ranka. Kam ji priklauso jau greitai sužinosime.

Po trumpos pertraukėlės užgrojus dainos „Outlaw Overture“ akordams, palydint galingam gerbėjų šūksniui, užuolaidos krito ir šou prasidėjo. Scenoje iš skęstančios Laisvės statulos burnos pasirodė Machine Gun Kelly su visa grupe. Tik MGK versijoje statula vietoje fakelo rankoje laikė cigaretę ir nosyje turėjo auskarą 🙂 Besibaigiant dainai „Starman“ atlikėjas pareiškė, jog jis padarys viską, kad ši naktis būtų geriausia gyvenime, nors tai ir yra vienintelis koncertas Europoje, kuriame nebuvo sold out.

Nuskambėjus „Don’t wait run fast“ ankstyvosios kūrybos gerbėjai galėjo pasidžiaugti kelias repo gabalais iš albumo „Hotel Diablo“. Labai smagu, jog Colson‘as vis dar neužmiršo ir šio savo kūrybos etapo. Po to galėjome džiaugtis visa palete dainų iš nesenai penkmetį atšventusio albumo „Tickets To My Downfall“. Iš publikos reakcijos buvo galima suprasti, kad šios dainos yra vienos jų mėgstamiausių. Pats koncertas atrodė tikrai įspūdingai: su aiškiai apgalvota šokėjų choreografija, instaliacijomis primenančiomis „Ozo šalies burtininką“ ar „Beždžionių planetą“, ugnies šou, lazeriais, laiku įterptais juokeliais ar net gitarų bei kepurių pasirinkimu, besitariant su salėje esančiais gerbėjais. Taip pat nuotaiką labai pakėlė gana juokingi video su tariamu MGK fanu ir jo reakcijomis į vis besikeičiančius Colson‘o kūrybos etapus. Kitame koncerte jie būtų atrodę per daug lėkšti, bet šį vakarą – atrodė laiku ir vietoje.

Aišku, koncerte netrūko ir jautrių akimirkų. Viena jų įvyko pasirodymo viduryje, kai MGK per jam paruoštą taką nuėjo į mažytę sceną su kėde publikos viduryje ir akustiškai atliko dainą „Times of my life“ ir „Sun to me“. Tikrai jautėsi, kad stengiamasi išlaikyti ryšį su publika. Dar vienu metu dalis gerbėjų iš pirmųjų eilių buvo pakviesti ir į sceną. Kita tokia akimirka – jauriai atlikta daina „Play this when I’m gone“, skirta dukroms su ekrane besikeičiančiais namų video įrašais. Labai nudžiugino ir į pasirodymą ant plūduriuojančių pakylų grįžusi Julia Wolf, kuri padėjo atlikti „Goo Goo dolls“ koverį „Iris“.

Pabaigoje nuskambėjo vienos populiariausių dainų iš naujojo albumo „Cliché“ , „Sweet Coraline“ ir „Vampire Diaries“, kuriomis koncertas baigėsi. Nors visi turi skirtingas nuomones apie šį atlikėją, bet galiu pasakyti, kad tai buvo vienas geriausių koncertų, kuriame teko apsilankyti. Tokio atsidavimo publikai ir pasirengimo koncertui dažnai neišvysi, tad esu labai patenkintas, jog po šiokių tokių dvejonių vis tik nusprendžiau čia atvykti.

Eminem – Houdini

Eminemas išleido savo naują dainą „Houdini“, kuri pateikiama kartu su vaizdo klipu.

Šis kūrinys mums primenma apie 2002 m. Eminemo hitą „Without Me“. Klipe pamatysite Dr. Dre, Snoop Dogg, Pete Davidson, komiko Shane’o Gilliso ir kitų įžymybių epizodus. Taip pat Eminemas vilki Robino kostiumą iš vaizdo įrašo „Without Me“.

Kartu su singlu Eminemas taip pat užsimena apie naują albumą, kuris greičiausiai vadinsis „The Death of Slim Shady (Coup de Grâce)”.

Paaiškėjo Mercury apdovanojimo laimėtojas

dave-mercury

Dave laimi Mercury apdovanojimą

Vakar vakare paaiškėjo, kam atiteko prestižinis „Mercury” apdovanojimas – prizas, įteikiamas už geriausią Jungtinėje Karalystėje įrašytą albumą.

Geriausiu albumu Didžiojoje Britanijoje pripažintas reperio Dave’o darbas „Psychodramma”.

Dave’as kovoje dėl titulo nurungė tokius konkurentus kaip „The 1975”, „Foals” ar Anna Calvi.

Atlikėjo albumas debiutavo pirmoje UK TOP 40 vietoje. Iki šiol jau yra parduotabeveik 130 tūkstančių šio albumo kopijų.

manoMUZIKA primena, prenai šį apdovanojimą laimėjo „Wolf Alice”, 2017-aisiais – Sampha, prieš trejus metus Skepta, o 2015-aisiais Benjamin Clementine. Kol kas akivaizdi 25 kartą rengiamų apdovanojimų lyderė – britė PJ Harvey. Ji yra vienintelė atlikėja, šį prizą laimėjusi du kartus . Pirmą kartą muzikantei „Mercury“ prizas įteiktas už 2001 metais išleistą albumą „Stories From the City, Stories From the Sea“. Antrasis kartas buvo sėkminigas 2011 -aisiais. Tada statulėlė jai atiteko už diską „Let England Shake“. Beje, PJ Harvey kartu su grupe „Radiohead“ yra dažniausiai per šiuos 24 metus minėti vardai. Tiesa, Thomo Yorke’o grupei kol kas nė sykio nėra pavykę laimėti „Mercury“.

Šis prizas – tai ne tik puiki galimybė pelnyti šlovę bei tikrai nemenką pinigų sumą, bet ir dar viena proga, galinti garantuoti albumo pardavimo augimą. Įrodymų, kad „Mercury“ prizu pasipuošusio albumo pardavimai šokteli akivaizdžiai toli ieškoti nereikia. 2010 metais, „The XX“ laimėjus „Mercury“, jau kitą dieną disko pardavimai išaugo 450 % ! Net ir praėjus trims mėnesiams po apdovanojimų ceremonijos plokštelės pardavimai buvo 74% didesni nei iki laimėjimo. 2008-aisiai „Mercury“ prizą laimėjusio „Elbow“ albumo „The Seldom Seen Kid“ pardavimai jau kitą savaitę šoktelėjo 700 procentų. 2005 metais „Mercury“ apdovanotos „Antony And the Johnsons“ plokštelės pardavimai „ūgtelėjo“ 175 procentais, o 2004 metais laimėjusių „Franz Ferdinand“ debiutinio įrašo – 30 procentų.

Free Finga pristato pirmą dainą iš būsimo R&B albumo

Elektroninės muzikos scenoje puikiai pažįstamas kūrėjas „Fingalick” neria į R&B muzikos vandenis ir pristato pirmą dainą „Tu Maivais” iš būsimojo albumo.

Lietuviškos muzikos padangėje retas R&B žanras toks yra ne be priežasties. Visgi „Free Finga” rodo, jog viskas įmanoma, o sudėtingai išpildoma muzikos ir teksto sintezė kitokiu pseudonimu prisistatančiam „Fingalick” naujoje dainoje atrodo kaip galimybė.

Kol kas daugiau informacijos apie naują albumą nėra.

„Tu Maivais” pristatoma iškart su muzikiniu vaizdo klipu, kurį režisavo Dominykas Bliznikas.

Black Eyed Peas – Get It

Jau net 23 metus gyvuojanti grupė „Black Eyed Peas” grįžta su nauju singlu ir muzikiniu video „Get It”. Tai yra jau trečiasis naujas singlas pastaruoju metu, sekantis anksčiau išleistus “Street Livin’” bei “RING THE ALARM pt.1, pt.2, p.3.”

Paskutinį kartą pilną studijinį albumą „The Beginning” kolektyvas „Black Eyed Peas” buvo išleidęs 2010 metais. Tai buvo vos 6 jų albumas per visą gyvavimą.

Nors apie naują grupės albumą kol kas naujienų nėra, panašu, jog trys nauji singlai visgi artimiausiu metu atsiras pilname studijiniame įraše.

 

Naujas Gorillaz albumas pasirodys birželio 29 d.

The Now Now

Grupės „Gorillaz” lyderiui Damon Albarn dar praėjusiais metais paskelbus apie įrašinėjamą naują albumą, šiandien pagaliau paaiškėjo ir jo pasirodymo data.

Naujausias „Gorillaz” albumas oficiliai bus išleistas birželio 29 dieną ir panašu, kad vadinsis „The Now Now”.

Šią žinią savo Twitter paskyroje paskelbė pats Damon Albarn ir kartu pasidalino trumpu teaseriu su nuoroda į specialią internetinę svetainę http://thenownow.tv/

Nors praėjusiais metais „Gorillaz” išleistas darbas „Humanz” buvo vienintelis naujas grupės/projekto albumas per pastaruosius 6 metus, situacija, kuomet „Gorillaz” vienas po kito išleidžia du albumus nėra nauja – 2010 metais pasirodžius albumui „Plastic Beach”, po keletos mėnesių buvo pristatytas naujas darbas „The Fall”.

Childish Gambino – This Is America

Savaitgalį muzikinį pasaulio internetą sudrebino naujas netikėtas muzikinis vaizdo klipas „This Is America”, kurį pristatė JAV aktorius ir muzikos kūrėjas Donald Glover, garsų pasaulyje vadinamas „Childish Gambino„.

Provokuojantį, chaotišką ir iki šiandien jau beveik 14 milijonų peržiūrų surinkusį video režisavo Hiro Murai.

Beje, melodingąją kūrinio „This Is America” dalį atlieka žinomi vardai – Young Thug, 21 Savage, Quavo, Rae Sremmurd’s Slim Jxmmi bei BlocBoy JB.

Alice Ivy – American Boy (Ft. E^ST & Miss Blanks) (Estelle Cover)

Australijos radijo stotis ir apskritai muzikinės žiniasklaidos fenomenas „Triple J” garsėja laidomis, kurių metu radijo studijoje viešintys įvairiausi atlikėjai perdainuoja žinomus kitų kūrėjų kūrinius.

Šįkart perdainavimas įvyko didelėje scenoje, „Triple J” renginio „Good Az Friday” metu, kai kylančios tolimojo žemyno žvaigždės Alice Ivy, E^ST ir Miss Blanks gyvai perdainavo Estelle hitą „American Boy”.

King Krule „koncertavo” Mėnulyje

Jei išleidę savo pirmąjį albumą „6 Feet Beneath the Moon” alternatyvieji britai „King Krule” iki Mėnulio dar tik keliavo, tai su naujuoju „The Ooz” jie pasiekė Žemės palydovą. Na, bent iš dalies.

Tik ką pasirodė daugiau nei 30 minučių trukmės gyvo pasirodymo Mėnulyje įrašas, kuriame kosminiais kostiumais apsirėdę „King Krule„, radę deguonies kažkokiame Mėnulio slėnyje, groja savo naujienas.

Pasirodymo metu skamba „Dum Surfer”, „The Locomotive”, „Midnight 01 (Deep Sea Diver)” „Logos”, „Sublunary”, „Lonely Blue”, „A Slide In (New Drugs)” bei „The Cadet Leaps”.

„Gorillaz“ koncertas Budapešte: iš animacijos į žmonez?

Akimirka iš „Gorillaz“ pasirodymo Budapešte (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Akimirka iš „Gorillaz“ pasirodymo Budapešte (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Damonas Albarnas jau seniai užsitarnavo vietą popmuzikos panteone. Vien grupės „Blur“ kūrybos pakaktų, kad muzikos rojuje turėtų atsirasti jam skirta žvaigždė. Tačiau jam pavyko sukurti net ne vieną supergrupę – greta „Blur“ tokia pavadinčiau ir „Gorillaz“. Taip pat Damonas muzikos pasaulį praturtino „The Good, the Bad & the Queen“, įvairiais kitais soliniais ir bendradarbiavimo projektais. Tačiau šįkart – apie „Gorillaz“.

Šiemet pavasarį grupė išleido naują albumą „Humanz“ ir po septynerių metų išsiruošė į koncertų gastroles. „Gorillaz“ koncertą Budapešte teko aplankyti dar lapkritį. Darbų krūvis sutrukdė įspūdžius aprašyti anksčiau, bet tai, kad jie kitiemet lankysis Lenkijoje „Open’eryje“, buvo puiki motyvacija tam atrasti laiko.

Akimirka iš „Gorillaz“ pasirodymo Budapešte (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Akimirka iš „Gorillaz“ pasirodymo Budapešte (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Gorillaz“ idėja kambariokams Damonui Albarnui (49) ir dizaineriui Jamie’ui Hewlettui (49) gimė apie 1997-uosius metus, tačiau sumanymui prireikė laiko subręsti ir aktyvią veiklą „Gorillaz“ pradėjo 2000-aisiais. Singlai „Clint Eastwood“, „19-2000“ ir albumas „Gorillaz“ (2001) grupę išpopuliarino visame pasaulyje. Per savo karjerą iki šiol „Gorillaz“ sugrojo apie 130 koncertų. Ne tiek ir daug per septyniolika karjeros metų, ar ne?

Šiuo metu į priekį suplanuota dar keliolika – kitais metais paskelbtos datos Lotynų Amerikoje ir Europoje. Artimiausiai Lietuvai grupė bus festivaliuose Roskildėje, „Open’er“ šalia Gdansko ir „U-Park“ Kijeve. Jei nesate buvę, neatidėliokit. Besidominties muzika (taigi, visiems manoMUZIKA.lt skaitytojams) šios grupės koncertas turėtų patikti. Tai – įdomus ir savotiškas projektas. Ir, kaip rašo Guinnesso rekordų knyga, pati sėkmingiausia virtuali grupė pasaulyje.

Pačiame pirmame savo ture 2001-2002 metais „Gorillaz“ prisistatė animaciniais personažais, o muzikantai grojo už ekrano. Originalu, nors pačiam Damonui Albarnui tai nelabai patiko (jis su muzikantais norėjo išsikrapštyti iš už ekrano), bet sumanymas puikiai ištransliavo virtualios grupės idėją. „Gorillaz“ pasirodė kaip labai išskirtinis projektas – tiek TV ekranuose, tiek koncertuose.
Antrojo albumo „Demon Days“ (2005) pristatymui „Gorillaz“ surengė po penkis koncertus Mančesteryje ir Niujorke. Verta prisiminti nuskambėjusį virtualų pasirodymą 2005 metų MTV Europos muzikos apdovanojimuose ir 2006 metais „Grammy“ (su Madonna). Iš esmės savo veikla grupė trynė takoskyrą tarp virtualaus pasaulio ir realybės.

Tik po albumo „Plastic Beach“ (2010) „Gorillaz“ surengė pirmas pasaulines gastroles „Escape to Plastic Beach Tour“. Teko šį turą aplankyti Londone. Muzikinis veiksmas su gausybe svečių scenoje (nuo Neneh’os Cherry iki Yukimi Nagano iš „Little Dragon“ ar „De La Soul“) buvo papildytas vaizdo projekcijomis ekrane. Grupės pavidalas jau buvo gana žmogiškas, ne tik animacinių personažų, nors ir jų nuosekliai lydimas iš ekrano.

Akimirka iš „Gorillaz“ pasirodymo Budapešte (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Akimirka iš „Gorillaz“ pasirodymo Budapešte (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Albumo „Humanz“ ture to virtualumo jausmo buvo dar mažiau. Tiesą pasakius, naujausią „Gorillaz“ darbą kol kas perklausiau lygiai du kartus. Pirmą kartą – susipažinimui, su pasiilgimu, antrą kartą – kad įsitikinčiau, jog jis manęs neužkabino. Darbas pasirodė išsibarstęs, perkrautas kūriniais, dalinai netgi išsikvėpęs. Arba tiesiog jo dar nesupratau – juk yra įrašų, kuriems prisijaukinti prireikia daugiau laiko. Nepaisant to, ilgametis grupės įdirbis, simpatijos Damonui Albarnui ir visa krūva mėgiamų kūrinių neleido abejoti, jog susikirtus keliams Budapešte reikia būtinai apsilankyti pas „gorilas“.

Šis turas lyginant su ankstesniu – kiek paprastenis. Naujasis albumas ir įprasmina tai, kas vyksta grupės gyvenime. „Humanz“. Animacija išlipo iš ekrano ir bent jau scenoje pirmą planą užleidžia muzikantams ir jų atliekamai muzikai. Nors jų scenoje keliolika (įskaitant gospelo chorą), nustebino nemažai naudojamas „playbackas“. Su projekcijomis nepersistengta. Jų pagrindą sudarė jau „gatavi“ vaizdo klipai, matyti internete arba per televiziją.

Koncertas prasidėjo kiek atsargiai, tarsi apšylant. Gal prie to prisidėjo ir tai, kad Pappo László sporto arena nebuvo pilnai užpildyta. Turiu pripažinti, kad naujausio albumo dainos, kurios skambėjo koncerte („Andromeda“, „Strobelite“, „Saturnz Barz“, „Sex Murder Party“) atlikime nuskambėjo įtaigiau už įrašą. Pradėję kūriniais iš pirmų trijų albumų „M1A1“, „Last Living Souls“, „Rhinestone Eyes“ muzikantai publikai pateikė ir pirmą hitą „Tomorrow Comes Today“.

Akimirka iš „Gorillaz“ pasirodymo Budapešte (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Akimirka iš „Gorillaz“ pasirodymo Budapešte (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Dar pirmoje koncerto pusėje programa nudžiugino nuostabiaisiais „19-2000“ ir „On Melancholy Hill“. Po jų publikai leidę atsipūsti naujomis dainomis, „Gorillaz“ pabaigai ištraukė sunkiausią savo artileriją, kuriai negali likti atsparūs jokie skepticizmo šarvai – „Stylo“ ir „Clint Eastwood“. Grupės pasirodymą scenoje papildė Zebra Katz ir „De La Soul“. Grupės sudėtyje įspūdingi gitaristai, nuo kurių sklido daug energijos. Gražių spalvų skambesiui suteikė gospelo choro pritariantys balsai.

Kaipgi be biso? Į sceną sugrįžę muzikantai publikai pateikė dar kelis naujesnius kūrinius ir senuosius hitus. Bisą pradėjo šio turo debiutas, pirmą kartą nuo 2010 metų gyvai atliktas kūrinys „Hong Kong“ iš kompiliacinio retų įrašų ir remiksų albumo „D-Sides“ (2007). Pasirodymą muzikantai vainikavo trimis albumo „Demon Days“ kūriniais, kuriuos labai mėgsta traukti į bisą – „Feel Good Inc.“ (su De La Soul), „Don’t Get Lost in Heaven“ ir titulinį „Demon Days“.

Akimirka iš „Gorillaz“ pasirodymo Budapešte (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Akimirka iš „Gorillaz“ pasirodymo Budapešte (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Negaliu pasakyti, kad koncertas kažkuo nustebino, tačiau savo repertuare grupė turi tokių dainų, kurios įtrauks ir pateisins tam sugaištą laiką ir pinigus. Labiausiai teko liūdėti, kad šiame ture programoje vietos neatsirado vienam didžiausių jų hitų „Dare“ (ankstesniame ture jis skambėjo koncerte). Tai – kol kas vienintelis „Gorillaz“ singlas pasiekęs Nr. 1 gimtojoje Jungtinėje Karalystėje ir, kur kas svarbiau, didelis publikos favoritas koncertuose. Teks palaukti kito karto.

Gorillaz“ šiuo metu flirtuoja su riba tarp animacijos personažų ir žmonių. Galima tik spėlioti kurlink grupė suks po „Humanz“. Toks jausmas, kad projektas priartėjo prie kryžkelės ir, tarsi „a-ha“ vaizdo klipo „Take on Me“ personažas už realybės veidrodžio, svarsto pasilikti animacijoje ar virsti žmogumi. Arba ir tai, ir tai – koncertuose gyvybės atsiranda vis daugiau, tačiau šią savaitę paskelbta, kad su animaciniais grupės personažais netrukus pasirodys televizijos serialas.

Bet kokiu atveju, laukti kito albumo bus smalsu. Suprantu, kad „Humanz“ reikės perklausyti dar kartą. Tuo per šias šventes ir užsiimsiu. Tik šį kartą jau kitomis ausimis.

Yaeji – Last Breath

JAV gyvenanti muzikos kūrėja iš Pietų Korėjos Kathy Yaeji Lee, šiemet pristatčiusi savo debiutinį EP, toliau nuosekliai žengia elektroninės house muzikos aukštumų link.

Dalinamės nauju jos pačios režisuotu ir filmuotu muzikiniu video kūriniui korėjiečių kalba „Last Breath”, kurį atlikdama Yaeji tiesiog dažosi.