Kad ir kaip keistai beskambėtų, bet … „The Beatles” išleido naują dainą. „Now And Then” – paskutinė žymiojo Liverpulio ketverto kompozicija, kurią Johnas Lennonas sukūrė dar 1979-aisiais.
Kūrinys, kurį Ringo Starras, George’as Harrisonas ir Paulas McCartney atrado rinkdami Bitlų „Antologija” – paskutinė dar neišleista grupės daina. Radę Johno Lennono įrašytą dainos demo versija, likę grupės nariai ją papildė ir nuo šiandien visi „The Beatles” gerbėjai gali ją išgirsti ir įsigyti.
Antologijoje buvo įtrauktos „naujos“ „The Beatles“ dainos „Free As A Bird“ ir „Real Love“, kurias per tuos pačius seansus sukūrė trys išlikę bitlai, naudodami likusią Lennono medžiagą. Tuo metu „Now and Then“ iki šiol taip ir buvo likusi neužbaigta.
Naujasis kūrinys – viršuje. Apačioje – trumpas dokumentinis filmas.
Šių metų lapkritį legendinė Londono įrašų studija „Abbey Road” minės devyniasdešimtąsias metines. Ta proga pasirodys ir dokumentinis filmas apie šią studiją. Filmo pavadinimu „If These Walls Could Sing” režisierė – paties „The Beatles” įkūrėjo Paul McCartney dukra Mary McCartney. Tai – pirmasis kartas, kai „Abbey Road” atvers duris ir archyvus dokumentinio filmo kūrybinei grupei.
Drąsiai galima teigti, jog „Abbey Road” – žymiausia įrašų studija pasaulyje. Studijos istorija prasidėjo 1931-aisiais. Ši vieta greitai užsitarnavo nepriekaištingą reputaciją naujoviškų technologijų ir profesionalaus darbo dėka. Studiją be abejo labiausiai garsina „The Beatles”, čia įrašę net 190 iš 210 dainų. Tačiau „The Beatles” – tikrai ne vieninteliai. Per devyniasdešimt gyvavimo metų „Abbey Road” sienos regėjo (o gal girdėjo?) begalę muzikinių legendų. Nuo „Pink Floyd” iki „Radiohead” ir nuo Kanye West iki „Oasis”. Primename, jog 2018-aisiais prie įrašų „Abbey Road” studijoje dirbo ir Lietuvos atlikėjas Andrius Mamontovas. Čia Andrius kartu su dirigento Modesto Pitrėno vadovaujamu Lietuvos kameriniu orkestru iš naujo įrašė vieną žymiausių savo albumų „Šiaurės Naktis. Pusė Penkių”.
Dokumentinio filmo „If These Walls Could Sing” režisierė Mary McCartney prie įėjimo į „Abbey Road” studiją
Billie Eilish dar kartą pademonstravo savo meilę legendinei ketveriukei iš Liverpulio. Pasirodžiusi SiriusXM laidoje, ji atliko keletą savo dainų – tarp jų ir naujausią, „Therefore I Am“ – bei perdainavo „The Beatles“ dainą „Something“. Jos ir kviečiame pasiklausyti.
Nuostabus Kanados kompozitorius ir atlikėjas Rufus Wainwright nusprendė savaip išnaudoti pandemijos epochą, suvienydamas atlikėjus, esančius įvairiuose žemės rutulio taškuose. Kartu atlikėjas perdavė ir itin jautrią socialinę žinutę.
Muzikantas, drauge su 1500 įvairių visame pasaulyje esančių žmonių įrašė dar 1968 metais išleistą „The Beatles” dainą „Across The Universe”. Tai jam padėjo padaryti Kanadoje įsikūręs projektas „Choir! Choir! Choir!”.
Taip R. Wainwrightas pagerbė velionį žmogaus teisių aktyvistą Johną Lewisą.
„Šie balsai ir veidai atspindi – tai mūsų ateities meilė ir viltis”, – rašė „Choir! Choir! Choir!”. „Kaip kadaise sakė didysis Johnas Lewisas: Jei viso to nebūtų muzikoje, pilietinių teisių sąjūdis būtų buvęs kaip paukštis be sparnų. Muzika … mus suartino. Tai sukūrė solidarumo jausmą“, – pridėjo jie.
Rufus Wainwright pirmą kartą dainą „Across The Universe“ įrašė filmo „I am Sam“ garso takeliui. Tai buvo 2001 m., o juostos soundtracką sudarė būtent legendinės Liverpulio ketveriukės kūriniai,
„Across the Universe dainuoju jau daug metų, Tačiau tik dabar, kai tūkstančiai balsų dainuoja eilutes „Nothing’s gonna change my world…” aš galutinai supratau šią dainą”, – pasidalinęs šiuo pasirodymu savo „Twitter“ paskyroje rašė Wainwright.
Albumą „Egypt Station“ penktadienį išleidęs legendinis „bitlas“ Paul McCartney pakvietė į išskirtinį koncertą Niujorke. Nors koncertas buvo slaptas, akylesni žiūrovai tikrai pastebės ne vieną žymesnį muzikos ar kino industrijos veidą. Dabar valandos ir 42 minučių pasirodymą „Grand Central Station“ salėje galite stebėti ir Jus.
Prekybos tinklas „John Lewis” kasmet šimtus milijonų žemės rutulio gyventojų priverčia laukti kalėdų. Ne tik dėl šios šventės jaukumo, bet ir dėl kalėdinės reklamos, savo jautrumu, idėja ir muzikalumu prikaustančios viso pasaulio dėmesį.
Šie metai – ne išimtis.
Nuostabioje reklamoje šiemet skamba grupė „Elbow” ir jos perdainuotas legendinis „The Beatles” kūrinys „Golden Slumber”, įtrauktas į kultinį Liverpulio kolektyvo albumą „The Abbey Road”.
Paleisti 2016-tujų negalime, kol nepristatėme Jums dar vieno vardo – Declan McKenna. Apie šį neįtikėtinai jauną (pilnametystės Declan sulaukė tik prieš 5 dienas) ir išskirtinai talentingą britų atlikėją sužinojome iš „BBC Sounds of 2017“, o išgirdę iškart supratome – vaikis eis toli, norime žingsniuoti toje kelionėje drauge su juo.
„Pirmąsias dainas pradėjau kurti būdamas penkerių ar šešerių. Savaime suprantama, jos buvo absurdiškos, tačiau nesustojau ir prieš keletą metų pats nustebau, jog mano dainos tampa nebe tokios jau ir blogos“, – apie pradžią šypsodamasis pasakoja Declan. „Kuriu šiek tiek sarkastiškai rimtomis temomis, bet visuomet per lengvumo filtrą, neįpareigojantį ritmą, nepamirštu džiaugtis gyvenimu. Tiesą sakant, tuo mane visuomet žavėjo „The Beatles“ – jie apie rimtus, svarbius dalykus dainavo be įtampos ar skausmingos dramos“.
„Sena siela jauname kūne“ – tokią etiketę muzikos kritikai bando lipdyti Declan, tačiau pats jaunuolis vėl šypsosi. „Aš visgi dar gerokai jaunas. Nesijaučiu subrendęs. Manau, kad dauguma tiesiog neįvertina šiuolaikinio jaunimo ir tai, jog mano karta, jeigu kažkuo domisi, tai daro tikrai nuoširdžiai. Jaunimas žino muzikos istoriją, seka politiką, turi savo nuomonę“. – samprotauja McKenna.– „Juokinga, tačiau viename koncerte JAV, kur koncertavau drauge su „Warpaint“, Graham Nash ir Norah Jones, įėjimas į klubą buvo tik nuo 21-erių. Teoriškai buvau per jaunas, kad patekčiau į savo paties koncertą“.
Įprasta, kad naujam atlikėjui, vos užlipusiam ant scenos, pradžia būna sunki, o sėkmingą pirmąjį etapą vainikuoja sutartis su įrašu kompanija, kuri surizikuoja juo patikėti. Declan McKenna atveju viskas einasi kaip per sviestą – praėjusiais metais atlikėjas laimėjo „Glastonbury“ festivalio „Kylantys talentai“ konkursą, o po debiutinio singlo „Brazil“ pasirodymo, jaunuolį užpuolė teisininkai, vadybininkai ir įrašų kompanijos. Po ilgų svarstymų atlikėjas nusprendė likti su „Columbia Records“, kuri dirba su Adele, Bob Dylan, Jack White ir begalę kitų. Declan nieko nelaukęs kibo į darbus – jau įrašinėja debiutinį albumą darbiniu pavadinimu „What Do You Think Of A New Car“, kurio dabar jau galime laukti visi drauge.
Islandai „Of Monsters and Men“ perdainavo legendinės grupės „The Beatles“ dainą „Eleanor Rigby”. Daina pasirodė rinktinėje „Beat Bugs: Best of Season 1 & 2“. Animacinis serialas tuo pačiu pavadinimu pasakoja apie vabaliukų nuotykius – kiekviena jo serija yra skirta vis kitai „The Beatles“ dainai.
Tiems, kam didieji pop/rock muzikos grandai – „The Beatles“ ar „The Beach Boys“ nėra tik tušti pavadinimai, pristatome naują grupę iš Long Ailendo. The Lemon Twigs branduolys – broliai Brian ir Michael D’Addario. Debiutinis jų albumas „Do Hollywood“ pasirodys spalio 14 dieną, o jį prodiusuoja Jonathan Rado iš Foxygen, kuris jauną grupę atrado labai paprastai – „Twitteryje“.
Eidamas 90-uosius metus mirė legendinis grupės „The Beatles” prodiuseris seras George’as Martinas. Šią žinią savo Twitter paskyroje pranešė vienas iš Liverpulio ketveriukės narių Ringo Starras.
G. Martinas buvo vadinamas penktuoju Bitlų nariu ir prodiusavo beveik visą grupės muziką (išskyrus 1970-ųjų plokštelę „Let It Be”, prie kurios dirbo Philas Spectoras). Londone gimęs prodiuseris buvo tas žmogus, kurio dėka „The Beatles” pasirašė pirmą ir, kaip ateitis parodė, lemtingą istorijoje savo kontraktą.
God bless George Martin peace and love to Judy and his family love Ringo and Barbara George will be missed xxx 😎✌️🌟💖☮
Šiandien yra ta diena, kai daugelio muzikos mylėtojų padangėse karaliauja ne ji, o kinas. Būtent, praėjus nakčiai nuo Oskarų įteikimo ceremonijos, internete atsiranda apdovanojimų akimirkos. Žinoma, šie apdovanojimai neapsiejo be muzikinių intarpų, kurių pačiu gražiausiu norėtume pasidalinti ir su savo skaitytojais.
Grupės „Foo Fighters” lyderis Dave’as Grohlas turėjo garbės apdovanojimų ceremonijos metu sugroti legendinės „The Beatles” dainos „Blackbird” koverį. Nuostabi daina ir neįtikėtinai graži jos ekranizacija – jūsų dėmesiui.
Kai vakarai ilgėja, gamta po truputį keičia savo spalvas ir rami namų aplinka, o ne gamtos prieglobstis pagrobia mus, norisi pasinerti į ramios, lyriškos muzikos garsus. Vieną tokį vakarą savo pašto dėžutėje aptikome muzikanto laišką. Atlikėjo žinutės tekstas buvo paprastas, tiesiog kviečiantis pasiklausyti kuriamos muzikos. Galime pasakyti tik tiek, kad išgirsta muzika kalbėjo pati už save, buvo išklausytas visas dainų atlikėjo repertuaras ir norima šia kūryba nepasidalinti su Jumis.
Taigi Jūsų dėmesiui pristatome Mike Cavanaugh iš Ontario (Kanada). Atlikėjas jau daugiau kaip 20 metų groja pianinu ir apie 10 metų rašo muziką ir dainų žodžius. Kūrėjo teigimu muzika yra didžiausia varomoji jėga ir paguoda jo gyvenime, o kūryba – mėgstamiausia viso proceso dalis.
(nuotr. iš atlikėjo archyvo)
Rašydamas dainų tekstus Mike dalinasi patirtais išgyvenimais, įvykiais, kurie pateikiami su šiokiu tokiu moralizuojančiu atspalviu. Visos tiek teigiamos, tiek neigiamos pastabos susijusios su kuriama muzika, atlikėjo teigimu, sąžiningai priimamos ir visada rimtai apsvarstomos.
Šis atlikėjas turėtų patikti akustinės, lyriškos, indie muzikos gerbėjams. Pats Mike Cavanaugh pagrindinius įkvėpimo šaltinius vardina tokias kultines grupes ir muzikantus kaip „The Beatles“, „Radiohead“, John Lennon, „Nirvana“, Damien Rice, „The Swell Season“ ir kt.
Pagrindinis Mike Cavanaugh tikslas – dalintis kuriama muzika su visu pasauliu. Kol kas muzikantas džiaugiasi dviem išleistais albumais: debiutiniu „Hold On“ ir šią vasarą pasirodžiusiu „Lovely Lonely Place“ ir vis didėjančiu kūrėjo gerbėjų ratu. Kviečiame prisijungti ir Jus!
Vakar buvo oficialiai patvirtinta žinia, kad liepos 27 dienos vasaros olimpinių žaidynių atidarymo ceremoniją vainikuos legendinės grupės „The Beatles” nario sero Paulo McCartney pasirodymas.
Tai kalbėdamas su radijo stoties BBC 5Live žurnalistu pripažino pats muzikantas.
Ceremoniją, kuri, kaip tikimasi, taps žiūrimiausiu viso pasaulio metų įvykiu, režisuos kino filmų „Šiukšlynų milijonierius” ir „Traukinių žymėjimas” režisierius Danny Boyle’as.
manoMUZIKA primena, kad seras Paulas McCartney „uždarė” ir sekmadienį įvykusį koncertą, skirtą karalienės Elžbietos II deimantinio valdymo jubiliejui paminėti.
Šįkart manoATRADIME – vaikinų grupė iš Londono „Life in Film“. Ketveriukę sudaro pagrindinis vokalistas Samuelis Fry, gitara grojantis Edwardas Ibbotsonas, bosine gitara – Dominicas Sennettas ir būgnais – Micky Osmentas. Vaikinai sakosi grojantys indie, indie pop.
Jie – jauni, gražūs, stilingi ir entuziazmo pilnomis akimis. Eksperimentuoti muzikinėje srityje pradėjo 2006 metais, kai visi gyveno tame pačiame bute rytinėje Londono dalyje. Šiems bandymams juos įkvėpė David Bowie, „The Smiths“ ir, žinoma, „The Beatles“ kūryba. Dabar jie tiesiog keturi geriausi draugai, grojantys skirtingus dalykus, kurie drauge skamba puikiai.
Sakysite, kad tokių grupių nors vežimu vežk? Ir niekas dėl to nesiginčys. Tačiau kiek iš tų grupių klausantis pirmą kartą jūs imate dainuoti kartu? Su „Life in Film“ norisi dainuoti iškart – natūraliai užkabinantys priedainiai, lengvai įsimenančios melodijos. Jų muzika paprasta, pozityvi, pakylėjanti, žaisminga. Ji puikiai skamba tiek studijinėse versijose, tiek akustiškai. „Life in Film“ reprezentuoja pačias geriausias britų indie pop tradicijas. Nors grupė dar neišleido albumo, jau spėjo pagroti daugybėje festivalių, tarp jų ir prestižiniame „Glastonbury“. Debiutinis albumas turėtų pasirodyti dar šiemet. Jį prodiusuoja Stephenas Streetas, dirbęs su „The Smiths“, „Blur“ ir kitomis žymiomis grupėmis.
Be viso to, jais tiki prabangos prekės ženklas „Burberry“. Prieš porą metų jie pradėjo mados namų galvos Christopherio Bailey, kuruojamą projektą „Burberry Acoustic“, kurio esmė labai paprasta – „Burberry Acoustic“ sesijose kviečiamos groti jaunos, nelabai žinomos britų grupės, kurių sėkme ir muzika tiki mados namai. Na, o muzikantai pasirodymo metu dėvi rūbus iš „Burberry“ kolekcijų. Rezultatas: jaukūs ir šilti, prigesintų spalvų video įrašai su gražiais ir kūrybingais žmonėmis bei rūbais. Šio projekto dėka kokybiška muzika pasiekia platesnį klausytojų ratą, jauna grupė gauna gerą paspirtį, o mados namai pasidaro puikią reklamą. Panašu, kad su tokiu rimtu palaikymu ir savo optimistiška muzika simpatingieji „Life in Film“ vaikinai nemažai pasieks.
Praėjusią savaitę savo naują albumą”Strangeland” išleidusi britų poproko grupė „Keane” triumfuoja! Debiutavę pirmoje Didžiosios Britanijos perkamiausių albumų topo vietoje, hito „Somewhere Only We Know” atlikėjai pakartojo legendinei Anglijos grupei „The Beatles” priklausantį rekordą ir su penktu iš eilės disku pakilo į topo viršūnę. Tai „Keane” pavyko padaryti tiek su pirmais trimis albumais, tiek ir su 2010 metais išleistu nepilnu disku „Night Train”.
Grupės lyderis Tomas Chaplinas, kalbėdamas su Jungtinės Karalystės žurnalistais, pabrėžė, kad faktą, jog „Keane” diskas pasiekė perkamiausių albumų sąrašo viršūnę, jis traktavo kaip grupės triumfą, pakylantį kur kas aukščiau virš Simono Cowello ir realybės šou produkcijos kartos.
Paklaustas, ar „Strangeland” debiutas pirmoje vietoje jiems reiškia nei „eilinį nr. 1”, Chaplinas atsakė: „Tai – kur kas daugiau nei topo viršūnė. Tai pripažinimas, kad žmonėms vis dar reikia tokios muzikos kaip mūsų, kuri tampa vis retesne mūsų padangėje. Dabar man atrodo, kad kai tik pradėjome groti 2004- aisiais, greta mūsų buvo labai daug gerų grupių, kurios, metams bėgant, deja, pasuko populiarumo keliu”.
„Mūsų paauglystėje Anglijoje dominavo britpopas. Britpopas dominavo ir tų laikų topuose. Tada juose apskritai galėjome atrasti kur kas daugiau autentikos. Tuo tarpu šiandien topuose rasti geros muzikos yra pakankamai sunku. Nesakau, kad visiškai neįmanoma, tačiau teigiu, kad tai – sunki užduotis. Galvodamas apie pastarųjų metų perkamiausius singlus ar albumus, tikrai negalėčiau prisiminti daug gerų atlikėjų, kuriems čia šypsojosi sėkmė.” – tęsė grupės „Keane” lyderis.
Paprašytas palyginti savo laikų muziką su dabartine, Chaplinas teigė, kad šiandien muzikoje pirmu smuiku griežia nebe muzikinis, o pramoginis faktorius: „Gyvename Simono Cowello kartoje. Muzikos žvaigždės kepamos televizijoje ir tai, mano nuomone, yra didžiulė frustracija. Manau, kad turime kovoti su šia bereikšme ir laikina pop muzika. Pavargau žiūrėti į tuos, kurie maivosi prieš televizijos kameras, norėdami įtikti sukriošusiems teisėjams, nuspresiantiems kas turi pasirašyti sutartį su įrašų kompanijomis, o kas – ne”.
manoMUZIKA primena, kad praėjusią savaitę savo naują diską „Strangeland” išleidusi grupė „Keane” jau šią vasarą lankysis Latvijoje organizuojamame festivalyje „Positivus”. Apačioje – grupės narių mintys apie naująjį įrašą.
Vienas ryškiausių visų laikų britų atlikėjų, kažkada su grupe „The Beatles” užkariavusių visą pasaulį, Paulas McCartney savo tinklalapyje pakelbė, jog gegužės 21 dieną iš naujo bus išleistas jo vienas mylimiausių albumų „RAM”, kurį dar 1971 metais atlikėjas įrašė kartu su savo žmona Linda McCartney.
Albumas bus išleistas įvairiausiuose formatuose – nuo mp3 iki vinilinių plokštelių. Kaip teigia pats Paulas McCartney, tai bus tikras kolekcionierių džiaugsmas. „Tai albumas, sukurtas pasaulyje, kuris tada buvo kitoks. Albumas buvo sukurtas Škotijoje, kuri yra didelė mano gyvenimo dalis. Albumas man primena mano hipiškas dienas ir laisvą požiūrį į pasaulį. Tikiuosi, jog jums jis patiks, nes man jis be galo patinka!” – savo internetiniame puslapyje rašo seras Paulas McCartney.
Viršuje galite pamatyti video iš tų laikų, kai buvo sukurtas albumas. Trumpas vaizdo klipas pristato albumo „RAM” kūrinį „3 Legs”.
Spalio mėnesį turėtų pasirodyti režisieriaus Martin Scorcese filmas apie legendinį grupės „The Beatles” narį George Harrison.
Juostoje, prie kurios kartu su režisieriumi dirbo ir muzikanto žmona, bus įtraukti pokalbiai su kolektyvo nariais ir paties Harrison’o filmuota medžiaga.
Kalbėdamas su BBC, Scorcese sakė: „juostoje bus daug pokalbių su Harrison’o draugais, daug nematytų vaizdų ir begalė nuostabios muzikos”.
Filme taip pat bus galima pamatyti interviu su Eric’u Clapton’u, Yoko Ono, prodiuseriais Phil’u Spector’u ir George’u Martin’u ir kitais.
Londone kuriantis Francois Peglau šių metų kovo mėnesį išleido debiutinį albumą „The Imminent Failure of Francois Peglau“, kurį galima nemokamai atsisiųsti čia.
Puikus lo-fi, indie pop ir elektronikos mišinys paperka nuo pirmųjų akordų ir sudaro įspūdį apie nemažą „The Beatles“ įtaką jo kūrybai.
Atlikėjas, turintis prancūzų, perujiečių ir argentiniečių kraujo, iki 25 metų gyveno Peru, o tuomet nutarė persikraustyti į Londoną. Beje, albume esančios dainos puikiai atspindi po persikraustymo kitusią Francois nuotaiką ir visą adaptacinį periodą.
Įdomu, jog atlikėjui įrašinėti padeda jo žmona Maria Elena, įdainavusi ne vieno kūrinio pritariamąjį vokalą.
Viršuje – „I’ll Never Be Alain Delon” kūrinys, o norintys išvysti Francois vaizdo klipą dainai „God and the Unconsious Want Me Dead“, gali spragtelti čia.
19 dainų rinkinys, kuris vadinsis „Rave On Buddy Holly“ ketina pasirodyti birželio 28-tąją, jį išleis dvi bendradarbiaujančios įrašų kompanijos „Fantasy Records” bei „Concord Music Group”.
Buddy Holly žuvo prieš daugiau nei 50 metų, sudužus privačiam lėktuvui, kuriuo dainų kūrėjas bei atlikėjas skrido į pasirodymą. Tuo metu amerikietis tebuvo 22 metų amžiaus.
Nors Buddy Holly muzikavimo laikotarpis buvo trumpas, atlikėjas tituluojamas ankstyvojo rokenrolo pradininku ir ikona. Būtent jo kūryba tapo įkvėpimo šaltiniu vėlesniems pasekėjams: „The Beatles”, „The Rolling Stones”, Bob Dylan, Eric Clapton ir kt.
2004 metais muzikos žurnalas „Rolling Stone” Holly Budy išrinko į penkioliktuką tarp penkiasdešimties geriausių visų laikų atlikėjų.
Viršuje – trumpas dokumentinis filmas apie albumo kūrybos procesą.
Spalio mėnesį turėtų pasirodyti režisieriaus Martin Scorcese filmas apie legendinį grupės „
Londone kuriantis 
Rokenrolo pionieriui