indie

Dashboard Confessional – Heart Beat Here

Emo ir indie muzikos korifėjus bei profesionalus merginų širdžių užkariautojas Chris Carrabba su savo grupe „Dashborad Confessional“ pristato naują vaizdo klipą dainai „Heart Beat Here“.

Gražus ir paprastas, juodai-baltas vaizdo klipas iš esmės nepasiūlo nieko naujo, ko „Dashborad Confessional“ nebūtų pasiūlę savo klausytojams anksčiau, bet kartais atrodo, kad jiems tikrai nebūtina remontuoti nesugedusio dviračio. Tikime, kad klausant šios dainos ne vienas (ar tiksliau, ne viena) klausytojas giliai dūsaus ir brauks ašarą.

Kūrinys „Heart Beat Here“ yra iš šių metų vasario 9-ąją pasirodžiusio jau septintojo grupės albumo „Crooked Shadows“. Albumas pasiekė net ketvirtąją vietą Billboard čartuose.

Naktinis Rhye pasirodymas už „mažojo NPR stalelio”

Prieš penkis metus Rhye surengė intymų pasirodymą Niujorke ir taip į „NPR Tiny Desk Concert” istoriją įsirašė kaip vienas seksualiausių pasirodymų.

Šiandien Rhye jau nebe duetas, o ir jo muzika kiek kitokia, bet nemažiau intymi.

Pakartodamas savo muzikos gerbėjų internetinius duomenis „išeikvojusį” koncertą, Rhye Niujorke surengė naują koncertą, kurio metu žvakių šviesoje atliko naujausias dainas „Please”,”Taste” ir „Song For You”.

King Krule „koncertavo” Mėnulyje

Jei išleidę savo pirmąjį albumą „6 Feet Beneath the Moon” alternatyvieji britai „King Krule” iki Mėnulio dar tik keliavo, tai su naujuoju „The Ooz” jie pasiekė Žemės palydovą. Na, bent iš dalies.

Tik ką pasirodė daugiau nei 30 minučių trukmės gyvo pasirodymo Mėnulyje įrašas, kuriame kosminiais kostiumais apsirėdę „King Krule„, radę deguonies kažkokiame Mėnulio slėnyje, groja savo naujienas.

Pasirodymo metu skamba „Dum Surfer”, „The Locomotive”, „Midnight 01 (Deep Sea Diver)” „Logos”, „Sublunary”, „Lonely Blue”, „A Slide In (New Drugs)” bei „The Cadet Leaps”.

GYVAI: Colours of Bubbles – The Edge of the World (Sofar Sounds Vilnius)

Slaptų koncertų projektas „Sofar Sounds Vilnius“ šiandien dalinasi dar vienu nauju įrašu. Šį kartą jų kameros užfiksavo nedideliam būriui laimingųjų grojusius šiauliečius „Colours of Bubbles“ ir jų akustinę kelionę į pasaulio kraštą.

Tą kartą, prieš pat Kalėdas, po Baltuoju tiltu vykusiame koncerte taip pat skambėjo ir „Kabloonak“, „Flash Voyage“ bei „Garbanoto Bosisto“ muzika.

MGMT – Me and Michael

JAV synth poperiai „MGMT” po ilgos 5 metų pertraukos grįžta su nauju albumu „Little Dark Age”, kuris oficialiai pasirodys vasario 9, ir dalinasi nostalgiška daina „Me and Michael”.

Visgi įdomiausia šio kūrinio dalis yra jo pristatymas, kuris yra taip pat keistas, kaip ir „MGMT„: šią dainą vos kelios dienos prieš šiandien į „Youtube” patalpino kažkokia Filipinų pop grupė „True Faith”, o dabar ir „MGMT„. Esmė, kad dainą visgi sukūrė MGMT, o toks keistas pristatymas tėra aplodismentų vertas būdas pristatyti naujieną, neva, iš interneto pavogti savo dainą ir apie dar susukti video klipą.

„True Faith” versija:

The National – Walk It Back

Dėmesį prikaustančią indie rock muziką kuriantis kolektyvas „The National” iš Cincinačio, JAV, pristato naują muzikinį vaizdo klipą politiškai angažuotai dainai „Walk It Back”. Tai kūrinys iš puikaus, praėjusį rugsėjį išleisto „The National” albumo „Sleep Well Beast”, kuris, beje, manoMUZIKA.lt 2017 metų geriausiųjų albumų tope užėmė antrąją vietą. Visą topą galite rasti čia: manoMUZIKA.lt 2017 TOP15.

„Sigur Rós“ Reikjavike: šiaurės pašvaistės muzikos pasaka

Akimirka iš Sigur Rós koncerto Reikjavike (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Akimirka iš Sigur Rós koncerto Reikjavike (nuotr. Vaidas Stackevičius)

2017 buvo geri metai muzikai. Iš visų galimų muzikos patirčių metų pabaigai nutariau aplankyti „Sigur Rós“ koncertą Reikjavike. Tuo pačiu ir jų suorganizuotą festivalį „Norður og niður“.

Gerbiu ir mėgstu „Sigur Rós“, bet negalėčiau savęs priskirti prie užkietėjusių šios grupės gerbėjų. Man patinka albumai „Von“ (1997), „Með suð í eyrum við spilum endalaust“ (2007) ir „Valtari“ (2012), nepaprasto grožio filmas „Heima“ (2006) ir jo garso takelis, mačiau šią grupę 2013 metais festivalyje „Positivus“. Tačiau būtent perspektyva aplankyti „Sigur Rós“ gimtojoje Islandijoje nukonkuravo visus kitus metų pabaigos pasirinkimus. Ir kaip paaiškėjo, tai buvo labai labai geras sprendimas.

Grupę „Sigur Rós“ vertina muzikantai ir muzikos industrijos žmonės. Tai turbūt yra antras didžiausias Islandijos muzikos eksportas po Björk. Gruodžio pabaigoje keliavau į Islandiją pirmą kartą po 11 metų (nuo ten įvykusio „LT United“ pasirodymo Reikjavike). Šįkart su dviem lūkesčiais – pamatyti „Sigur Rós“ ir Šiaurės pašvaistę.

Tarp nuobodaus ir įdomaus balansuojantis jaukus, nedidelis ir pustuštis Reikjavikas iškart persmelkė savo atmosfera. Lagūnos krantinėje pastatyta koncertų ir konferencijų salė „Harpa“ tapo „Sigur Rós“ ir „Norður og niður“ (kas tiesiogiai išvertus šį pavadinimą reikštų„ į šiaurę ir žemyn“, o netiesiogiai – „viskas eina velniop“) namais.

Koncertų ir konferencijų salė „Harpa“ Islandijoje (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Koncertų ir konferencijų salė „Harpa“ Islandijoje (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Po vizito nuostabiojoje „Blue Lagoon“ teko suskubti į „Sigur Rós“ pasirodymą. Man teko pirmasis iš keturių grupės pasirodymų Reikjavike. Maniau, kad esu žmogus, kuris moka rašyti. Tačiau perteikti tą atmosferą, kurią sukūrė „Sigur Rós“ ir jos komanda, man trūksta žodžių. Buvo labai įtaigu, kosmiška, siurrealu… „X failai“, „Mulholland Drive“ ir „Twin Peaks“ susitiko čia ir dabar po Šiaurės dangaus skliautu.

Tikrai negalvojau, kad mano metų koncerto titulas spręsis paskutinėmis gruodžio dienomis. Jau ketinau geriausią 2017 metų koncertą rinkti iš Nicko Cave’o & „The Bad Seeds“, Bryano Ferry’io ar „Guns N’ Roses“ turų, tačiau paskutinę akimirką visus taškus ant „i“ sudėliojo… „Sigur Rós“. Pergalės rožės.

Akimirka iš Sigur Rós koncerto Reikjavike (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Akimirka iš Sigur Rós koncerto Reikjavike (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Po šio koncerto prireikė kelių dienų susivokti ir atsigauti, susirinkti galvą atgal… Hipnozė, trapumas, jėga, meditacija, įtaiga, Deividas Lynčas, transcendentinė kelionė paraleliniais išmatavimais, Eyjafjallajökullio išsiveržimas ir Šiaurės pašvaistė – viskas viename ir su kaupu! Koncerto apšvietimas apskritai buvo iš kito pasaulio, jo atmosferos ir sprendimų nuotraukos net nepajėgios perteikti.

Grupė žaidė garsais nuo visiško minimalizmo iki orgazmo. Ji vienodai gerai klausėsi tiek užsimerkus, tiek atmerktomis akimis. Paprastai man nepatinka muzika be stuburo, ritmo, priedainių ir pragrojimų, tačiau „Sigur Rós“ turbūt yra geriausia grupė pasaulyje, kuriai tai tinka. Mano bičiulis iš „Ore.lt“ Domininkas Kunčinas „Sigur Rós“ pavadino ne tiek muzika, kiek audio patirtimi. Negaliu ginčytis, tik pritariamai linktelėti galva.

Akimirka iš Sigur Rós koncerto Reikjavike (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Akimirka iš Sigur Rós koncerto Reikjavike (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Taip pat negaliu šiame rašinyje žongliruoti kūrinių pavadinimais, nes kai kuriuos sunku atskirti vieną nuo kito, bet visi jie vienodai įtaigūs, hipnotizuojantys, o ir islandiški pavadinimai nepadeda atsirinkti. Visgi ne pavadinimuose esmė – grupė pateikė dviejų dalių gurmanišką koncertinį išgyvenimą. Jei „Positivuse“ tarp ošiančių medžių ir jūros dvelksmo grupės pasirodymas labai patiko, tai čia jis buvo dar kelis kartus stipresnis. Neatremiamas.

Pirma dalis: „Á“, „Ekki Múkk“, „Glósóli“, „E-Bow“, „Dauðalagið“, „Fljótavík“, „Niður“, „Varða“. Antra dalis: „Óveður“, „Sæglópur“, „Ný Batterí“, „Vaka“, „Festival“, „Kveikur“, „Popplagið“. Penkiolika kūrinių. Bet dvi valandos magijos. Muzikos skambesys – nepriekaištingas, apšvietimas – tobulas. Prieš akis prabėgo gyvenimas, pažintys ir kelionės. Pabaigoje, kai grupė nusilenkė gerbėjams, plojimai netilo ilgai, o ekrane užsidegė islandiškas „Takk“ (taip, beje, vadinasi ir 2005 metų „Sigur Rós“ albumas).

Akimirka iš Sigur Rós koncerto Reikjavike (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Akimirka iš Sigur Rós koncerto Reikjavike (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Likusias dienas Reikjavike buvo galimybė pasimėgauti eklektiška festivalio „Norður og niður“ programa – Kevino Shieldso (iš „My Bloody Valentine“), „Mogwai“, „Mammút“, „Peaches“, Mary Lattimore, Reikjanesbero muzikos mokyklos varpelių choro ir kitais pasirodymais, Jarviso Cockerio (iš „Pulp“) paskaita. Net imbierinių sausainių pasaulio čempionatu.

Islandijos laikas nuo Lietuvos skiriasi dviem valandomis. Net keista, bet praėjus beveik dviems savaitėms vis dar negaliu persijungti iš islandiško ritmo, kai vėlai teka saulė ir anksti leidžiasi, kai diena trunka keturias su trupučiu valandos. Ir, ko gero, geriausias laikas surašyti mintis apie koncertą būtent ir buvo pirma-antra valanda nakties islandišku laiku tyliai užsidėjus „Sigur Rós“ plokštelę fone. Tikiuosi, grįžti į lietuvišką laiko zoną būsiu užsidirbęs šiuo rašiniu.

Akimirka iš Sigur Rós koncerto Reikjavike (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Akimirka iš Sigur Rós koncerto Reikjavike (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Tiesa… Ir apie Šiaurės pašvaistę. Svajonę pamatyti „Sigur Rós“ koncertą Islandijoje pavyko išpildyti, tačiau Šiaurės pašvaistės šios kelionės metu taip ir nepamačiau. Nors beveik visos naktys buvo giedros, bet Saulės vėjo aktyvumas tuo metu nebuvo pakankamas. Tačiau, turiu pripažinti, kad po „Sigur Rós“ koncerto jaučiuosi… ne tik pamatęs Šiaurės pašvaistę, bet ir ją pilnai išgyvenęs. Šios grupės muzika yra geriausias garso takelis šiam kosminiam šou. Ir net jei jo nepamatai akimis, muzika perteikia tą stebuklingą atmosferą. Grįžau į Lietuvą įsimylėjęs. Takk, „Sigur Rós“! Lauksiu kito karto.

Čia galima pamatyti „Sigur Rós“ koncerto „Harpoje“ ištrauką: manomuzika.lt/pusvalandis-su-sigur-ros-muzika/

Condor Avenue – The Saddest Season (Is Called Christmas Time)

Kalėdinės dainos, tarsi Kalėdiniai atvirukai, dažnai būna nuobodžiai vienodos. Varpeliai, „ho, ho, ho“, nenustebinantis priedainis… Kas čia gali būti naujo?

Tačiau šiemet M.A.M.A. apdovanojimuose nominacijai „Metų alternatyvos grupė, atlikėjas, atlikėja“ nominuota vilniečių indie roko grupė „Condor Avenue“ nusprendė į Kalėdas pažiūrėti alternatyviai.

„Condor Avenue“ dovanoja savo gerbėjams naujos kalėdinės dainos naujai nufilmuotą video klipą ir kviečia dainuoti kartu.

Žiupsnelis sarkazmo, žiupsnelis ironijos ir pluoštas sveikinimų Jums!

 

LP koncertas Vilniuje: kai muzika svarbiau už blizgučius

LP koncertas Vilniuje (nuotr. Vaidas Stackevičius)

LP koncertas Vilniuje (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Šios savaitės pradžioje Vilniuje nutiko kai kas malonaus. Amerikiečių dainininkė LP (Laura Pergolizzi) su savo koncertiniu turu apsilankė „Compensoje”. Tai, kad į šį koncertą buvo parduoti visi bilietai – puiki žinia ne tik koncerto organizatoriams, bet ir visai koncertų rinkai. Jaukiu ir paprastu koncertu dainininkė pavergė Lietuvos publiką. Dar maloniau, kad į LP koncertą rinkosi ne atsitiktiniai, bet šią dainininkę žinantys ir mėgstantys žiūrovai. Rugpjūčio pabaigoje paskelbus apie šį pasirodymą, turbūt nedaug kas būtų ėjęs lažybų, kad bilietų į jį neliks, tačiau dar lapkričio pabaigoje visi bilietai buvo išpirkti.

Didžioji mūsų dauguma apie Laurą Pergolizzi (36) išgirdome prieš dvejus metus, kai ji išleido dainą „Lost on You”. Nors jau ir iki tol ji buvo tapusi dainų bendraautore įvairiems žymiems atlikėjams. Sąrašas įspūdingas – „Backstreet Boys” („Love Will Keep You Up All Night”, 2007), Rihanna („Cheers (Drink to That)”, 2010), Christina Aguilera („Beautiful People”, 2010), Rita Ora („Shine Ya Light”, 2012), Leona Lewis („Fingerprint”, 2012), Cher („Red”, 2013).

Taip pat LP buvo išleidusi tris solinius albumus „Heart-Shaped Scar” (2001), „Suburban Sprawl & Alcohol” (2004), „Forever for Now” (2014), tačiau visgi buvo žinoma nebent tik labai siauram gerbėjų ratui. Tokiam siauram, kad į savo kaip atlikėjos karjerą LP lūkesčių jau nedėjo, o matė save labiau kaip dainų autorę. Tačiau nenustojo rengti koncertų su grupe mažame Holivudo klube, kur grojo savo kūrybą ir daug „koverių”, klube apsilankydavo ir garsių dainininkų, o po truputį žmonės pradėjo rinktis tiesiog į jos koncertus. Taip viskas ir įsisiūbavo.

Po kiek laiko LP pasirašė naują sutartį su leidybos kompanija. Po to sekęs albumas „Forever for Now” netapo proveržiu, tačiau dar po metų sėkmė pagaliau didele plačia šypsena nusišypsojo „Lost on You”. Ilgainiui ši daina buvo išleista šešių dainų EP „Death Valley” (2016 birželis), tačiau leidėjai laiku susizgribo ir netrukus pasirodė ir pilnas albumas „Lost on You” (2016 gruodis). Visi penki studijiniai „Death Valley” kūriniai pateko į šį albumą, taip pat kelios naujos dainos.

Albumas tapo auksiniu Italijoje ir platininiu Lenkijoje bei Prancūzijoje, o titulinė šio albumo daina triumfavo Prancūzijos, Šveicarijos, Lenkijos, Rumunijos, Turkijos, Graikijos, Slovėnijos, Slovakijos, Izraelio, Belgijos, net Baltarusijos topuose, pakilo į dešimtukus Australijoje, Italijoje, Šveicarijoje, Ispanijoje ir kitose šalyse. Prisimenant lietuvių grupę „IR”, kurią būdavo sudėtinga „išsigūglinti” dėl specifinio pvadinimo, ši istorija nepasikartojo su LP. Šiuo metu „Lost on You” „YouTube” yra perklausyta arti 175 milijonų kartų.

Kiti dainininkės singlai „Other People”, „Tightrope”, „When We’re High”, „No Witness” irgi vienur kitur sulaukė sėkmės, nors ir netapo dideliais hitais, bet nepagadino reikalo, tad LP apie save ėmė burti pakankamai lojalią auditoriją (ypač Centrinėje, Pietų ir Rytų Europoje), kas šiais blaškymosi nuo vienos dainos prie kitos ir nuo vieno atlikėjo prie kito laikais yra beveik retenybė. Prisimindama patirtį rašyti kitiems dainas šiemet LP prisidėjo prie „The Kooks” dainos „Broken Vow” (išleistos albume „The Best of… So Far”).

LP koncertas Vilniuje (nuotr. Vaidas Stackevičius)

LP koncertas Vilniuje (nuotr. Vaidas Stackevičius)

LP koncertas Vilniuje (nuotr. Vaidas Stackevičius)

LP koncertas Vilniuje (nuotr. Vaidas Stackevičius)

Maloniai šurmuliuojant pilnai salei Vilniuje scenoje išvydome padaužą berniūkštį primenančią dainininkę. Ypač šis įvaizdis sustiprėdavo LP atliekant savo firminiu tapusį švilpavimą. Jai pritarė trys muzikantai. Nebuvo jokių triukų ir efektų. Tik dvi gitaros, bosas, mušamieji ir vokalas (vietomis gitarą dainininkė keitė į ukulelę). Ir už nugaros didelės raidės LP. Tačiau ir tokiomis minimalistinėmis priemonėmis galima publiką padaryti laimingą. Šis koncertas buvo vienas tų, kurie grąžina viltį, kad į koncertą žmonės eina dėl muzikos, o ne tik dėl garso, šviesų ar efektų.
Koncertas nebuvo ilgas – šešiolika dainų įskaitant bisą. LP vokalas kartais švelniai priminė Gwen Stefani tembrą. Jau koncerto pradžioje nuskambėjo žiūrovų pamėgtas singlas „Other People”.

Publika mokėjo dainų žodžius ir prisijungdavo dainuoti kartu. Koncerto metu LP sudainavo visą albumo „Lost on You” programą ir net jo deluxe versijoje esančius kūrinius. Iš ankstesnės kūrybos skambėjo tik trys albumo „Forever for Now” kūriniai – „Tokyo Sunrise”, „Levitator”, „Someday”. Žinoma, „Lost on You” „Compensą” pavertė mobiliųjų telefonų jūra ir pakėlė ant kojų publiką balkone.

Paprastas, jaukus, nepretenzingas pasirodymas užmezgė stiprų ryšį su žiūrovais, kurių gerokai didesnę dalį sudarė moterys. Tuo pačiu pasirodymą galima pavadinti brandžiu ir net kažkiek santūriu. LP jau nebe paauglė, todėl į savo sėkmę žiūri ramiai. Jos dainos skambios, melodingos, kažkiek panašios viena į kitą, turinčios savitą braižą. Ne kartą įrodytas gebėjimas kurti (kitiems ir sau) leidžia tikėtis, kad LP netaps „one hit wonderiu”. Dainininkė turėjo likti patenkinta priėmimu Lietuvoje, pasirodymo pabaigoje pasidarė su publika selfį ir iš mūsų šalies turėtų išsivežti prisiminimą apie entuziastingą publiką bei degančias žiūrovų akis.

Šią savaitę LP surengė koncertus Kijeve ir Kišiniove ir jais pabaigė savo koncertinius metus. Toliau – nedidelis poilsis ir kitų metų vasarį-kovą suplanuoti tolimesni pasirodymai JAV, Kanadoje ir Rusijoje. LP koncerto sėkmė neleidžia abejoti, kad šią dainininkę Lietuvoje dar išvysime. Ir, ko gero, ilgai laukti nereikės.

Naujausias LP vaizdo klipas „No Witness”.

16 minučių su King Krule: gyvai NPR studijoje

Visiems laukiantiems vasario 18 dienos, kada vienas madingiausių šių dienų indie atlikėjų King Krule surengs pasirodymą Lietuvoje (į kurį buvo iššluoti visi bilietai), kviečiame pasimėgauti brito koncertu „NPR” studijoje.

Pasirodymo metu turėsite galimybę išgirsti tris kūrinius iš šiais metais spalio mėnesį išleisto atlikėjo disko „The Ooz”.

Pilnas pasirodymo dainų sąrašas:

  1. Midnight 01 (Deep Sea Diver)
  2. Logos/Sublunary
  3. Lonely Blue

Garsai iš Australijos: Tame Impala – Currents B-Sides & Remixes

Geros žinios iš ano pasaulio krašto, kurios turėjo pasirodyti jau lapkričio mėnesio pabaigoje, tačiau – kaip tylu, taip tylu lietuviškame muzikos fronte.

Tylenis genijus Kevin Parker po dviejų metų pertraukos nuo grupės „Tame Impala” trečio studijinio albumo “Currents” paleido į viešumą “Currents B-Sides & Remixes” – 28 minučių EP su 3 negirdėtomis dainomis ir 2 remix’ais.

Remiantis trumpu „Urban Dictionary” aprašymu, „B-sides” – tai dainos, neįsipaišančios prie albumo vibe’o arba ne tiek geros, kad galėtų užimti garbingą vietą albume. Kaip šioje situacijoje reikėtų tai vertinti – skonio reikalas, tačiau būdamos atskirame EP nuo “Currents”, jos švyti ir apšviečia kitus savo unikalia aura.

Pirmoji daina “List of People (To Try And Forget About)” yra nostalgiškas tarpinis variantas tarp “Currents” ir “Lonerism”. Savo vibe’u ir būgnų partija primenantis “Music to Walk Home By” iš pastarojo albumo, o tekstine prasme tęsia “Currents” tematiką – skyrybas ir atsiskyrimą nuo socialinio gyvenimo. Tokį clash’ą galima paaiškinti tuo, jog iš esmės ši daina buvo įrašyta dar 2012 metais, t.y. “Lonerism” laikais, tačiau tuo metu Kevinui dar kažko trūko iki 100 procentinio jos skambėjimo. O dabar – šaunus flashback’as su Impalai būdingais požymiais – atmosferiniu vibe’u, melancholišku tekstu ir Kevino gilaus balso reverbu.

Toliau seka letarginis instrumentalas ”Powerlines”, kurio melodinė linija, prasidedanti nuo 1:45, skamba kaip Kevino kurti instrumentalai savo buvusiai merginai „Melody’s Echo Chamber”. Pulsuojantis reverbas, boso loopsai ir vėliau įstojantis sintezatorius jau panašiau į kažką, kas siejasi su “Currents”, bet įsivaizduoti “Powerlines” vietoj “Gossip” ar “Nangs”? Vargu – per stipru ir ne taip atmosferiška, kaip kad paminėtieji.

Prieš žengiant į remixų teritoriją, dar viena nauja daina, kuri, man asmeniškai, yra stipriausias EP elementas. “Taxi’s Here” palaipsniui beauganti melodinė linija stipriai eina su Kevino tolimu, reverbuotu balsu ir čia jau visko yra – būgnų, gitaros, sintezatorių, “Currents” būdingo žmogaus egzistencijos filosofavimo ir kvestionavimo paliekant pasvajojimus pašonėje, you name it.

Pabaigai, du “Currents” remiksai – “Reality in Motion” pagal „GUM” aka Jay Watson aka vienas iš „Tame Impala” perlų, ir hitas “Let It Happen”, pagal belgų duo „Soulwax”. „GUM” dainos remiksas paliko priedainį kaip labiausiai atpažįstamą dainos dalį. Beklausant galima net suabejoti, ar pats „GUM” ir neperėmė vokalo partijos iš Kevino, nes ant tiek mixuota. Visgi nepaisant to, good job padalinus dainą į ekspoziciją, temų perdirbimą (kas šiuo atveju yra pažįstamas priedainis) ir, po gero deep pulso su kartojamu priedainiu, repriza. Tuo tarpu „Soulwax” remix’as nenusileidžia GUM pažadintam norui šokti ir tuo pačiu meta iššūkį dainos išdirbimui. 10/10 už svarbiausių “Let It Happen” elementų išlaikymą, nepabostantį dainos ištęsimą ir papildymą su funky gitara.

Apibendrinant, 28 minutės gero klausymosi – tik svarbu pasiimti į kompaniją ausines (pastaba tiems, kurie ruošiasi klausytis per pc be ausinių, nes vėliau paklausys per „Spotify” su ausinėmis einant iki parduotuvės). Tinka tiek tiems, kurie tapo Impalos gerbėjais po “Currents”, kurie ėjo su Impala išvien nuo neo-psichodelikos iki “Currents”, ir tiems, kurie tiesiog nori palinguoti. Kčing taurėmis su frontman’u už jo galimybes sukurti tiek albumą, tiek B-sides savomis rankomis, be likusių 4 grupės narių.

Naujas Garbanoto Bosisto albumas „Room For You” – jau internete

Lauktas ir dar kartą lauktas neo psichodelinį roką / indie folką kuriančios grupės „Garbanotas Bosistas” jau pasiekė internetą. Nuo šiandien jį galima rasti visose populiariausiose muzikos platformose – „Spotify„, „iTunes„, „Deezer„, „Bandcamp” bei Lietuvos muzikos fonotekoje „Pakartot„.

Oficialiai albumas bus pristatytas po mažiau nei savaitės, gruodžio 14 dieną, LOFTE vyksiančio albumo pristatymo metu.

 

Grupė „Fink” pristato naują įrašą – akustinę albumo „Resurgam” sesiją

Lietuvoje itin mėgstama ir vertinama grupė „Fink„, kuri neseniai pristatė savo naujausią albumą „Resurgam”, tik ką išleido specialią – akustinę albumo versiją „Resurgam Acoustic Session”.

Viršuje galite peržiūrėti 360 video įrašą iš sesijos, kuriame Finas Greenallas fortipijonu atlieka dainą „Divide”, o apačioje – pilna šviežia „Resurgam” akustinė sesija.

Björk – Blissing Me

Unikalioji islandų kūrėja Björk už kiek mažiau nei poros savaičių išleis itin laukiamą naują albumą „Utopia”, todėl jau po truputį pradeda dalintis pirmaisiais vaisiais. Tik ką pristatyta daina „Blissing Me” ir jai skirtas estetiškas, švelnus ir taip pat kaip Björk unikalus muzikinis vaizdo klipas.

Garbanotas Bosistas – Last Summer’s Day

Lietuvos dream rokeriai, grupė „Garbanotas Bosistas„, tik ką pasidalino savo naujausiu darbu – daina „Last Summer’s Day” ir jai skirtu muzikiniu vaizdo klipu. Tai yra pirmasis grupės singlas po 2 metų pertraukos ir apskritai pirmas naujas kūrinys nuo debiutinio albumo „Above Us” pasirodymo 2015 metais.

Įdomu dar ir tai, jog šis video yra pirmasis „Garbanoto Bosisto” muzikinis klipas grupės istorijoje. Jį režisavo Martynas Valius. Iki šiol grupė tenkindavosi draugų video „ilustracijomis”, gyvo atlikimo įrašais bei fanų vizualizacijomis.

Prie „Last Summer’s Day“ dainos įrašo savo ausimis prisidėjo prodiuseris Snorre Bergerud iš „Ymir Audio“ studijos, kurioje visas „Garbanoto Bosisto” ketvertas – Mantas ir Šarūnas Joneikiai, Kipras Pugačiukas ir Mantas Augustaitis, praleido 3 dienas.

Naujasis singlas „Last Summer’s Day” žymi naujo grupės etapo pradžią – antrojo albumo įrašus. Grupė planuoja naują albumą pristatyti dar šiemet.

The War on Drugs – Pain

Prieš kelis metus vieną geriausių metų albumų išleidę JAV rokeriai „The War On Drugs” šiemet grįš su nauju pilnu studijiniu įrašu, kurio naujausiu singlu tapo daina „Pain”, šiandien sulaukusi ir vaizdo klipo.

Ilgai lauktas naujas grupės albumas „A Deeper Understanding” dienos šviesą oficialiai išvys po trijų dienų – rugpjūčio 25 dieną.

Moses Sumney – Quarrel

Akustinio subtilumo įsikūnijimas, muzikos kūrėjas ir atlikėjas Moses Sumney šiemet po daugelio metų laukimo išleis savo debiutinį albumą „Aromanticism”.

Belaukiant tos datos Moses Sumney dalinasi antruoju singlu „Quarrel”, kurį įrašė kartu su būriu puikiausių vardų – bosinės gitaros partiją atliko „Thundercat”, savo sintezatoriumi ir pianino garsais pasidalino Paris Strother iš „KING”, o būgnų partiją įrašė Jamire Williams.

Debiutinis Moses Sumney albumas pasirodys rugsėjo 22 d.